春天男生衣服設計圖片素描簡筆畫

一、如何畫

1、幾何素描造型訓練。

先從方體、圓形、結合體等幾何體開始學,只有通過對幾何形的理解才能把一些復雜的事物簡單化,更容易地描繪出來。學生在初學階段對幾何體的造型、比例、透視較難以掌握,容易畫得變形,所以需要大量地練習和學生與學生之間的對比學習,修改。

2、簡筆畫的學習。

它與漫畫相似,相對容易掌握,在教學過程中,首先,老師布置學生畫一張比較簡單的人物插畫,針對出現的問題,發一些五官、頭部、腳、手的資料給學生參考。其次,繪畫過程中學生發現手是比較難畫的部分,老師利用人體結構的知識講解,用圖片賞析和繪畫示範的方法使學生理解關節的構造。

3、速寫的訓練。利用簡單的線條對人物場景做出簡單的概括訓練,豐富自己的圖庫資料。通過這些基礎訓練後,在人物畫繪畫中出現困難,特別是背景,或者表達內容方面的困難,老師都一一做出示範和評講,學生能更快地理解和接受,解決問題,在以後進行設計創作時就容易得多,從而打下扎實的手繪插畫基礎。

二、材料

1、手繪筆:繪圖鉛筆、自動鉛筆、針管筆、簽字筆,這些筆是畫設計初稿時,運用最普遍的工具。

2、繪圖儀器:直尺、丁字尺、曲線尺、捲尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、萬能繪圖儀、大圓規等。繪圖用的工具,宜求正確、精密、優質產品,誤差小為好的繪圖儀器。

3、調色用具:調色盤、碟、筆洗、色標等。

4、手繪工具:裁紙刀、刻模用的各種美工刀和刻刀,以及膠水膠帶。

(5)春天男生衣服設計圖片素描簡筆畫擴展閱讀:

插畫是一種藝術形式,作為現代設計的一種重要的視覺傳達形式,以其直觀的形象性,真實的生活感和美的感染力,在現代設計中佔有特定的地位,已廣泛用於現代設計的多個領域,涉及到文化活動、社會公共事業、商業活動、影視文化等方面。

插畫藝術的發展,有著悠久的歷史。從世界最古老的插畫洞窟壁畫到日本江戶時代的民間版畫浮世繪,無一不演示著插畫的發展。插畫最先是在十九世紀初隨著報刊、圖書的變遷發展起來的。

而它真正的黃金時代則是二十世紀五六十年代首先從美國開始的,當時剛從美術作品中分離出來的插圖明顯帶有繪畫色彩,而從事插圖的作者也多半是職業畫家,以後又受到抽象表現主義畫派的影響,從具象轉變為抽象。直到70年代,插畫又重新回到了寫實風格。

『陸』 簡筆畫怎麼畫

怎樣用簡筆畫畫全家福
1.構圖——安排好人物位置，2.按照家人的性格特點，樣子等，描繪出家人大概樣子，3.畫上細節——五官，服飾，當然，簡筆畫就要畫出簡筆畫的風格，不能太復雜4.背景，必須先想好，構圖，之後畫，小心一點，不要太清楚，突出主題（家人）5.最後，有必要的要用彩筆或者黑筆鉤邊，描出輪廓，你想塗色也可以塗色（背景沒必要鉤邊，看你的需要咯！）完成！註明：最好不要塗色！簡筆畫好像沒有塗色的，你願意你塗把、有數按照書上畫，沒書在網路圖片上搜索~，絕對有你要的我們都不怎麼畫簡筆畫了.嘿嘿 我可是一個字一個字敲出來的，你可要給我多加分啊.嚴禁抄襲！。
素描怎麼畫出物體的質感
同學你好，我也是一名美術愛好者，個人有些對素描不成熟的理解拿出來分享一下，共同學習吧~~ 素描需要長時間的臨摹和寫生，不斷的思考和探索，才能掌握較高的素描技術。

沒有簡單的方法就可以畫出有質感，畫面襲掘並生動的素描。 素描的基本是素描調子，掌握好調子才是畫好素描的基礎，要多練習各種調子。

素描的各種技法能表現物體的不同的質感，例如：頭發的質感只要靠擦的，橡皮提高光，小刀提發絲，其實技術好一張衛生紙，一塊橡皮，一根筆就搞定了。 有幾句話是我幫你找的：從繁到簡。

由淺入深。循序漸進。

理解的看，理解的畫。看的整體，畫的整體。

看的立體，畫的立體。提煉概括，藝術的表現。

望採納！！~~。
素描的畫法
一. 畫素描之前要充分做好各種線條的練習。

練習直線（長橫線、長豎線下同），平塗（一條線挨一條線，成塊），弧線（半月牙形狀，成組），回環線練習（一筆連續，成組），還要做線條的由淺入深、由深到淺的成組練習。 二. 素描的簡單步驟 畫前要觀察研究物體的基本形狀，看它的受光拍跡方向，結構造型，形成的立體效果，然後用直線勾出它的大體輪廓，再依照光源，確定物體的受光（淡面）、側光（灰面）、遮光（深面）、三大部分。

在深面與灰面上先鋪上一片均勻的線條，使受光面暫時空出，這樣就是用大塊大面來表現物體，然後將各個塊面中細部，也同樣依照受光散姿、側光、遮光分成小塊、小面來處理。深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具備五調。

還要注意小塊、小面的明暗，使它們服從大面的統一調子，而大面又必須服從於整體。最後在這些面與面之間加上銜接的層次，使它自然、圓潤起來，直到表現出質感為止。

素描畫好後要對描繪的物體進行統籌和完善加工。 三.簡單的繪畫透視常識 ： 1.凡大小相等的物體愈遠，其形愈小，以至於最後消失於一點，這點稱為消失點。

2.凡距離相等的景物愈遠，它們之間的距離愈應當縮短。 3.凡與畫者的眼睛同高而平行的一條線叫視平線。

4.凡比畫者的眼睛低的東西，都在視平線的下面，看見它的上面。 5.凡比畫者的眼睛高的東西，都在視平線的上面，看見它的下面。

6.站在寬廣的平地上向前看，遠方天地的交界線，稱為地平線。平視時地平線和視平線重合，地平線就是視平線；俯視時，地平線在視平線的上方。

地平線是處理透視圖形的重要依據。 7.凡位置在畫者右方的景物，看見它的左側 8.凡位置在畫者左方的景物，看見它的右側。

9.凡在視平線以上的景物，愈遠在畫紙上的位置愈低。 10.凡在視平線以下的景物，愈遠在畫紙上的位置愈高。

有了以上這些繪畫透視知識如果掌握並且運用到繪畫中就不會在畫中犯常識性的錯誤，而且構圖會合理，符合視覺欣賞的美感。 四. 鉛筆的選折 H表示硬，B表示軟。

6H最硬，6B最軟。畫素描一般有3支鉛筆基本就夠了。

用HB鉛筆打輪廓，用2B鉛筆勾正稿，用4B鉛筆襯陰影。在實際作畫中，只要對鉛筆性能有了了解，使用的力度能夠把握，也不必拘泥於此，可靈活掌握。

五. 素描的基礎就是多畫鉛筆寫生。可先從石膏幾何模型開始。

接著如瓷器、玻璃茶具，杯與碟、碟與雞蛋，、石膏頭像模型，文具書本、各樣質感的物件、室內場景等，一切皆可入畫。由單一到組合，從簡單到復雜。

慢慢可以嘗試人物素描臨摹和寫生。要通過學寫毛筆字書法和白描（即用毛筆表現的作品），掌握用筆的功力。

六. 要在畫的時候進入忘我的境界，不能急於求成。哪怕一天只畫一幅畫，只要全身心地投入到繪畫的狀態就會收到意想不到的效果。

要經常臨摹名家的素描作品，多看《繪畫透視知識》、《怎樣畫素描》等一類書籍，只有刻苦、不斷地潛心專研繪畫技巧，才能成功。
怎樣畫簡單的小男孩簡筆畫
小男孩簡筆畫畫法： 下面的小男孩，有顆大大的腦袋。

身體也因正處在生長發育期，差不多為3—5個頭長。這時的小男孩們對外界總是充滿了好奇，尤其是喜歡問為什麼。

而他們同時也很調皮，但是很善良。 因此在畫小男孩的五官的時候，可以用微張的嘴來表示對外界的好奇，用水靈靈的眼睛（可以用塗黑的橢圓擦去一角來表現）來表示他們的善良，也可以通過調皮的鬼臉來顯示出他們愛惡作劇的天性。

當大體掌握了所有小男孩的特點之後，就要著手觀察索要描繪對象的特點了。在選擇繪畫對象時，要根據不同的對象來確定畫面的立意。

如畫一個剛剛發現了某隻蟲子而顯得很高興的低齡小學生，亦或是因打碎花瓶而顯得很無助的幼兒園小朋友。同時還要注意到小男孩的衣飾。

掌握好了這些才能更好的表現出小女孩。 畫面的布局和小女孩一樣，最好畫在畫面中間偏上。

避免了因過於靠下而使畫面下沉。確定好畫面布局後，就可以進行繪畫了。

小男孩簡筆畫作品欣賞： 小男孩簡筆畫圖1 小男孩簡筆畫圖2 小男孩簡筆畫圖3 小男孩簡筆畫圖4 小男孩簡筆畫圖5 小男孩簡筆畫圖6 小男孩簡筆畫圖7 。
素描的基本步驟與畫法
素描繪畫主要是使用單一的顏色表現物體的結構、明暗關系等。

首先，任何一幅畫、任何一種畫都需要考慮構圖，簡單說就是：你所畫的內容在畫紙上需要有一個合理的位置，看著舒服——原則是寧上勿下，左右以黃金分割點為准。但畫人物時，眼睛前方需要留有較大空間，具體情況具體對待。

其次，起型。起型是指將所畫內容的形體結構用線條表現數來。

原則是由簡入微，慢慢深入。第三，上調子。

所謂調子，色調是表現物體立體感的主要方式之一。首先要注意色調的黑白灰關系。

根據光線照射的角度，所畫物體一定會有多層明暗關系，把握住光線照射產生的高光、灰面、明暗交界線、暗面、反光、陰影等要素。以上三點把握住，加以時日聯系就一定會有所成就的。

祝成功！。
棒的手勢簡筆畫怎麼畫
1、首先我們先畫出大拇指的輪廓，畫的時候注意好弧度。

2、然後畫出其餘彎曲的四指，四根手指注意要有層次感。 3、接著畫出手的輪廓，畫的時候可以藉助直尺。

4、畫出棒手勢的衣服袖子，具體圖樣如下圖。 (6)春天男生衣服設計圖片素描簡筆畫擴展閱讀： 簡筆畫（stick figure）是一種利用簡單的點、線、畫等符號來表現物象基本特性的，簡約而直觀、形象、鮮明、生動的繪畫形式。

它的突出特點是筆畫簡單、生動活潑，只取形似，不計細節，簡而實用，簡而易學。它對教學尤為適用。

畫簡筆畫不需要高深的繪畫技巧，只需稍加練習便可掌握。而且使用起來非常方便，隨時隨地即可信手拈來，隨需隨畫。

『柒』 簡筆畫衣服

素描 半身像 怎麼畫衣服
素描半身像的衣服可以用速寫的方法畫出來就行了。

既簡單又大方，，又能和頭有疏密的對比，，，和速寫一樣畫出大概的轉折和衣服的褶皺就行了。

千萬別畫的太多，，要想畫的跟細致些，，最多隻能把衣服的明暗分下就行，在衣服的暗面用手指隨著衣服的起伏感擦下就行了。你要是畫多反而會越畫越畫不好，只要一個大感覺出來就行了。

。 千萬要記住，，衣服是在畫速寫，，不是畫素描，，要不然就會畫混了。

。依靠著畫速寫的感覺畫衣服，就會發現很簡單的就畫好了，，至於詳細的就是速寫了，，速寫應該會畫吧。
素描衣服的質感怎麼畫
褶皺有很多畫法 具體要看穿著的方法 材料的質地 線稿和色膏也有很多區別 差別很大 尤其是皮質 波峰有高光 波谷也有高光 所以 想畫好還是需要知道原理和多多練習 就是說 有些褶皺為什麼會出現 它們的集結點在哪裡 或者聚集的方向在哪裡 什麼質地需要粗褶皺 什麼質地褶皺細 當然 一般情況下 越薄的衣物 褶皺越多約細密 越厚的反之 特殊的材質就要就事論事 毛衣更蓬鬆 皮質更順滑 有得衣物縫合縫多 更要考慮縫隙給褶皺帶來的變化 再加上有些材質會在原來的材質上附著其他的材質 比如說制服 布料上會有金屬logo logo堅硬會改變褶皺 有重量會製造褶皺 這都是在學習褶皺時會遇到並要攻克的問題 我給你發一些圖的示例 都是網上找的 我沒有版權 但可以做參考 你也可以在網上找更專業的圖片 或者實例 平時在生活中多觀察 也要提高繪畫技巧 上色技巧 排線技巧 使筆下的褶皺更真實 更能表現材質的不同 其他的也沒什麼了 繪畫 無非是多練 我沒有版權 僅僅是參考。
怎樣用素描來表現衣服的不同衣料質感？
由一料的質地不同，影響衣紋的形狀如絲綢類的質地較薄的衣服，衣紋多而密，線型也較柔圓。

麻布等硬質類衣紋多用折線、直線，線型方而短，呢絨及化纖織物，衣紋少而挺。我國傳統繪畫對衣著的造型，也有很高見解，並總結出一套不同於西畫的完整的表現樣式和體系，沈宗騫在《芥子圖學畫編·人物談話》中說：「周圍骨骼要從衣外看出，何處是肩，保處是肘……，凡此皆骨骼之隱於衣中，而於作紋時隨筆寫出。」

「先將裸體骨骼約定，後施衣服。」其中道出衣服結構與人體結構之間的關系。

以線為主畫衣紋，須更加重視衣紋的提練，概括和取捨。寫生時要充分發揮線條的疏密，長短，虛實節奏等效果，有時並帶有一定的裝飾性。

這一點在中西繪畫中有異曲同工的一致性。 ）線描對衣紋的處理。

在前面的以線造型的技法中已談了一些，現在針對速寫的特徵的闡述二種概括線條的方法。 a.套線法 類似中國古典繪畫中描繪衣紡廛的線條的壓疊套合關系，一般線條一端在形體輪廓內，一端在形體的輪廓外。

b.游魚法 首先盡量用長線條描繪出物象外輪廓線的起伏和形狀特點，然後畫衣紋，線條的兩端在輪廓形的內部，不可接觸外輪廓線，否則 會短路，將完整的大形切成瑣碎的塊狀，這是速寫造型中應注意的問題。 c.兩種方法結合使用 這在速寫中亦是較為常見的，線面結合成的直線亦可穿插運用，要有虛實、疏密之感。
在衣服上素描
你可以使用定畫液來噴，在文具店可以買到，又或者網購，具體用法是畫好以後在表面噴= =如果沒有的話你也可以用水來噴一噴。

網上教用頭發的定型液（著哩水），我也用過，效果還可以。其實我比較推薦用大頭筆來畫衣服，我上次就用大頭筆畫衣服參加比賽。

具體是先用鉛筆在衣服上勾勒出你需要的圖案，然後你可以去買麥克筆，也叫簽字筆，油性筆，大頭筆，都是它，就是那種一頭粗一頭細的那一種。我估計你想只保留鉛筆畫質的話可能是怕其他的筆粗畫不出或者油性的筆水會泛開等。

如果是這兩種的話，大頭筆可以解決，通常的大頭筆是一頭粗一頭細，一般人可能認為畫細線條的話應該用細的那頭，其實不是，你打開粗的那頭，其實這一端的筆頭是尖的，用最尖的那一部分可以畫很細都行。如果怕筆水泛開，可以買品質好的筆，絕對不會泛筆水，我通常用的是真彩的大頭筆，非常好用。
水彩畫怎麼畫服裝效果圖？
水彩畫之所以受到服裝設計師得青睞.是因為它與眾不同得特徵。

如它有著不可替代得透明性.而且表現快速，色彩易干.色彩層次豐富，表現領域廣得特點.還可與水彩，鋼筆，鉛筆，麥克等等聯合應用.使效果圖更具豐富多彩得表現魅力。 服裝設計效果圖採用水彩顏料.不同紋理吸水快慢得紙張得及其它工具.對體現各類面料質感都會有非常好得效果。

美國著名得服裝畫大師哈蘭.科拉柯維奇得一幅男裝設計圖。在表現男裝得粗麻面料時.就採用了粗紋理水彩紙張。

先將紙用大底紋筆刷濕.使紙濕透.然後盡快地將第一遍色鋪上去.待色彩干後.用水將畫上得色彩沖洗一遍.洗去浮色.然後再正式將所需得服裝色彩畫上去。由於水彩色彩具有必定得透明度.所以原第一遍上色沖洗後具有粗紋理得紙還保存在畫面上.這樣所表現得粗呢面料質感得服裝很好體現出來了。

又如法國服裝畫家安東尼.魯匹茲得一幅作品.是一位正在舞蹈得女郎.穿了一套用紗做得褶裙.為了充分表現面料得飄逸，膨鬆，透明及流動得感到.畫家採用了吸水較慢且紙張紋理較細得水彩紙。可先用清水將紙刷濕.待水在紙上充分滲透後.便可開端上色.這樣紗得質感就能體現出來。

如要體現一些帶有小花紋得薄紗衣服.可採用在未幹得色彩上用噴霧器噴一下水或者先用油畫棒畫出花得紋後再上水彩色得方法。再如台灣服裝畫家蕭本龍.在畫綢緞及皮革面料得服裝時.就特別注意不同材料質感得表現。

他認為如果表現不好.皮革綢緞面料就變成了一般面料。因此在繪畫進技法運用尤為重要。

在畫深色皮革面料時.可採用吸水少得卡紙和光面紙.繪畫上採用一種色彩得明度對照.一般來說表現這類面料時明度對照較大.而深淺之間得水份控制尺寸要適度.從而在過渡中自然地融合起來.一幅表現綢緞，皮革得服裝就體現出來了。 一幅好得服裝設計效果圖採用水彩畫與油畫，版畫等方法來表現都各有特別效果。

由於水彩畫充分運用水份，水色相互融合.虛實省略得當.節奏容易控制.而且應用不同得紙張.色彩和不同牌名得色彩.會產生意想不到得效果和趣味。
簡筆畫衣服有哪些顏色
用鉛筆在白紙上，畫出挑選衣服的小男孩的草圖，接著用黑色彩色筆繪畫出小男孩的頭和頭發的部分，並畫出眼睛和嘴巴。

接著，用黑色的彩色筆畫出小男孩的身體和手臂、腿腳的部分，注意手臂是舉起來姿勢要畫出來，表示挑選衣服。

然後，用綠色彩色畫出小男孩沒有挑選中的襯衣。

接著，用藍色彩色畫出小男孩沒有挑選中的短褲。

然後，用紫色彩色畫出小男孩沒有挑選中的長襪子。

最後，用綠色彩色筆給小男孩的衣服塗上顏色，並用藍色彩色筆給小男孩的褲子塗上顏色。這樣挑選衣服的小男孩彩色簡筆畫就畫好了。

『捌』 古代服裝簡筆畫

古風衣服畫法步驟
以整體的古風人物為例： 1、先依照比例依次畫出頭部、頸部、肩膀和手臂，然後再畫出發型、衣物以及手中扇子的線條。

2、建立一個圖層，然後把草稿的不透明度降低。把臉部和頸部用線條簡單勾勒出來。

3、繼續衣服的畫法。衣物的厚度是要考量的細節。

4、襦裙是屬於較為輕薄柔軟的質地，褶皺要弄清是長線條密集圍繞。 5、左側衣物造型掌控好，再細心描繪右側。

6、飄逸裙擺畫好以後，可以添加一些頭部的發飾和耳環，增加美感度。這樣整體的古風人物就畫好了。

(8)春天男生衣服設計圖片素描簡筆畫擴展閱讀 學習方法 建立形體的體積意識和掌握表現技巧 1、把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關系。

2、對空間的表現是繪畫的基本能力。如：人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向，初學者往往表現不出它的空間感，沒有空間感就表現不出體積感。

「方形」和「方塊」是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。所以應該建立空間意識來表現物體的體積的能力。

3、表現力在素描教學中是很關鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現這些還需要有表現的能力。

素描是表現或再現對象的最基本的繪畫形式。 4、素描作為學習繪畫的方法和手段，必須掌握形體構成因素和結構，理解光影色調，理解邊緣輪廓線和明暗交界線，以及對節奏的感受。

素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎素描的訓練。用理性指導觀察，用觀察豐富理性，把素描建立在理性的認識上，以上就素描教學中的一些較為突出的要點進行分析理解。

5、繪畫是一門技巧課，必須從實踐中獲得飛躍。所以動手實踐是非常重要的，有了量的積累，才能得到質的飛躍。

打好堅實的素描基礎才能考出理想的成績繪畫作品集（20張）從而達到素描的完整性。 6、繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，人們常把繪畫稱作「猴子的藝術」，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。

7、在20世紀以前，繪畫模仿得越真實，技術越高超，但是進入20世紀之後，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時已經說不清畫的是什麼，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發展自己獨特的風格。

8、不同的畫家風格不同，也有不同的藝術價值。20世紀初，有些畫家的風格因評畫者不能接受而被冷落甚至貶低，這就是為什麼有些畫家畫的很好而並不出名或甚至被凍死、餓死的緣故。

9、油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類，它們在風格和主題上有豐富且復雜的傳統。在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統。