明朝民窯瓷器圖片大全

⑴ 民窯瓷器哪些值得收藏

中國陶瓷源遠流長、歷史悠久。有人這樣形容，一部中國陶瓷史就是一部中國文明史。這部文明史的每一頁都與陶瓷的發展有著千絲萬縷的聯系。也就是說，中國文明每次進步都會在陶瓷的身上找到影子。如古樸自然的秦漢陶瓷、雄渾大氣的唐代瓷器、精緻內斂的宋代瓷器、一枝獨秀的元代瓷器、濃艷多姿的明代瓷器、繁縟富麗的清代瓷器、良莠不齊的民國瓷器，都是當時社會的理想、審美情趣和科技能力的體現，是時代最耀眼的光環。這就是文物收藏的史料價值所在。瓷器收藏品價值的確定，是通過對某件瓷器質量優劣的鑒別，以評定該瓷器的藝術價值和收藏價值。鑒別器物的優劣，主要看是否完整，是否有裂痕、變形等，以及是不是上乘之作、稀世珍品等，從而評定其藝術水平、收藏價值。

就年份已久的古舊瓷器而言，位列第一的當推各個朝代的官窯瓷器，其中又以「御窯」和名頭特別響的器件價格最高，因而也最具有收藏價值。多年來的市場表現表明，明朝各代瓷器和「清三代」（康熙、雍正、乾隆）的器件最受市場追捧，其現在的價格與幾年前相比，普遍提高10至100倍。其中，如明成化鬥彩雞缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正琺琅蓮子碗等，如今的市場價達百萬元甚至上千萬元。可對於民間廣大工薪族陶瓷愛好者來說，收藏元青花和明清官窯瓷器，較高的上千萬元，太過昂貴。所以，民窯精品就成了最受矚目的投資收藏對象。

民窯即民間瓷窯，相對於宮廷（朝廷）興辦的官窯（御窯）而言，屬非官方經營的。以商品性生產為主的瓷窯，生產的瓷器都為滿足國內外市場普遍需要的日用瓷和陳設瓷，銷售地區極為廣泛。時間上也是特指民國以前，其中以明清兩個朝代最為興盛。民窯的產品稱客貨，風格與官窯迥異。除去一些限制生產的花紋和器型，可以說民窯瓷器的造型和紋飾題材更豐富自由。明代景德鎮擁有為數眾多的民窯，是我國陶瓷窯的主體，其製品粗細，並不比官窯遜色多少。比較著名的有磁州窯、崔公窯、周公窯、壺公窯、小南窯等。民窯瓷器的種類基本上可以概括為三大類：一是飲食器和生活日用瓷器，如盤、碟、蠱、碗、罐、壺以及涼枕、蠟台等；二是陳設玩賞器，如樽、花瓶、花盆、帽筒、鼻煙壺、佛像、瓷塑、雕瓷、蟋蟀罐、香爐等；三是文房用器，如筆架、筆筒、筆洗、水盂、印盒等。

在民窯瓷器中，有很多畫工樸素流暢，器型優美，釉色晶瑩，淚痕滿面的精品。雖是民窯瓷器，但年份早，具有濃郁的時代風格，又有很好的收藏價值及市場潛力。

收藏民窯瓷器要三看：

一看圖案。看民窯瓷器上繪畫圖案是否精美，大致可分為人物、山水、動物花鳥、簡單圖案四個檔次。在各種圖案中帶字的比不帶字的值錢，有詩文題賦的價格更高。有些民窯青花瓷器書有特殊的文字款識，其價格也相對較高。

二看器型。分為三個檔次，第一，即陳設器和文房用品；第二，佛像雕塑、茶壺、鼻煙壺等；第三，碗、罐、盤等日用器物。近兩年，市場中收藏最熱門的是書房中用的印泥盒、筆架、筆筒等文房小擺件，其中以筆筒的價格升速最快。買一些康熙時期繪畫水平比較高的香爐、筆筒等，比較有升值潛力。

三看工藝。在選購民窯瓷器時，要從它的工藝、裝飾、窯火三個方面來考慮它的價位。紋飾因素方面，分為四個檔次，即人物畫第一，山水畫第二，鳥獸花卉畫第三，圖案畫第四。如嘉慶至道光時期的青花釉里紅山水人物天球瓶，可以估12萬元。在選擇這類收藏品時，一定要選擇文人氣息比較濃、畫法精細、器型完整的瓷器。

民窯瓷器中的明清民窯器型多樣、畫風活潑、題材廣泛、筆法傳神，比官窯更有欣賞趣味。相對於書畫、郵票、竹木牙角等藏品更利於保存，更便於流通。以康熙「樹葉款」青花開光娃娃罐為例，上世紀90年代中期，國內拍賣成交價在3000元左右，但在古玩市場上，可以遠低於拍賣價的1500元買到手，而現在價位是20000元左右。再如，清代雍正和乾隆年間直徑28厘米左右的龍紋盤，上世紀90年代中期的拍賣成交價是500元，而現在品相、紋飾俱佳者至少要8000元才能到手。古瓷不能再生，收藏一件，流通就少一件；損壞一件，存世就少一件。從目前市場觀察，這兩年從農村鄉鎮進入城市古玩市場的明清民窯青花瓷器，在數量上已大大減少。想必過不多久，明清民窯青花瓷中的上品，將成為城市古玩店中的熱門商品。目前，明清民窯瓷的價格相對很低，存在著很大的升值空間。

收藏民窯瓷器切要注意以下幾點：

一、收藏真品收藏者要有辨別真偽的能力，這是收藏瓷器最重要和最起碼的條件，在古玩市場凡是有一定品位和經濟價值的瓷器，均有假貨、贗品，而且經過做舊幾可真假難辨。

如買到這種瓷器實無收藏價值。這就要求投資者應提高品鑒能力，潛心鑽研，注重實踐，眼看手摸，天長日久就會練出很好的眼力來。

二、收藏有品位能夠增值的瓷器衡量一件瓷器的經濟價值，首先要看它的藝術含量有多大，所謂的藝術含量，就是說要有一定的觀賞價值，如繪畫筆法傳神，立意清新純朴，造型典雅及釉色和紋飾精美等。

另外還要看它的存世量和歷史跨度，即使是同一類瓷器，有的價值低廉，唾手可得，屬大路貨。

而有的價值連城，且沙裡淘金，這里有一個「精」字，瓷器收藏品切忌多而濫，要少而精。精品則在於質高、物美和稀少，只有藏有高品位的民窯瓷器，才具有較大的增值空間。

三、瓷器不能有傷殘民窯瓷器更是如此，瓷器只要有傷殘，不管是沖、崩、磨、磕等毛病，其觀賞價值和經濟價值會降低（東西特別好的那另當別論）。

「真、善、美、少、精、奇」，永遠都是人們選藏古瓷的共性標准。民窯瓷器收藏品切忌多而濫，要少而精。精品則在於質高、物美和稀少，只有藏有高品位的民窯瓷器精品，才具有較大的增值空間。

⑵ 明清瓷器中最著名的是什麼瓷

明清各朝的瓷器各有不同的名貴瓷種!
比如永樂宣德的青花瓷和紅釉瓷,成化的鬥彩,
弘治的黃釉瓷,
康熙的青花和五彩及豇豆紅瓷,
乾隆的琺琅彩,
雍正的粉彩和色釉瓷

⑶ 經驗談如何鑒別明代民窯瓷器

民窯作為瓷業的主體，整體品質直觀地反映著瓷業的興衰。當下，我們作為標型學研習，時常可以見到眾多實踐型鑒賞高手面對林林總總的明清瓷器，他們總能敏銳地捕捉到制瓷工藝及繪畫風格等方面特徵，為器物作出精準的斷代，並有理有據地講述其歷史及發展淵源。本文，筆者將通過對這件明成化庭院嬰戲青花碗一己之見，簡釋其攜帶的基本信息。

總而言之，明清民窯相對於官窯的鑒識較為復雜，所以在我們研習時須將器物放在歷史大背景中嚴謹而科學地綜合分析，只有細心觀察、反復揣摩才能獲取更多信息和心得，破譯更多歷史密碼。

⑷ 明代的景德鎮瓷器是什麼樣的

我國瓷器的發展，由宋代的大江南北成百上千窯口百花爭艷的態勢經由元代過渡之後，到明代幾乎變成了由景德鎮各瓷窯一統天下的局面。

景德鎮瓷器產品占據了全國的主要市場，因此，真正代表明代瓷業時代特徵的是景德鎮瓷器。

景德鎮的瓷器以青花為主，其他各類產品如釉下彩、釉上彩、鬥彩、單色釉等也都十分出色。

明洪武時期，景德鎮青花色澤偏於黑、暗，紋飾上改變了元代層次較多，花紋繁滿的風格，趨向清淡、多留空白地。常見器型有玉壺春瓶、盞托、碗、盤口環耳瓶、折沿大盤、大罐、石榴尊等。這時期的釉里紅瓷呈色不是很鮮艷，絕大多數泛灰色，紋飾多為雙層瓣的纏枝扁菊花、牡丹、雲龍、松竹梅、海水、蓮花瓣四季花卉等。

明永樂時期，鮮紅釉、甜白釉和青花瓷器獨樹一幟，佔有特殊地位，成為明清兩代的典型。永樂瓷器的造型清秀、圓潤、靈巧，胎土淘煉精細，胎體輕重適度，尤其以白砂底之細膩而著稱。釉面肥厚，瑩潤平凈，無橘皮紋。白釉器的口、底、邊角與釉薄處多閃白色或黃色，釉汁厚聚處閃淺淡和蝦青色。

永樂時青花器造型工整精緻，色調凝重古雅，絢麗鮮艷，體態優美俊秀，用進口「蘇泥勃青料」，燒造時有自然的暈散，形成濃重凝聚的結晶斑點，呈凸凹不平狀。

並且從永樂時開始書寫帝王年號款，均為「永樂年制」4字。這是陶瓷史上第一次燒制的帝王年號款，「永樂年制」4字為篆書，4字雙豎行，印、刻或書寫於器里心。

青花器為用青花書寫；白釉器、青白釉器多為印款；紅釉、青釉器多為刻款。永樂年號款無論刻、印、寫，「永樂年制」4個篆體字的字體均較小。

永樂時民窯器上的吉祥款仍較多，有福、祿、壽、辰等，並且字體以洪武時的草書為主，後來發展到隸、草、行3種寫款。另外，永樂朝也有少量的圖把款。某些特殊器型可視為始於或盛行於永樂朝，如瓢形扁壺、抱月瓶、大天球瓶、單面扁壺、雙系蓋罐、花澆、壓子杯、尖底蓮子碗等。

永樂為明代瓷器的發展時期，而宣德則為鼎盛時期。宣德青花以其胎土精細，釉汁均凈，造型工整，凝重渾厚，胎質細膩，多細砂底，器形多樣，青花濃艷，紋樣優美而久負盛名。瓷器介面少見，胎體厚重、堅致。

宣德青花釉面特點為橘皮紋，青花器釉面呈亮青，前期與後期釉面稍白，中期為青白色，釉面均很細潤。青花自然暈散，形成濃重的凝聚結晶斑，深入胎骨。宣德青花可謂青花之冠。

宣德瓷器紋飾一改永樂時的纖細風格，顯得粗重豪放，筆法蒼勁。尤以龍紋猙獰兇猛之狀，可為明、清兩代之最。

宣德瓷器署有年款的，較永樂時顯著增多。一般為6字楷書款，亦有4字的，書寫部位不定，全身均可書寫，亦採用篆書，曾有宣德款識「滿器身」的說法。彩瓷楷書寫「德」字無「心」上一橫，篆書寫「德」字，「心」上都有一橫。

青花暗花雙鳳穿花紋盤為宣德青花御瓷的卓越代表，其選料、制樣、畫器、題款無一不精，為宣德一朝新出樣式，造型端莊美觀，線條轉折流暢生動，釉汁凝潤泛青，胎骨堅致細薄。

口沿繪卷草紋一周，盤心裝飾升降相對的穿花雙鳳紋，外壁亦繪飾前後對稱的穿花雙鳳紋。雙鳳形態一致，皆為鳥首雙尾，對稱分布，展翅穿梭於纏枝番蓮之中，風姿婉約，頗見飄逸之態。

青花暗花雙鳳穿花紋盤布局密而不亂，畫工精湛，細膩的筆觸下展現番蓮舒展之妍美，為雙鳳增添動感，青花之濃淡深淺各具意態，筆墨意趣盡在眼前，氣韻隨筆而生，平添一份蒼雅之美。

更為精絕之處是，內壁留空處暗刻穿花雙鳳紋與外壁相對應，如此復雜之工藝正是體現皇權的獨尊，彰顯宮廷藝術之華貴，可謂巧奪天工。底心雙圈內楷書「大明宣德年制」6字款，其風骨雋秀，筆意清新，端莊內蘊稚拙，莫不合乎晉唐小楷渾厚樸拙之法度。

磯紅彩始於宣德，瓷釉為宣德創新品種之一，仿哥釉也是從宣德時開始的，黃釉是宣德時燒製成功的，青金藍釉又稱「雪花藍」或「灑藍」，為宣德時景德鎮能工巧匠又一傑作。

成化時期的瓷器造型莊重圓潤，玲瓏俊秀，小件居多，俗稱「成化無大器」，但也不是絕對的。此時胎質純潔細潤，胎體輕薄，迎光透視呈牙白色或肉紅色，如脂似乳，瑩潤光潔，釉質肥厚，光潔晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。

成化青花瓷器，以淡雅、沉靜的色調行於天下。但往往因釉質肥厚，青花色淡，而有雲遮霧障若隱若現的現象。尤以底足的青花款色調，表現得最為突出。青花色調濃重者，相近於宣德晚期，並和多數淺淡色調，同時並存。

成化時期紋飾線條纖細，多用雙線勾勒填色法，填色較淡。只用平塗，只分濃淡而不分陰陽，無渲染烘托。繪人物衣著，只繪單色外衣，無內衣作襯托，故有成窯「一件衣」的說法。

成化青花以淡雅著稱，用「平等青料」取代「蘇泥勃青料」呈色穩定，發色藍中閃灰青，成化青花與弘治青花相類似，故有「成弘不分」的說法。

成化瓷器釉面，以細潤見著，俗謂「明看成化，清看雍正」。成化官窯器年號款以青花楷體6字雙豎行「大明成化年制」為主，體式比較統一，款的位置也大多數在器物底部。

除6字楷書雙行款外，還有少量「大明年制」4字雙行楷書款。但無論官民窯產品，均無「成化年造」、「成化年制」4字款。

成化官窯器還有一種罐，款字只有一個「天」字，人稱天字款罐。這種一個字的官窯器為成化獨有，天字也極其有特色，字體極其肥胖。

弘治時期瓷器胎質與成化時相同，修胎規整纖巧，釉面肥腆滋潤，潔白光亮。紋飾線條纖細、舒展，比成化時更為柔和透逸。

弘治時官窯盤碗之類和成化時基本一樣，亦有「器足雙邊線」的特徵。器足底釉面色調，由初期的白色逐漸轉變為灰色，後期則為「亮青釉」。

弘治官窯瓷器款識大體同於成化，仍以青花楷書6字雙行「大明弘治年制」為主，寫於器底。有少量篆書4字雙行寫款「弘治年制」，多位於器里心。還有少量紅彩楷書雙行「弘治年制」款及刻款。

弘治黃釉是明代黃釉燒制中最成功的品種，由於其黃色特別嬌嫩，猶如雞油之色，因此又稱為「嬌黃」或「雞油黃」。如明弘治黃釉碗，高10.5厘米，口徑23.6厘米，底徑9.6厘米。侈口，圓腹，圈足。除底面外皆施黃釉，底面白釉，中有青花「大明弘治年制」雙圈6字楷書款；釉面有細微開片。

正德時期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明顯。此時處於明瓷由細致、薄胎向粗糙、厚重過渡的階段，因而粗細兼有。釉面有白中閃青的特點。

正德瓷器圖案紋飾中，多有表現伊斯蘭教、道教色彩的裝飾。青花器的繪畫，除沿用一筆勾勒點畫外，兼用雙線勾勒、填色平塗法。民窯器物，大多粗率豪放。

正德官窯年號款以青花楷書6字雙行「大明正德年制」和4字雙行「正德年制」為主，其中以後者居多。款字的清花色澤有濃有淡，色淡者顯得灰暗。

另有紅彩書寫的楷書雙行「正德年制」款，色澤深者黑紅，淺者十分艷麗。此時的花盆、爐、洗等彩瓷，多為楷書4字一行刻款位於器口沿下，也有刻於器底的。

民窯器上年號款為「正德年造」、「大明年造」及「天下太平」、「長命富貴」、「富貴佳器」等吉祥款。

明初的瓷器常以梵文、阿拉伯文做裝飾。由於正德皇帝重視伊斯蘭教，所以當時阿拉伯文更為流行，出現在各類器物上，文字一般多含吉祥祈福之意。

有時內容已不重要，相當一部分文字已無法釋出原意，而只是作為裝飾紋樣。這種瓷器上的阿拉伯文裝飾是研究明代中葉伊斯蘭文化與漢文化相互交融、影響的實物資料。

如正德青花阿拉伯文燭台，高24.6厘米，口徑6.7厘米，足徑13厘米。燭台分上下兩層，上層托盤小而淺，下承以細長的支柱，下層托盤為撇口，折底，盤下承以喇叭形外撇高足。通體青花裝飾。小托盤外壁繪如意雲頭紋，大托盤外壁繪勾蓮花枝紋，間以菱形紋飾。

支柱及高足外壁的中部均有圓形開光，內書阿拉伯文，開光上下繪勾蓮花枝紋及菱形紋。近足底處繪如意雲頭紋。外底署青花楷書「大明正德年制」雙行6字款，外圍青花雙線圈。

正德黃釉是承弘治之作，但釉色不如弘治黃釉那樣淺而嫩，顯得深而老，胎也較厚，是正德官窯的特色。如明正德黃釉盤，高4.2厘米，口徑20.7厘米，足徑11.9厘米。侈口，圓腹，圈足。除器底外畢施黃釉，底面施白釉，中有青花「大明正德年制」雙圈6字楷書款。嘉靖時期，瓷器的胎質不及前朝，器型多種多樣，有方形、棱形的造型。琢器胎體厚重，接痕顯露。圓器多有隨底心下凹和塌陷。一般器物釉面粗糙不平，官窯及民窯小件器物則細潤肥厚，往往見釉下的青花輪廓線有模糊不清及暈散的現象。

嘉靖青花用回青料，有時加入石青，其色調呈特殊的紫藍、青金藍色，同時也有發淺淡黑灰色。青花及白釉器物，常於口部塗刷醬黃釉，形成黃口之特徵。紋飾線條雖纖細清麗，畫風多寫意卻顯得粗率，畫面多見道教色彩及吉祥祈福內容。器底施釉，多為亮青釉。

嘉靖官窯年號款全為楷體，有4字雙行和6字雙行，以6字雙行「大明嘉靖年制」為主。也有6字一橫行、6字環行、4字錢文十字排列的。款識位置主要位於器底，也有寫於器口沿下的，還有寫於器物肩部。除寫款外，也有刻款。

民窯器上的贊頌款、吉祥款較前朝興盛，且開始出現堂名款，如「滋樹堂」、「松柏草堂」、「郭仁堂」等。

嘉靖青花有代表性的是青花三羊紋碗，高10.5厘米，口徑16.3厘米，足徑5.5厘米。是一件嘉靖年間宮廷用瓷器。碗呈仰鍾式，內外均為青花裝飾。碗心繪麒麟，輔以松、花草。碗內近口沿處繪錦紋。

外壁繪神態各異的三羊，一羊正面佇立，一羊側面作行走狀，一羊回首觀望。三羊間襯以松、竹、梅及楊柳、芭蕉。外底署青花「大明嘉靖年制」6字雙行款，外圍雙圈。

此碗所施白釉瑩潤泛青，青花發色濃重艷麗，所用青料當系嘉靖朝盛行的「回青」。所繪三羊圖案為吉祥圖案，寓意「三陽開泰」。

「三羊開泰」諧音「三陽開泰」，「三陽開泰」本意是《周易》的「泰」卦，為最吉利的一卦，是以三陽爻開始的，其意之所以吉利，是因其寓意「天地交而萬類通，上下交而其志同。」

隆慶年間，青花色調藍中泛紫，濃重艷麗。在嘉靖、隆慶、萬曆三朝的青花中，以隆慶時青花呈色最佳，造型多樣，富於變化，其中僅盒的造型就有四方、長方、八方及銀錠式、盤腸式、瓜棱式等，新穎奇特，且製作精細，獨具風格。

如明隆慶青花龍鳳紋盒，高15.3厘米，口徑20.9厘米，足徑19.2厘米。盒扁圓形，盒蓋平頂微隆，子母口，圈足。蓋面繪青花龍鳳穿枝花紋。蓋、盒外壁亦繪龍鳳穿枝花紋，蓋、盒口沿繪卷草紋，上下呼應，各組紋飾間以雙弦紋相隔。足內青花雙圈內署「大明隆慶年造」6字款。此盒造型古樸大方，設色濃重艷麗，紋飾繁復，觀賞性與實用性俱佳。

萬曆時期瓷器一般質地粗松，胎體厚重，器身多變形不規。青花色調，早中期呈藍中泛紫，晚期為灰暗暈散，並開始採用淺描手法。

萬曆款識以書寫6字雙行「大明萬曆年制」為主，也有6字一行或三行的，還有4字雙行、4字環行、4字錢文十字排列的。書寫位置也很不固定，多數在器底，也有在器里心凹處的、肩部的、口邊的等。

萬曆各類民窯款大為增多，齋堂款如「玄陰堂」、「芝蘭齋」等；吉祥款如「萬福攸同」、「德化長春」、「福壽康寧」等；贊頌吉祥款如「玉堂佳器」、「天祿佳器」、「上品佳器」等。

萬曆朝創造了一些新的器物，有筒瓶、壁瓶、蓮花瓣式盤、四吉祥開光花鳥盆、高達73厘米的大瓶和多棱器。主要造型有花觚，分撇口式、洗口式、倭角式、出戟式、海棠式，有四方形、六方形、瓜棱形，還有帶環耳、獸耳、貼獸紋等。

雕塑類最著名的有青花吹螺人、布袋和尚、八仙、南極仙翁、真武神君、觀音菩薩、文昌帝君、仕女、童子和各種佛像。

在裝飾方法上，明代景德鎮民窯為適應外銷的需要，一改傳統的自上而下劃分裝飾區域與層次的傳統做法，創造出一種新的獨具時代特色的裝飾圖案，為我國瓷器裝飾的創新開拓了一條新的成功之路。

明代晚期大量生產一種既有東方民族傳統風格、又充滿著濃郁異國情趣的青花瓷盤，這種瓷盤的內壁6至8個開光，開光內繪各種不同的錦紋和結帶、瓔珞紋飾。盤心處繪雲龍、博古、雙鹿或其他題材。

這種器物在江西各地都有發現，這種被歐洲人稱為「嘉櫓」，日本人稱為「芙蓉手」的瓷器，是當時外銷瓷中的重要品種之一，為我國瓷器裝飾增添了新的內容與形式。

如萬曆青花開光花鳥紋盤，高3.7厘米，口徑21厘米，足徑14厘米。盤撇口，淺壁，塌底，圈足。通體用青花裝飾。盤心繪有花鳥紋，盤的內壁繪錦地開光8組，開光內繪花果紋，外壁開光內繪變形靈芝紋。圈足內施白釉，無款識。

天啟、崇禎時期瓷器的器型大多不規整，而崇禎時的器型不規整的現象較天啟時更為突出，一般的器物，胎體厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，並且多有粘砂。而且，此時釉面亮青程度明顯減弱，施釉稀薄。崇禎時，器口施黃色醬釉。

青花主要有4種不同色調，其中暈散和黑灰的與那種纖細輕淡的色調相差比較懸殊。崇禎時期，青花色調的暈散和走釉現象比天啟時更甚。此時青花瓷紋飾中多反映出日本風格，如扇面紋、皮球花紋等。另外，這一時期盛行題詩聯句的風氣，尤其是豪放誇張的減筆寫意畫顯主，並且與萬曆那種密麻零亂的紋飾構圖，形成鮮明對比。

天啟器物款識很少，一般寫於器底，格式為「大明天啟年制」。崇禎時，從款識上看，有書官窯款識的，也有以隸書寫干支紀年款的，此外，還多見隨意亂寫的「宣德」、「成化」、「嘉靖」等偽托前朝的年款。

明天啟朝歷時僅7年，傳世品數量極少，所以帶有明確紀年款的青花鍾實屬罕見珍品。如青花羅漢圖鍾，高19.6厘米，足徑14.5厘米。鍾為銅鍾式，頂置雙頭龍紐。

此器里白釉無紋飾，器外通體都以青花為飾，鍾頂的舞部與邊部繪以纏枝花卉，腹部繪十八羅漢圖，肩部環刻陰文「大明天啟元年孟夏月造」銘。

此鍾形制系模仿周代青銅打擊樂器中的青銅鍾。其造型秀麗，線條圓滑流暢，龍頭鈕設計巧妙，使精巧的瓷鍾平添幾分莊重氣派。

鍾體潔白瑩潤的釉面上，以工整細膩的淡描青花描繪十八羅漢圖，畫中人物或卧或立，各持法器，各顯神通，形象鮮明生動。此鍾在天啟青花大多畫意粗率的器物中堪稱精美之作。

明末清初時期，文學藝術繁榮，不僅為瓷器紋樣提供豐富的創作題材，而且還深刻影響著瓷器裝飾畫面的藝術表現手法。

民窯瓷器上的許多人物畫中除了常見的嬰戲圖、八仙祝壽外，表現戲曲故事也特別盛行，《三國演義》《西廂記》《水滸傳》等作品中的內容比比皆是，這與明代萬曆以來帶有版畫的戲曲劇本的大量流行有關。

如崇禎青花人物紋缸，高14.5厘米，口徑19厘米，足徑9.5厘米。缸直口，平沿，深腹，腹下漸收斂，平底，底心略凹。內施白釉。外壁繪青花人物紋。山石掩映的軍帳前旌旗招展，大將呂布頭戴束發金冠，身穿百花袍，身後有一侍者，周圍站立幾名武士，手持兵器。

呂布對面李肅手捧珍寶，獻給呂布，其身後的幾名隨從也各持寶物。周圍繪有旗幟、軍帳、城池、山水、草木等。外底素胎無釉無款識。此缸描繪的故事出自《三國演義》中的《饋寶說呂布》一節，李肅受董卓之命，帶著赤兔寶馬、黃金、珠寶、玉帶等寶物來到洛陽城下的呂布軍帳中，說服呂布投降。匠師巧妙地將此故事情節移植到器物的裝飾畫中，人物形象生動，青花色澤濃艷，為崇禎朝青花瓷器中的上乘之作。

明代瓷器的造型除繼承前朝的之外，也有因時代需要變化而新產生的，如永樂、宣德時期的壓手杯、雙耳扁瓶、天球瓶等。

成化時期則以「天」字蓋碗等為典型器物；正德、嘉慶、萬曆各朝的大龍缸、方斗碗、方形多角罐、葫蘆瓶等也都頗具代表性。另外也有各式文房用具如筆管、瓷硯、水注、鎮紙、棋子、棋盤、棋罐等瓷器傳世。

⑸ 明代陶瓷的種類及特點

明代在我國瓷器發展中是一個非常重要的時期，江西景德鎮的瓷器燒造技術，在宋元的基礎上，又有很大的提高，宋元時期，瓷器以單色釉為主，到了明代，五彩，鬥彩以及各色彩釉才逐漸流行起來。整個明代，先後有十七個皇帝在位執政，共經歷二百七十六年。到目前為止，除洪武、建文、洪熙、正統、景泰、天順、泰昌未發現寫有皇帝年號款的官窯瓷器外，其它各期均有遺存實物為證。

明朝嘉靖年間瓷器

明代各個時期的瓷器，其品種之間，既有稱為「大明器」的相同風格，又有各個時期不同的特徵。其造型、胎釉、紋飾等方面的共同特點，概述如下：

1、造型：一般都顯豐滿，渾厚，古樸，器型線條柔和，圓潤，給人以質朴、莊重之感。

明代宣德青花瓷器

2、胎體：琢器都較厚重，圓器的胎體也較清代的厚重。永樂、宣德器里很規矩，俗稱「凈里」；其他時期的盤碗類，內壁欠平整，有凹凸不平感。琢器的腹部有多至兩層的銜接痕跡。弘治以前，注重修胎，接痕不大明顯；正德以後，嘉靖，隆慶，萬曆及明末各朝，胎體接痕特別顯露，民窯器物尤甚。明代所有瓷器露胎處（底足，器口等）多有火石紅痕的現象，俗稱「黃衣」，其胎質雖不及清代康熙時細膩、堅硬，但還是具備堅致縝密的特質。

明代綠松石釉瓷器

3、釉面：最大特點，為釉質肥厚、滋潤。青花品種除成化，弘治，正德三朝少數器物釉面潔白外，其餘皆為青白色，俗稱「亮青釉」。這種白中閃青的釉面，貫穿於整個明代的始末。除「亮白釉」。這種特點以外，釉面大多勻凈，少有桔皮紋現象（宣德另論），器口及足邊微有重釉痕跡，又因釉質凝肥，偶見縮釉裂斑。

明代成化鬥彩瓷器特徵鑒定

4、紋飾：深受當時的畫風影響，多為寫意。既無工筆畫之板滯，又無圖案畫之拘謹，畫面豪放而瀟灑，筆意酣暢而純熟，構圖疏簡而高古。所畫龍紋狀多兇猛，晚期龍紋有蒼老之態。前期所繪鳳紋與元代一樣，頸部無發毛。因明代崇尚火德，故在龍、獅及獸身上多帶有火焰紋。並且，帶宗教色彩的紋飾較為流行。嘉靖以後所畫兒童形象，頭部很大，額角及後腦凸出。

明萬曆五彩內畫人物故事紋罐

5、器足：大件器物多為砂底，有名的永樂、宣德大盤，均為質地國膩，光滑溫潤的白砂底。明代早期和晚期的圓器足底，常有塌底，沾砂，放射狀刮削跳刀痕，到了末期更為嚴重。器足形狀有直圈足、內斂圈足、卧足、台階式圈足、高足等。

明萬曆 青花乳足人物故事筒式香爐

6、款識：明代以前，景德鎮瓷器多不書款；永樂以後，開始在官窯器物上書寫本朝年號款，干支款，圖記款，吉祥款等。款字多以青花書寫，兼有暗刻，凸印，宋書等。除永樂、宣德、弘治、萬曆朝有篆書款以外，其餘多為楷書款。一般格式為「大明××年制」；成化、正德時亦有少數寫「造」字款識：隆慶官窯多寫「大明隆慶年造」。民窯款識，多隨意書寫，草率不規。