关爱等文字概念的图形化表现图片

❶ 如何在数学教学过程中培养和激发学生学习的兴趣

兴趣是人们学习最好的老师，也是学生学好数学的内驱力。教育家凯洛夫曾说过：“谁能让孩子的求知兴趣保持稳定和持久，谁就能教育孩子成才。”唯有热爱数学，才能对数学有持久的热情，才能去克服和战胜学习过程中遇到的种种困难，去归纳与总结数学规律，最后达到运用自如。因此，在数学课堂教学中，教师的作用不仅在于传授知识，更重要的是要精心设计每一堂课，通过创设情境、设置疑问、发现学生优点、激发学生自主学习主动性等途径来培养学生学习数学的兴趣，促使学生爱学、能学、会学、乐学。
一、借助多媒体辅助教学，创设丰富的教学情境，激发学生学习热情

荷兰数学教育家弗赖登塔尔认为：“学习数学的唯一正确方法是实行‘再创造’，也就是由学生本人把要学的东西自己去发现或创造出来；教师的任务是引导和帮助学生去进行这种再创造的工作，而不是把现成的知识灌输给学生”。多媒体教学可以方便地创设、改变和探索某种数学情境，丰富了课堂，吸引了学生。在多媒体数学课堂中，通过文字、声音、图形、动画等方式对枯燥的数学概念、数学结论予以演示，使课堂形象化，充分调动学生的积极性，同时，教师还要给予学生充分的信任，相信学生能行，也要让学生相信自己能行，真正地让学生成为课堂学习中最活跃的色彩。例如：华师大版七年级下册《生活中的轴对称》教学中，我首先通过多媒体课件展示建筑物、枫叶、蝴蝶、窗花等图片，让学生感受现实生活中存在的、大量的具有轴对称现象的实例，产生学习兴趣。接着通过让学生动手实践，创作轴对称图形，并通过多媒体平台进行展示、解说，体验数学教学活动的乐趣。如此，学生通过观看、操作、思考、得到答案，不仅激发了学生的学习兴趣，提高了注意力，而且充分激发了学生自主探究学习的热情，真正地体现了学生学习的主动性，收到了较好的教学效果。
对学生而言，兴趣是最好的老师，是学习的动力之一。运用多媒体计算机辅助教学，把现代教学技术引入课堂，使学生产生强烈的“我要学”的心理需求，从而形成学习热情，有利教学高效进行。

二、善于发现学生的闪光点，以表扬和鼓励为主，激发学生的学习兴趣

好学生是称赞出来的，对学习的兴趣是鼓励得到的，闪光点是要靠老师去发现的，对待学生要以表扬为主，对于学生的好表现和好成绩，教师不要吝啬使用赞美之词。因为称赞对学生会起很大的鼓励作用。我班有一位学生刚上初一的时候，我发现他课堂上爱睡觉，从不认真听讲，这与他平时习惯的养成有很大的关系，我多次找他谈话，发现这孩子其实很聪明，对于数学题目一点就会，只是家长常年在外打工，孩子由爷爷奶奶带，养成了很多坏习惯。我在班上公开鼓励他说，“你很有数学天赋，我要把你培养成数学尖子！”并在平时多给他表现的机会，对他的作业给予鼓励性的评语，如“真不错”“对，下次再细心点”，“你作业态度很端正”，“你真的很聪明”等等。结果这个孩子变化非常大，非常喜欢学习研究数学，成绩直线上升。看来表扬和鼓励对于提高学生学习兴趣的效果真的不容低估。教师对学生的爱有多深，学生对该学科的学习热情就有多深。教师的激励、期待、关爱都会激发学生的学习兴趣，树立学生的自信心，促使学生走向成功。所以教学中，教师不要吝啬对你的学生多给予表扬和鼓励；而对于学生的错处，不要过多地给予批评，因为过多地批评，会影响学生的情绪，使他产生厌烦，并且在心理上产生阴影，从而犯更多的错误。
三、注重在实践活动中培养学生主动思考的意识，激发学生学习探索新知识的兴趣

“人有两个宝，双手和大脑，双手会做工，大脑会思考，用手又用脑，才能有创造。”这句话体现了参与数学实践活动的重要性。教师在教学过程中要充分让学生参与实践操作，让学生体会发现学习的乐趣。《数学课程标准》指出：教师应激发学生的学习积极性，向学生提供充分从事数学活动的机会，帮助他们在自主探索和合作交流的过程中真正理解和掌握基本的数学知识和技能。如在讲《瓷砖的铺设》时，我发给学生事先准备好的正三角形、正四边形、正八边形的剪纸，让大家动手拼一拼，有谁能够铺满地面。学生有的在自己座位上拼，有的几个人一起研究，热情高涨。我在教室巡视、指导。几分钟后，学生纷纷发表自己实践的体会：正三角形与正方形可以可以覆盖一个平面，正五边形与正八边形不行。通过学生们自己动手操作，很好地把课堂教学的主动权交给了学生，既活跃了课堂气氛，又充分地发挥了学生自主学习的兴趣，使课堂教学变得生动有趣。改变了以往以教师教为主的满堂灌，大大地开拓了学生的思维能力，从而提高了教学效果。
因此，教师要有意识地为学生创造条件，让学生积极动手参与实践活动，促进学生积极思考，勇于探索，自主提高自己发现问题、解决问题、应用问题的能力；同时，也让学生通过动手实践真真切切地感受到学习的快乐，变被动学习为主动学习，真正做到手脑并用，有效地提高了创新思维能力，并培养了他们的合作意识。
四、把数学史融入课堂教学，激发学生学习兴趣，深化学生思维结构，提高教学效果

俗话说：读史使人明智。把数学史融入课堂教学，通过数学史,将知识原始再现，使学生对数学概念的理解更加深刻，拓宽视野，全方位地认知和理解数学，激发学生学习的兴趣。因此，在课堂教学中穿插一些脍灸人口的数学历史故事和数学家轶事，激发学生的好奇心，使学生更好地领会所学的知识，调动学生学习的积极性，活跃课堂气氛，提高教学效果。“一个精彩的故事总是能唤起学生无限的遐想，引导他们进入数学的殿堂。”例如，在教授七年级一册《走进数学世界》时，我在课堂教学开始时就向学生讲述数学王子——高斯巧算100个自然数之和的历史，即年仅师十岁高斯用自己的聪明才智算出1+2＋3＋…＋100的结果为5050，原来他把这100个自然数分为50组，每组的和为101，101×50＝5050，学生纷纷被高斯的神思巧算所吸引，对这个天才的数学家产生了兴趣，也对学习数学产生良好的兴趣，纷纷动手演练1+2＋3＋…＋100的结果，《走进数学世界》就在学生浓浓的学习兴趣中开课了。另外，我国作为四大文明古国之一，有着漫长的数学发展历史和令人感叹的杰出成就，我们可以结合教学内容有计划地渗透数学史，使教学更生动、更富有吸引力。如：在教授有理数时，可向学生介绍我国二千年前就有 “正负术”的概念，掌握了正负数的运算法则，而负数在国外直到十七世纪荷兰人日拉尔（1629年）才首先认识和使用负数解决几何问题；在教授《圆中的计算问题》时，可向学生介绍我国祖冲之求得的圆周率的典故，而在国外，祖冲之死后一千多年，西方人才获得这一结果……因此，教师要深度挖掘教材，掌握和熟悉数学史知识，在课堂中渗透历史发展的观点，将数学史知识与平时的教学实践有机地结合起来，发挥其最大的价值。
总之，兴趣是最好的老师，是学好数学的原动力。在课堂教学中，作为数学教师，应当努力培养学生的学习兴趣，注意运用多种手段和方法，通过多种渠道和途径，让学生带着浓厚的兴趣去学好数学、体验数学、实践数学、运用数学， 变被动学习为主动学习，最终实现提高数学教学质量、提升学生素质的目的。

❷ 信息的表现形式有哪些

信息的表现形式多不胜数：声音、图片、温度、体积、颜色……信息的类别也不计其数：电子信息、财经信息、天气信息、生物信息……。

在热力学中，信息是指任何会影响系统的热力学状态的事件。

信息可以减少不确定性。事件的不确定性是以其发生几率来量测，发生几率越高，不确定性越低，事件的不确定性越高，越需要额外的信息减少其不确定性。

比特是典型的信息单位，但也可以使用像纳特之类的单位，例如抛出一个公正的硬币，其信息为log2(2/1) = 1 bit，抛出两个公正的硬币，其信息为log2(4/1) = 2 bits。

(2)关爱等文字概念的图形化表现图片扩展阅读：

认知科学家及应用数学家认为信息是一个泛及至少和两个相关实体的概念，目的是在提供量化的意义。假设有任意定义尺寸的物体集合S，以及其子集合R，在本质上，R是一种S的呈现方式，或者说R传递了有关S概念性的信息。

Vigo定义R传递有关S的信息量为当将R中的对象从S移除时，S复杂度变化的速度。依照Vigo定义的信息，模式、不变性、复杂度、呈现方式以及信息可以集成在同一个数学架构下。此架构试图要克服在表征及量测主观的信息时，香农-维纳信息定义下的限制。

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招贴设计 董老师招贴视频 3招贴设计专题篇：新时代主题招贴 2招贴设计器篇：方法实践 1招贴设计道篇：理论生成 9招贴设计的构成要素：版式篇.pptx 8招贴设计的构成要素：色彩篇.pptx 7招贴设计的构成要素：文字篇.pptx 6招贴设计的构成要素：图形篇.pptx 5招贴设计史：二战后的现代招贴.pptx 4招贴设计史：发展及风格流派.pptx 3招贴设计史：起源与产生.pptx 2招贴设计类别.pptx 1招贴设计概述.pptx 8华诞献礼：新中国70周年招贴设计.pptx

❹ 请帮我分析下这两个平面广告分别是怎样通过版式的编排来表现创意的

平面广告中的版式设计

版式设计是在进行广告设计时，根据广告主题的要求，对传达内容的各种构成要素

（插图、标志、产品名、色彩等造型要素和标题、标语、说明文、企业名等内容要素）

予以必要的关系设计，进行视觉的关联与配置，使这些要素和谐地出现在一个版面上，

并相辅相成，在构成上成为具有活力的有机组合，以发挥最强烈的感染力，传达出正确

而明快的信息。版式设计应该在尊重信息传递这一功能性的基础上考虑其艺术性。

1、广告版式设计的目的

版式设计的目的就是对各类主题内容的版面格式实施艺术化或秩序化的编排和处理

，以提高版面的视觉冲击力，加强广告对于消费者的诱导力量。有力而正确的传达方向

能抓住消费者的注意力，使其在消费者心理上留下良好的例及深刻记忆。

日野永一就版式设计的目的归纳为以下几方面。

将构成要素作有效果的配置，以便引人注目。

考虑配置及文字的大小等，使之成为易读的文章。

画面要具有统一感，成为美的构成。为搞活这种版式设计的效果，必须明确把握主要矛

盾。

2、广告版式设计的原则

版式设计不能像绘画创作那样以表现内心情感为首要目的，而应该根据版式本身的

功能性要求，依照版式设计的原则来办事。

版式设计最根本的原则可以概括如下

简明直观，生动感人

版式设计在传达某个具体的信息时，其视觉传达的各种元素（如标题、文稿、图形

、画面、色彩等）总是直观与具体的。但是不能把这种直观和具体解释为信息量在版面

中的简单罗列。版面整体安排应力求单纯、简洁、条理清晰、一目了然，使其在瞬间产

生强有力的视觉冲击，单纯而有力的诉求效果。

然而，版面仅仅让人阅读是不够的，它还必须设法去打动读者的内在情感。版式设

计就是为了使版式与其所负载的信息一起进入到一种艺术的感人氛围中，使读者在阅读

时受到感染，从而把享受变成一种内心体验，把思绪自然地引入到文化的或艺术的境界

中去漫游、畅想。

简明易读，讲求空白

版式设计切忌繁杂凌乱。版式与其所传达的内容相比不可本末倒置。现代社会节奏

紧张，简明易读就显得尤为重要。不堆砌信息量，删繁就简，精炼图文。

另外，要讲求版面编排设计中的空白处理。空白处理不仅使版面编排流畅明快、疏

密有序，布局清晰，而且在视觉上有非常强烈的集中效果，有利于突出广告诉求重点。

主次分明，突出主题

任何一个广告编排中，必须在众多构成要素中突出一个清楚的主体，它应尽可能地

成为观众阅读广告时视线流动的起点。此外，还要在编排中以种种标示来引导观众的阅

读，逐步地诱导观众按视觉流程进行视线流动。

主体要素的比例大小，一般要大于其化的要素。但也可根据广告创意反其道而行之

，将主体要素安置在特别小但却十分显眼的部位上，使其起到“小而不小”的主体要素

的作用，在视觉上仍占主体的优势。

有时出于对版式设计的特殊要求，设计者可以根据手中的素材进行版面上的“按需

分配”，以提高版式的艺术质量。主次分明原则的把握重点反映在对素材的灵活调配及

安置上。

3、版式的设计规律

“版面空间，由于人们视觉注意的前后与强弱，形成了重要与次要的区别。位置领

先或形态显着的，容易引起人们的注意，因此显得重要；位置居后或形态一般，不容易

引起人们的注意，因而显得次要。”一般说来，人的视线由左上向右下或其他位置移动

时，其注目价值都在递减。因此，对于视觉流程的合理引导，可以更准确而迅速地达到

广告的目的。

人的视觉中心不同于几何中心，视觉中心在几何中心之上，而微偏于左侧。因此在

设计的时候就可以将主体放置在上部和左侧，以引起人们更好的关注。

在进行广告版式设计的时候，还可以根据人们的视觉规律，进行引导，如通过画面

中人物的动势、手势或箭头等具有引导性的因素，来诱导人们的视线，达到很好的宣传

意图。

4、常见版面编排类型

正如构图是一切绘画作品的重要问题一样，广告版面设计的首要问题就是采取何种

构图形式。它决定了片面的结构形态，不同的构图有不同的诉求效果。这里列举的是一

些常见的广告版面编排设计的构图形式。

标准式

这是最常见的简单而规则的广告版面编排类型，该广告一般按照从上到下的顺序排列图

片、标题、说明文字、标志图形。它首先利用图片和标题吸引你的注意，然后引导你阅

读说明文和标志图形，自上而下符合人们认识的心理顺序和思维激动的逻辑顺序，能够

产生良好的阅读效果。

定位式

这是一类非常常见的广告版面设计类型。文字和图片各自定位，并形成有力的对比。或

左或右、或上或下，常用于图文并茂的版式设计。定位式分为上置式、下置式、左置式

、中置式和右置式等几种。定位式非常符合人们的视线流动顺序。

斜置型

构图时采用全部构成要素向右边或左边作适当的倾斜，使视线上下流动，画面产生动感

中轴式

这是一种对称的构成形态，标题、图片、说明文与标题图形放在轴心线或图形的两边，

具有良好的平衡感。根据视觉流程的规律，在设计时要把拆求重点放在左上方或右下方

棋盘式

在安排版面时，将片面全部或部分分割成若干等量的方块形态。互相明显区别，作棋盘

式设计。这种编排只用于介绍一系列产品或使用该产品后不同人们的反应等等。在做这

种设计时，要注意不同区域的动感和韵律感，在色彩、图形大小上进行了调整与区别。

文字式

在这种编排中，文字是片面的主体，图片仅仅是点缀。设计时，一定要加强广告方案本

身的感染力，同时字体便于阅读，符合人们的阅读习惯，并使图形起到锦上添花、画龙

点睛的作用。

用一张图片占据整个版面，图片可以是广告人物形象，也要中是广告创意所需要的特定

场景，在图片适当的位置直接加入标题，说明文或标志图形。在进行这种编排设计时，

一定要注意选择与制作表现广告创意的高质量图片，这对完美的视觉效果起着决定性作

用。

字体式

在编排时，对商品的品名或标志图形进行放大处理，使其成为版面上主要的视觉要素。

作此变化可以增加版面的情趣，实破广告主题，使人印象深刻。在设计中力求简洁，巧

妙。

自由式

构成要互在版面上作不规则的排放，没有明确的规律，生动自职、灵活多变，形成随意

轻松的视觉效果。设计时要注意统一气氛，进行色彩或图形的相似处理，避免杂乱无章

，任意堆砌。同时又要主体突出，符合视觉流程规律，这样方能取得最佳诉求效果。

水平式

这是一种安静而平定的编排形式，水平置于版面中。同样是瓶子，竖放与横放会产生不

同的视觉效果。

交叉式

图像中的各个构成要素相互穿插，形成一种不遵循逻辑规律的平衡。不仅仅是构成的交

叉，也可以是色彩的相互交叉。通过交叉的编排方式，突出主题，更能给观者留下深刻

的印象。

背景式

在编排时，首先把实物（原料）、纹样或某种肌理效果作图为版面的全面背景，然后才

把标题、说明文等构成要素置于其上。

指示式

此版面编排的结构形态上着明显的指向性，这种指向性构成要素既可以是箭头型的指向

构成，又可以是广告形象的动势指向广告内容，起到明显的指向作用。

重复式

重复式的构成要素具有较强的吸引力，可以使版面产生节奏感，增加画面情趣，

以上的表现方式是版式设计中最基本的。然而版式设计的设计法则在大多数情况下相互

渗透，相互作用。设计者应该在掌握了这些法则之后，举一反三，从有法到无法，创造

出新颖独到的版式设计。

平面广告的版式设计

版式设计是在进行平广告设计时，根据广告主题的要求对传达内容必要的各种构成要素（插图，标志，产品名，色彩等造型要素及标题，标语，说明文，企业名等内容要素）予以必要的关系设计，进行视觉的关联与配置，使这些要素和谐地出现在一个版面上命名其辅相成，在构成上成为具有活力的有机组合，以发挥最强烈的感染力传达出正确而明快的信息。版式设计应该在尊重信息传递这工功能性的基础上考虑其艺术性。

广告版式设计的目的

版式设计的目的就是对各类主题内容的版面格式实施艺术化或秩序化的编排和处理。以提高版面的视觉冲击力，加强广告对于消费者的诱导力量，有力而正确的传达方向能抓住消费者的注意力，使其留下良好的印象。

日野永一将版式设计的目的归纳为一下几方面：

将构成要素作有效果的配置，以便引人注目

考虑配置及文字的大小等，使之成为易读的文章

画面要具有统一感，成为美的构成。为搞活这种版式设计的效果，必须明确把握主要矛盾

广告版式设计的原则

版式设计不能像绘画创作那样以表现内心情感为首要目的，而应该根据版式本身的功能性要求，依照版式设计的原则可以概括为：

简明直观，生动感人

版式设计在传达某个具体的信息时，其视觉传达的各种元素（如标题，文稿，图形，画面，色彩等）总是直观与具体的。但是不能把这种直观和具体解释为信息在版面中的简单罗列。版面安排应烽求单纯，简洁，条理清晰，一目了然，使其在瞬间产生强有力的视觉冲击，单纯而有力的诉求效果。

然而，版面不仅仅让人阅读是不够的，它还必须设法去打动阅读者的内在情感。版式设计就是为了使版式与其所负载的信息一起进入到一种艺术的感人氛围中，使阅读者在阅读时受到感染，从而把享受变成一种内心体验，把思绪自然的引入到文化的或艺术的境界中去漫游，畅想，。

简明易读，讲求空白

版式设计切忌繁杂凌乱。版式与其所传达的内容相比不可本末倒置。现代社会节秦紧张，简明易读就显得尤为重要。不堆砌信息量，删繁就简，精练图文。

讲求版面编排设计中的空白处理。空白处理仅使版面编排流畅明快，疏密有序，布局清晰，而且在视觉上有非常强烈的集中效果，利于突出广告诉求重点。

主次分明，突出主题

任何一个广告编排中，必须在从多构成要素中突出一个清楚的主体，它应尽可能地是观众阅读广告时视线流动的起点。否则容易导致观众视线流动偏离设计的诱导路线。此处，还要在编排中以种种标示来引导见众的阅读，逐步地诱导观众按视常流程进行视线流动。

主体要素在比例大小，一般要大于其他的要素。但也可根据广告创意反其道而行之，将主体要素在对比的形态，安置在特别小便却十分显眼的总分上，使其起到“小而不小”的主体要素的作用，在视觉上仍占主体的优势。

有时出于对版式设计的特殊要求，设计者可以根据手中的素材进行版面上的“按需分配”，以提高版式的艺术质量。主次分明原则的把握重点反映在对素材的灵活调配及安置上。

广告中的自由版式设计

何为自由版式设计？

字面理解就是无任何限制的设计，它是通过版式编排的自身元素自由组合排列的设计方式。从历史的角度进一步解释，自由版式设计是一种新型设计手段，它打破了古典设计与网格版式设计的制约与限制，是当代出现的具有前卫意识的版式形式和风格。

现存的版式设计方式，最为古老的首推500年前以德国人古腾堡为代表的古典版式设计，其特点是以订口为轴心左右两页相对称，内文版式有严格的限限定。字距、行距具有统一的尺寸标准，天头地脚内外白边均按照一定的比例关系组成一个保护性的框子。文字油墨深浅和嵌入版心内图片的黑白关系都有严格的对应标准，古典版式设计在书籍设计史上统治欧洲数百年不变，直到今天仍然具有很大的市场，它并未因时代的发展而彻底被淘汰。伴随着现代文明而产生的网格设计产生于二十世纪初叶的西欧诸国，完善则于五十年代的瑞士。网格设计风格的形成离不开建筑对其深刻的影响，其风格特点是运用数字的比例关系，通过严格的计算，把版心划分为无数统一尺寸的网格。将之分为一栏、二栏、三栏以及更多的栏把文字与图片安排于其中，使版面具有一定的节奏变化，产生优美的韵律关系、网格设计在实际运用中具有科学性、严肃性，但同时也会给版面带来呆板的负面影响。设计师在运用网格设计的同时，应适当打破网格的约束使画面活泼生动。自由版式体系的诞生，首先来源于科技成果的突破，激光照排技术的产生使自由版式的发展有了可能，进入二十世纪九十年代后期，由于电脑制版技术的普及，自由版式设计在世界范围内广泛流行并越来越为人们所重视，使之成为一股势不可挡的设计潮流。在这股汹涌的潮流中走在最前列也最着名的设计师首推美国人戴维•卡森，他对自由版式设计的贡献在于改变了字体和书法规律，打破了人们原有对版式设计的认识，超越了传统的版式设计界限，使自由版式设计与电脑技术相结合，开创了划时代的设计新观念。

一、版心的无疆界性

自由版式设计其版心从诞生的那天起就无固定的疆界，它既不同于古典版式结构上的严谨对称，又不同于网格设计中栏目的条块分割概念。而是依照设计中字体、图形内容随心所欲地自由编排。所占实物空间与空白间隙同等重要，页画中正负形的关系均为有形空间，正形通过负形的衬托而存在，负形则以正形的存在来显现。无疆界性打破了传统页面天头、地脚、内外白边的含义。在排版过程中文字常常冲出该区域使读者在阅读过程中产生不间断的联想，通过无疆界性设计出来的作品往往具有强烈的个性和独特性。通常一件平面作品的设计经过无疆界性的排列多富于变化，使读者产生丰富的想象空间。当然，自由版式

引用:

设计并不等于漫无目的的盲动与乱涂瞎画，而是有其自身的形式规律。自由版式设计并没有背离合理安排艺术的视觉元素以及内在的基本原则即：线条、形态、色调、色彩、肌理、光线和空间等因素。

二、字图一体性

根据自由版式设计的特点，字体常常成为图形的一部分，即通常所说的字体图形，在排版中常用的“计白当黑”的设计手法通过版式编排中的空白处理以达到“以形写意，以意达神”的目的，设计者常常把一幅版式设计当着一幅绘画作品来完成。版式的每一个字体，每一个符号都是画面中的排列元素。在字图一体的编排过程中，除了运用版式中常见的形式美法则如：节奏、韵律、垂直、倾斜等等外，还常在字图一体的处理中运用图形的虚实手法，来达到字图融为一体的目的。字图一体在自由版式设计中，版面排列的位置常与图形中物体运动方向相联系，使之成为图形的一个关联元素。字图一体还体现在版式的编排和图片可以任意相互叠加重合上，使版面中有无数的层次，以增加画面的空间厚度。

三、解构性

解构性是自由版式设计的最主要特征之一。解构就是对原有古典和以数理为基础的排版秩序结构的支解，是对正统版面的解散和破坏，它运用了不和谐的点、线、面等元素与破碎的文化符号去重组新型的版画形式。可以说，现代设计真正的思想根源是有科学的思辨与逻辑数理来探求设计的本质，是用明晰的思路与有规律的秩序去把握设计的内涵，强调标准化与批量化，最终把功能和效益作为终极目标。而现今的自由版式设计却试图打破这一界线，朝着相反的方向发展。在对传统设计理念剖析，解构的基础上，力图朝着崭新的多元化方向发展。在自由版式中解构性的来源不是孤立的，它同样受到同时期哲学思潮和建筑设计的影响而产生的，戴维•卡森本人早期并不是一位平面设计师，而是一位从事社会学方面研究的专家。对版面设计的研究是他在对人的心理反映方面实验过程中的一个科研项目，他试图通过打散原有版式编排的秩序而达到试验的目的，后来他发现自己所设计的杂志很能为年青人所接受，于是他便继续这项试验的研究，继而使该项事业得到了发展。在建筑学方面，建筑的解构主义思潮影响着西方的新生代，尤其以美国最具有代表性，其特点在于打破原有的建筑结构格局，使建筑中的古今元素打散再重新组合，自由版式设计把这种理论运用到实际中去，其本质上与建筑中的解构主义一脉相承。

四、局部的不可读性

现代设计的最高境界是功能美与形式美的和谐结合，对功能美与形式美的追求是设计的宗旨，自由版式设计也并不完全例外。但在自由版式设计中，除了部分可读外尚有一些局部具有不可读性，因而丧失了部分功能作用。‘可读’指的是设计者在安排版式过程中认为读者应该‘可读’的部分，它包括字体的级数大小、清晰度。而‘不可读’

部分在于版式编排的需要，认为读者无需读懂的部分，在处理手法上常常把字号缩小，字体虚化处理、重叠、复加，甚至用电脑字库中的数码符号来增加反映当代高度信息化社会的特点，我们从卡森的作品中就可以看出，卡森的版式设计常常将字体虚化处理，并且把字体旋转重叠。在高节奏的生活环境中，信息污染已很严重。人们阅读图书杂志不可能有大量的时间仔细品味辨认，若想增加视觉冲击力，读者能接受一部分信息就可以了，而另一部分读者可以不必接受(实际上不能读懂的部分只起到装饰作用)。故此，在设计中读者不必读懂全部，有的评论家认为：卡森的自由版式设计部分所具有的不可读性，只是卡森本人捡了一堆垃圾，是很无聊的设计。创意空间%Wli'W3Go

五、字体的多变性创意空间

任何新颖的版式设计都离不开字体的创新。古典版式是这样，网格设计也是如此，而到了自由版式时代对字体设计的要求不光是种类多样，更要求不断创造新型且富有现代感的字体以满足版面设计的需要。在这里字体的多变性具有二层含义，其一是：每一时期的设计需有新字体，由于拉丁文自身的特点，加上西方各发达国家的重视，数量种类极其庞大。而中文在这方面则显得相形见拙。自由版式设计字体的多变性不但能带来版面的新鲜感，而且还能反映出时间的流动感、速度感，时光的消逝总是伴随着特定的参照，社会的发展必然依据生产力水平的提高。字体在活字用火的时代不可能体现多变的特性，那是因为生产力水平远不能达到象今天这样快速多变的要求。相反，越是高速发展的新科技越是需要相应的字体变化来体现，而自由版式设计中字体的多变性使之能准确地表达这一特征。设想一下，如果我们今天在高科技条件下依旧采用传统的一成不变的字体形态，读者该是怎样的感受？

❺ 什么是图形创意

图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。

优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。

在当今的读图时代，一篇优美的广告文案远不如一幅富有创意的广告画面带来的视觉冲击力大，由此可见，图形创意在广告中占据着非常重要的地位。

(5)关爱等文字概念的图形化表现图片扩展阅读:

广告设计的优秀与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现。

广告的终极目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。

❻ 大段文字PPT该如何优化

1、改字体！

2、调大小，调间距

3、标重点

4、配图标，配图片

举个例子

然后老师疯狂飙英文就行了（记得提前把课文背熟了），保证学生听后蒙蔽30秒，然后是：卧槽！真牛逼！加上热泪盈眶的掌声！

老师要是想装逼，你还真拦不住！

PPT小技巧分享：

上面两页配图我怎么找的？

知道了英文的主要意思是慢生活后，首先，慢字能想到什么？乌龟？蜗牛？树獭？（其实用动物配图也挺有意思，可以制造笑声，吓醒睡觉的童鞋，活跃课堂气氛）。

联想些人能干的事情，例如那些很花费时间的活动。喝咖啡、打高尔夫、泡茶...

于是就去搜咖啡、coffee等，这样就很快能找到合适的图片了（有时候使用其他国家的文字搜索到的结果更准确更合适，例如英文、法文、日文）。

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希望对你有所帮助~

❼ 红河道香烟多少钱一包-

按照2019年行情，100元一包

据市场调查知各省市这款香烟销售价格存在些许差异

四川省 - 售价：100元/盒，湖北省 - 售价：110元/盒，山西省 - 售价：110元/盒，湖南省 - 售价：100元/盒，东省 - 售价：100元/盒

整款商标构图大局为置空式，只对品牌元素做出重点体现，全局“道”字的不同强弱运用组合衍生出生生不息的中国文化魅力。文字图形化所具有的生命力、表现力及创造性被强化，整个设计生动地固化了华夏五千年文化精髓。

(7)关爱等文字概念的图形化表现图片扩展阅读：

布局以中国传统文化书法艺术来表露深厚文化底蕴，融汇奔牛、河流造型的“红河·道”品牌字型设计激扬、流畅，将红河不断创新、不断追求的精神意蕴内含其中。运用不同书法名家的“道”字作为背景，以实当虚，悠远深邃的历史氛围呼之欲出，无形中彰显“红河?道”产品的高端文化品位。

“红河优质原料产区地理标识”及“红河卷烟三级配方工艺标识”设计运用在烟标设计中极具创新，整体搭配简明巧妙，形成产品独特的识别符号，其作用是完善品牌延伸形象的辅助特征元素，以增强对高端产品形象的支撑力。

虽然只作为整个烟标设计的一个细节，但其功能性的展现十分到位，充分强调了红河产品的优质来源、品质保证，同时云南红河地图的造型也给人感官上的亲切感。

❽ 简述标志设计的概念及表现形式有哪些

标志设计，一种设计的名称，指的是商品、企业、网站等为自己主题或者活动等设计标志的一种行为。也有同名书。

LOGO是徽标或者商标的英文说法，起到对徽标拥有公司的识别和推广的作用，通过形象的logo可以让消费者记住公司主体和品牌文化。logo设计也是各种各类，有文字logo、图形logo、图像logo、还有结合广告语的logo。

标志设计的三种表现形式

标志应用的推广是随着人们的商业行为而发展、随着工商企业的兴起而发展的，它以企业的形象、商品的商标形式出现，其目的是将企业的内涵、商品的信息以简洁 而鲜明的视觉形态传达给消费者，便于人们的识别与选购，从而树立企业的公众形象和扩大商品的知名度和销售。

标志的设计过程是一个创造的过程，这一创造过程包括意念的创造和表现形式的创造。一个成功的标志设计，应该是创意和表现有机结合的产物。
标志的敌意关键在于“巧”字，标志可以说是视觉造型艺术中象征性很强的一类，它是运用比喻或象征的手法。直接或间接地表现某一事物，而创意的“巧”字则体现这所选择的比喻方式和象征物、能否反映出某一事物的内涵和本质。
标志的创意是根据设计要求，对某种理念送行综合、分析、归纳、概括、通过哲理的思考、化抽象为形象、将设计概念由描象的语言表现逐步转化成具体的适型设计。
标志的创意是创造一种意念，使观者透过可视形象(包括具象或抽象)，领会标志的含义。因此，在标志的创意过程中．选取图象的典型性和表现方法的恰当性显得极为重要。
标志的表现方法包括直接表现和间接表现两类，具体可分为为以下三种。
表述法
表述法是采用自接表现的形式，对企业、产品、服务项目、活动宗旨等作清晰、当，因此人们对所表达的内容、性质较容易理解和接受。这种方法适于表现内容、产品或服务较为单纯的事物、所选取的形象应具有一定的代表性与稳定性。一般来讲，表还法多选取具象图形。
体育用品、图书馆、文吕店均属服务项目较单纯的场所，标志设计中选取各自有代表性的视觉图形、运用表述法直接表现，使标志含义明确、内容一目了然。
象征法
象征法是指利用图形(包括具象和抽象)间接地表现事物，或表现其品质、效能；或表现其含义、概念等。
视觉造型艺术的象征手法，是以比拟或隐喻的形象表现某一事物的本质或涵义、因此设计者自先要对被比喻的事物本质有较深刻的理解，才能运用比喻形象贴切地表达其设计创意，并准确地传达特定的信息。
会意法
会意法是指以图形(包括具象形和抽象形)从侧面表达或引申所要传达的某种理念、内涵或本质。
会意法适于表现某些无法宣接表现的事物、又无确切的象征形象的事物或内容。会意法是通过入的联想来实现的。运用的手法也是象征和比喻、所不同的是。会意法 通常不从正面表达、而是借助某些外部形态看似与所传达的内容不相关的形象来引申目言义、从而打破某种固定的套路，使标志显得新奇、独特、不同凡响。如：某 旅行保险公司的标志为—把雨伞。看似普通却蕴言了很多内涵。雨伞可以谊风挡雨、使人联想到保险公司的可启赖程度、从而对该保险公司产生好感；同时雨伞又揭 示了该保险公司的业务性质行保险。
这种利用不相关事物隐喻内涵的方法、在中国传统文化中有很多例子，比如中国传统图案年画中有很多以谐音方式象征、比喻某种含义、把抽象的词语变为可视的形象、像“五福捧寿”、 “必定如意”、 “连年有余”、 “三阳开泰”等。
这几钟表现方法各有不同特点，但在进行设计创意时并不是截然分开的，综合使用这几种方法、是标志设计常用的手法。
标志是综合、概括的产物，是杂取经合的产物。把两种毫不相关的图形进行结合、就赋予它新的含义，产生了一种新结构，而这种图形的重构，就是综合再它造。

标志的创意是在众多具有各类含义的图形、文字及其常规结构中寻求突破点．把人们非常熟悉又多见的种种视觉元紊，进行重新组合，创造个性，化平凡为新奇。

❾ 图形创意的表现有哪些

种含义，也就是"旧字新意"这个概念吧。
文字在平面广告构成要素中占主要地位，是视觉上仅次于图形的部分。在进行文字编排时：1) 把广告中的文字面积化，就是把画面中的文字根据文字单元的数量和内容，进行面积的编排。通过文字的面积大小变化，使文字形成大小面积不相等的组合，使画面中的文字部分出现弹性的点、线、面布局，从而为版面的编排创造紧凑、舒畅等不同效果，可以使读者阅读负担减轻，并增加阅读兴趣，也可以使广告版式的编排产生节奏、韵律和视觉冲击力。2) 文字的编排还应注意文字本身的文字效果。文图画面构成中，把不同重点的文字内容，用不同的字体来表现，是设计中常用手法，但字体过多画面就显得不安宁，字体过少又缺乏必要的生气。字体数量的多寡常暗示广告内容的核心的多少。
把图形符号与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。
Long Island Aquarium是一个现代的水族用品公司，该公司的司标是由香港的设计师蔡永耀为其设计。因为是水族公司，所以标志的基本形便考虑为“鱼”的造型；又因为该企业是香港一家现代型企业，所以设计师便采用了公司名的首写字母“L”。
汉字设计再创意而言，必须要求构思到位，准确，不能影响汉字本身的主体形象，更不能发生误导，设计者必须抓住创意设计的重点，强调对字面意义的理解设计，它包括两个重要的方面:
1）是根据文字的意义及结构进行情节化、心理化的空间布局，借用图象化，符号化的处理。
2）汉字的创意设计必须重视汉民族在长期运用汉字的过程中形成一种特殊的民族心理一一望文生意和依形联想的审美观。后者是汉字创意再设计的重点，使设计者的意图和观者心灵得到沟通，将汉字的音形意高度融合统一起来。

4、图形在广告作品中的表现
人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。相对于文字而言，图形具有动态画面构成要素。从运用三个方面考虑：
1）图形的使用数量宜少而精。对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十；而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。
2）图形的面积因素取决于图形的重要性。大面积的图形往往用来渲染气氛，可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴，更需要形象生动的图片来抓住读者的视线，以达到瞬间传达信息的目的，小面积图片用于帮助和加深读者的印象。邮寄广告，报纸广告因其读者有大量时间阅读广告，其图形部分可相对减弱，而文字加强。
3）根据人们的习惯和感情因素，读者对广告的感受直接影响广告效果。
总之平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者的我们，学习运用符号学的工具，会使设计更具有效的功能。设计，作为传达思想的媒体，本身就是符号，设计又是由符号元素构成的，设计者成功的挑选、组合、转换、再生这些元素，汇集成为指涉自己思想的符号，成为自身与受众共同认可的符号，把图形符号与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。这是沟通真正形成，信息准确完整的传达，设计这一思维过程才是完满的。

❿ 汉字图形化设计的特点是什么

中国汉字起源于表形表意表情的象形文字。历经五千年的华夏文明，汉字文化的发展既继承了中国悠久的历史文化，又形成了人类社会进步发展的一个重要标志。在视觉传达设计领域中，汉字图形化的形式，在当今视觉传达设计中的运用已经较为普遍。汉字图形化以书法艺术的视觉形式展现出来，是民族本土化精神的强调。它所具备的个性图形魅力是目前设计界的热门话题，而研究这方面的专家、学者更是层出不穷，他们对汉字图形化独特的个性艺术表现力充满了好奇和研究的欲望，希望能够在过往研究的基础上，探讨出更多更好的全新的表现形式，开创出更多富于汉字图形化个性的特殊意义。

一、汉字图形化的视觉形态

汉字源于“书画同源”之说，它的发展是在不断进化的过程中演变。在人类社会文明的进程中，汉字随着人类社会的发展而发展，逐渐自成体系，约定俗成了一套适合于本民族文化自身体系的组成规律。但就其本质而言，汉字大多是象形文字，其本身就是图形的一种表现形式。无论是哪种文字体系，都具有特殊的图形魅力。可以说，“汉字图形化”就是对图形的还原形态，是文字转化为图形的表现形式，即在图形中将汉字还原于图形，也可以把汉字作为图形的形式来表现。

汉字的图形化，是以文字为要素进行图形化的表现，弱化文字的识别性，强化图形的视觉审美作用。具有独特的形象符号体系，独具魅力。文字的内涵特质，通过视觉化的形象传情达意，构成自身的个性审美感。文字在表达图形化功能时等同于图形，可以将文字与图形同等对待。虽是两种不同视觉形态，但在某种层面上来说，两者有产生共鸣的东西，即“汉字的图形化”。作为一种特殊的图形表现形式，汉字图形化是图形与文字共同结合的艺术形式，具有较强的表现力和感染力，其独特性在现代视觉传达的领域中已经表现得淋漓尽致，是汉字和图形都不可比拟的，它时刻焕发出个性色彩和特殊魅力，所表现出来的这种个性艺术，是其他文字形式所无法取代的。汉字的图形化，是文字和图形相结合的产物，是文字和图形共同的结晶。

作为一种新的视觉语言形态，正因为汉字图形化的存在，图形演化和发展才诞生出新的生命力。汉字的图形化是汉字新形式的展现方式，较以往而言，多以突出汉字信息传播的本质特征，而今，它越来越多的以文字向图形转化的形式出现，这种形式的出现，是许多设计者津津乐道的研究对象，他们总是不厌其烦地在运用到视觉传达设计领域中的各个层面。

文字与图形是视觉传达设计的重要组成部分，共同组成视觉语言的构成要素。汉字的图形化将图形与汉字的因素有机地整合在一起，组成完整的新形象汉字，其方法有笔画减省、重组同构、意象构成等，都是对汉字创意性表现的突出。笔画减省，是对汉字笔画做减法的手法，将纷乱复杂的笔画向简约简朴的形式展现，突出汉字的审美特征；重组同构，是对汉字笔画所做的自由的重新组合，构成另一种可视的符合视觉美学形态的汉字形式，以实现汉字新形式的表达传递；意象构成，汉字本身具有意象的表达功能，将文字的内涵通过视觉化的传换来构成自身意蕴，形成内外融合的自然感染力。

汉字图形化已视为视觉图形的新视角，是新的艺术表现形式，也是众多设计者十分关注的艺术形式，对视觉传达设计起到重要意义。只有通过对汉字图形化的艺术探究以及对其审美价值的探讨，才能将文字从简单的信息传播功能中提炼出来，并提升到视觉图形化的语言平台。展望汉字图形化中的书法艺术体对我国包装装潢设计发展的积极意义和影响，远瞻汉字图形化发展的趋势，必将对未来我国视觉传达设计领域产生影响。

二、书法艺术的图形化趋势

汉字本身就是一种文化艺术和表意的文字，是中国民族化、本土化的艺术象征，体现了我国的悠久文化和博大的文化内涵。作为中国文化的象征，汉字的字体形态包括美术印刷字体、书法体和图形化创意字体。中国的书法艺术从殷商时代的甲骨文起，已跨越了3000多年的历史。基于象形文字以绘画形象为特征的“绘画”的艺术特质，可以说，象形文字的产生就是书法艺术的诞生之时。由于中国书法与汉字的同步产生和发展，决定了书法艺术与汉字有着极为密切的联系。同样，书法艺术的发展也见证了时代演进的过程，不仅有自己独特的个性艺术，还具有不可比拟的民族性和文化性。

世界上任何民族都有着各自不同的语言文字，不论是西方的英文字母，还是东方的中国汉字，都有着各自独特的历史文化和背景，展现出各自独特的文字魅力。但是，真正将文字书写演进成为一门独特艺术的，却只有中国。书法作为中国古代文化的精髓和中国精神的有效载体，具有实用性、表现性和审美特征的同时，作为一种艺术，书法以汉字为表现形象，还能给人愉悦的精神享受，传递人类情感意象的抽象艺术，表现出作者思想情感的审美需求。

从汉字图形化这一特殊表现形式的展现，书法艺术本身是手写的文字，从属于文字图形化的范畴。手写的文字，挥洒自如，风格自由，使人感到生命的流动，既保留那种人文的、自然传递的感觉，又表现出别具一格的艺术形式。尤其以草书的书写形式表现得较为突出，在古代，草书的书写运用在生活中较为广泛，多以书信的形式传递情感，草书的发展正是因为它书写形式的实用和快捷而沿用至今。草书的用笔特点是流畅简洁、节奏感强、随意自如，笔画形态自由而富有张力，结构具有很强的适应性和伸缩性，易张扬个性和抒发情怀，同时给人强烈而痛快的审美感受。它不像其它书法体的书写严谨和中规中矩，而是通过画笔之间的相互牵连和呼应，将所要表现的内容随情感的流露而传达出来。当今的书法艺术历经了历史洗礼，也受到了西方文化的影响，书法工具遭遇冷漠，书法艺术逐步从实用的功能中解脱出来，不再强调其实用性，更多的突出书法艺术的审美价值取向。书法也正是兼于传统与现代的双重美学品质，给人以审美的多元想象和思考，以传统艺术形式寓意了具有本土化、民族化的艺术特征。

汉字图形化以书法艺术的视觉形式，在视觉传达设计领域中被广泛应用，如书籍装帧设计、包装装潢设计、海报设计、版式设计、标志设计等，都有文字图形化这一视觉形式的身影。在日本，汉字图形化在包装装潢设计中运用得较多，尤其中国的书法体，比我们运用的更为广泛，书法形式多样各异，几乎涵盖了日本包装装潢设计。走进日本的大街小巷、各大超市商店，都能见到中国书法体的出现。日本是一个擅于吸收和借鉴别国文化精粹的国家，中国书法体同样被他们淋漓尽致地运用。汉字体现的是中国民族化的精神，中国本土文化的书法艺术在日本包装行业被发扬光大，成为日本设计界的主题形式。而在中国的包装市场，汉字图形化包装的形式少之又少，几乎只在少量的酒类和茶叶包装中可以见到。这都应该引起我国设计者和学者的注意和思考，我们在研究各国文化的同时，不要忽视了本土文化和民族文化所发挥的重要作用和积极意义。

书法体在包装装潢设计中的延用还远没有结束。因此，我们在学习日本的借鉴精神的同时，要不断努力，“取其精华，去其糟粕”，使中国的本土文化不仅是在中国的包装装潢设计中发扬光大，还要在视觉传达设计领域中得到更广阔的运用，为未来的视觉传达设计开创出一条辉煌之路。

显然，着重将汉字图形化以书法的形式表现，放在视觉传达的角度来看，是为了告示一个现状，在包装装潢设计中汉字图形化应用在我国具有发展的普遍性，以及汉字图形化将在我国未来视觉传达中应用的长远可行性，这是视觉传达设计发展的必然趋势。积极倡导本国更多的设计者、学者积极参与，并为视觉传达设计的未来发展提出建设性的创见。汉字图形化在视觉传达设计中存在的必然性和永久性，以及目前市场的拓展可能性，决定了汉字图形化在视觉传达设计中的广泛应用，将在视觉传达设计领域里得以传承和发扬光大，并走上这条任重道远的本土化、民族化之路。追根到底，书法艺术是作为最美的艺术形式，民族的精神力量不可失去，民族的悠久文化要继续发扬光大。

如何让本土文化发扬光大？如何寻回自己的民族精神？这都是值得我们去思考和探讨的问题，也将成为我们当前首要面临的问题。书法在包装装潢设计中的应用，只是视觉传达设计中的一个方面，要发扬光大，不能纸上谈兵，要付诸于实践，结合我国目前的实际，让原本属于中国本土文化的书法艺术能够源源不断、发扬光大。这种特殊的视觉图形——汉字图形化，不仅仅要在未来包装发展的过程中推陈出新，更要覆盖到视觉传达设计领域的方方面面，并且作为一种民族精神渗透到各种形式的设计，涌现出更多更好的新的艺术表现形式，带给设计界意想不到的新的生命力。