欧楷文字动态图片

① 粉笔字书写的28个笔画

启明按：之前启明整理了一些关于毛笔书法的文章，今天整理的这篇文章是关于粉笔书法的，主要内容是粉笔字教程以及平常用得着的粉笔字实用技巧。其中粉笔字教程这块主要讲了三个方面，分别是粉笔字的书写姿势、粉笔字的执笔方法、粉笔字的运笔方法；粉笔字实用技巧部分则主要是引用的一位老师总结的关于粉笔字的书写技巧，启明看过之后觉得作者更多的讲的是粉笔字的结构问题，当然也带有一部分是讲运笔的。

看完这篇文章你会发现，其实平时自己的粉笔字之所以写得不好，可能是因为从未系统地了解过粉笔字的书写方法，这启明大家能够有耐心看完文章并努力实践，相信你的粉笔字书写水平绝对会不断进步~

全文如下：

作为教师，都希望自己有一手漂亮的粉笔字，因为在课堂上要唤起学生情感上的共鸣，除了教师的分析讲解，举止表情以外，板书的优劣往往是一个不可忽视的因素。可以说，工整、漂亮的板书是课堂教学中一个必不可少的环节。

写好粉笔字，是每一个教师不可推卸的责任和不可缺陷的一种专业基本功。那么如何写好粉笔字也就显得尤为重要了。

一、粉笔字的书写姿势

黑板是竖立固定在墙上的，因此，粉笔字就只能站在黑板前，采用“站立悬臂”的姿势书写。

书写时要注意做到：头平、身正、臂曲、足稳。

1.头平是为了保证视线的平正，使写出的字行列整齐。随着书写高度的变化，可略有仰俯，但要经常保持头部平正不歪斜。

2.身正是指身体端正不偏斜。要随着书写位置的左右变动而平移。直也不是僵硬呆板，应该以自然大方，书写方便为好。

3.臂曲是指执笔的右手臂曲成直角，举到眼的高度最便于书写。随着书写位置的上下、高低变动，手臂弯曲程度也要作相应的变化。左手或持书或按黑板或下垂，都要以轻松自然方便为准。

4.足稳是指两脚分开站立，以保持身体的平衡、稳定。随着书写高度的变化，可以踮脚或屈膝，随机应变。

课堂教学中书写粉笔字应注意以下几点：

1.示范性。教师在课堂上写板书，也是做写粉笔字的表演。学生不但要模仿教师的字，也要模仿教师写字的姿势。（启明按：启明能够很清楚地记得小时候刻意模仿小学语文老师写字的情景，那时候语文老师杨老师上课喜欢用隶书来书写板书，我对隶书最初的认识就是源于杨老师。）所以，教师不但要能写一手好字，还应注意自己的姿势要优美大方，处处为人师表。绝不可以随随便便，胡写乱画。

2.灵活性。为增强教学的直观性，教师有时让学生直接观看书写过程，这时，要求身不挡字。写字姿势要灵活调整，并保持身态的大方。

3.变动性。黑板版面大，书写范围广，需要及时移动身体，变换姿势。（示范区和练习区的变换）

4.间歇性。即边讲边写，而不是一气呵成。（重点笔画的书写，就是要停下来让学生看清楚，有时候还要书写两遍以上）

二、粉笔字的执笔方法

粉笔形体短小，质地松，容易断。由于这个特点，加上黑板摆放的特殊性，粉笔字执笔法与毛笔字、钢笔字都不相同。通常采用"三指法"，即拇指、食指、中指三者齐力握笔，其中拇指、中指对应相抵，食指在前控制行笔方向，其余二指(无名指和小指)自然弯曲相依即可。在前的食指距离粉笔头约1.5厘米，这样书写起采既着力又灵活，如果离粉笔头太近，执笔的手指某部位会靠在黑板上来回摩擦，影响书写的流利；如果离笔头太远，无力控制行笔，写出的笔画会太轻而不清晰，影响观者的视觉效果。

指实掌虚
执粉笔时还要指实掌虚。“指实”即手指执笔要紧而有力量，写出的字才能刚劲有力；“掌虚”就是手心不能握拳，而要留有一定的空间，使运笔灵活，这样写出的字则流利而不呆板。另外，笔身与板面成30°夹角为宜。

三、粉笔字的运笔方法

写好粉笔字，结构是关键，笔画是基础。要写好笔画，首先要明确怎样的笔画是好的笔画。一般地说，好的笔画应遒劲有力，气血连贯，顾盼呼应。要写出如此丰富多彩、生动多变的笔画，就要靠运用多种正确的运笔方法，但是平拖硬拉画出僵直呆板的线条是不行的。

不论使用什么笔书写汉字，总是离不开经过长期总结具有优良传统的毛笔运笔法的（启明按：这里推荐大家看看启明的另外一篇文章《最全的欧楷笔法动态图（田氏欧楷基本笔画）》）。粉笔字与钢笔字同属硬笔，运笔方法与技巧也基本相同。学好了毛笔字和钢笔字的运笔方法，也就为学好粉笔字运笔方法打下了基础。

1.要写出有强有弱、有实有虚、有粗有细、遒劲凝重、飘逸轻松的不同的笔画，就要调整好用力的大小，控制好上下的起落运动，微妙的提按粉笔，不能平均用力。

2.要写出流畅、稳健、有刚有柔的笔画，就要控制好运笔的缓急，行笔要有快慢之别，不能匀速运笔。

3.黑板是竖立着的，粉笔比钢笔粗，只能写大字，运笔就不能只靠手腕和手掌，而主要靠臂肘腕的连动。要写出有俯有仰、有曲有直、有长有短的不同笔画，就要靠臂肘腕的灵活转动和紧密配合，巧妙地进行多方向的提按摆动。单靠上下或左右的死拉硬拖是远远不够的。

4.粉笔酥软，容易磨损，书写触板圆头会立即磨平。如果不转动粉笔体，写出的字只能粗扁软弱。要写出刚健清新、有骨有肉、或方或圆、或粗或细的笔画，就要学会捻转粉笔体，调整笔头，还要善于使用粉笔头的斜面和棱角。

② 为什么有人说图中吴海萍的楷书比田蕴章的楷书更雄浑霸气、高古活泼

宋代大书法家米芾对欧阳勋的《穷而无灵》一文进行了评介，认为《穷而无灵》与《大病临终》一脉相承。这句话虽然有点偏激，但也指出了欧阳勋楷书的致命弱点：“没有精神，就像一个病入膏肓的人”，“没有力量”，没有霸气，更没有朝气。自然，垂死的人是僵化和不活跃的。

吴海萍，田蕴章的人物性格各有特点。但是，在功底、在雄浑霸气、高古活泼上，吴略胜数筹。

③ 诚心求教：欧楷书法的老师或高手，点评一下我的欧楷写得怎样哪些不足如何改进

写的很不错，很难看出来有什么问题，足见练习的功底了，只是有些细微之处还不够老到，有些笔画，不够顺畅，如“丑”最后一横，横写出气贯如虹感觉就对了；有些架构还不完整，如“初”衣旁竖长了一些，“修”三点再靠左一点，就比较体现欧体之正竖有度，气在其中的格局。如果不是临摹，你已掌握欧体的基本特征，假以时日，再体现自己个人的书法风格，可入书法专业高手之列。

④ 祭侄文稿潦草不堪，为何书法价值远高品相精美的欧楷

《祭侄文稿》虽较为潦草，但书法价值远高品相精美的欧楷，其原因归根到底是我们能从冰冷的文字中，感受到颜真卿浓烈而又悲愤的情感。颜真卿是唐朝着名书法家、名士才子，他开创了一代新字体——“颜体”，风格独树一帜，和赵孟頫、柳公权、欧阳询三人一同称为“楷书四大家”，和另一书法大家柳公权同称为“颜柳”，一生所作颇丰。

行书与楷书的笔法大相径庭，其实我们不应将两者进行拉踩对比，行书有行书的价值，楷书有楷书的价值，都需要我们用审美的眼光去欣赏品味。

⑤ 适合女生练的字体有哪些

着名女书法家张秀的小楷适合女生练。

张秀小楷“十足明清闺秀风格，秀丽柔婉之外又加一些刚劲明快；兼收一些隶意；还有一些唐人写经。总之很美。”

作家董桥着文《张秀那一手闺秀小楷》，赞叹张秀作品“一笔不苟散发着明清闺秀小楷的流风遗韵”。

中国书协副主席黄琦评论张秀书法“运转自如，不附轻巧；追求疏逸，能去媚柔”。

扩展资料：

小楷的审美标准：

一、平和简静

1、小楷中的这种审美境界以王羲之为代表，他追求一种和谐的美，这种境界，相逢短合度，秾纤得中，轻重协衡，刚柔相济，奇正相错，方圆并用，肥瘦得体。

2、骨肉匀称它要求矛盾着的双方都应处在适当的限度之内，从而保持一种合乎情理的和谐，所谓文质彬彬，然后君子，能会于中和，斯为美善。

3、但必须注意，中庸不是绝对的平稳，而是一种动态的和谐，是一种相摩相荡，生生不已的动态平衡，所谓中和一致，位育可期，从而使艺术的形式美得到最丰富的表现，这种审美境界，创造出高度典雅，和谐的作品。

二、朴自然

1、小楷中的这种审美境界以钟繇为代表，这种审美境界追求着一种质朴，天真，自然，平淡的气息，它要求作品厚重而不轻佻，强烈而不腻滞，朴素而不浓艳，深沉而不恣狂，含蓄而不恢奇，不事雕凿，不装巧思，从而表现出一种朴素自然，平淡率真，浑然天成的审美境界。

2、老庄哲学认为人与自然应处于一种亲切和谐的统一体中，而大朴不雕是一切艺术作品的最高境界。它们并不否定法度和技巧的作用，但他们更强调于规律中获得的绝对自由，他们主张无为而无不为，不工而无不工，这种审美观对后世产生了极大的影响。

3、试观钟繇的小楷，古雅之中天趣溢发，朴实之中富有异趣，不着一点色相，不带丝毫做作，意味醇厚，令人咀嚼不尽，其实颜真卿，傅山，王铎的小楷都受到了他的影响。

⑥ 中性笔的点怎么写 就是丶。收笔的地方和下笔的地方粗细一样。，按笔也一样求指教谢谢

中性笔不知道是什么笔。。。。是不是就是水芯笔呢？

真的不是很熟悉 ，不过如果是毛笔的话，你可以找这个文章读读《最全的欧楷笔法动态图（田蕴章欧楷基本笔画）》，里边有点 画 的 动态图。希望对你有帮助。

⑦ 哪位知道那种 ：把1-9九个数字 添在9个格子里，横竖斜都等于15的那个口诀

1到9横竖斜都等于15的方法：

第一行：4、9、2

第二行：3、5、7

第三行：8、1、6

九宫格游戏对人们的思维锻炼有着极大的作用，从古时起人们便意识到九宫的教育意义。千百年来影响巨大，在文学、影视中都曾出现过。九宫格最早叫“洛书”，现在也叫“幻方” 。

(7)欧楷文字动态图片扩展阅读

在《射雕英雄传》中黄蓉曾破解九宫格，口诀：戴九履一，左三右七，二四有肩，八六为足，五居中央。中国唐宋时代风行重排九宫游戏，在3×3方格盘上，放有1—8八个数，剩下一格为空，每一空格其周围的数字可移至空格。先设定初始排列数字，然后开始思考如何以最少的移动次数来达。

河图、洛书是数学里的三阶幻方，中国古代叫“纵横图”。九宫格游戏正是在纵横图的基础上发展而来的。纵横图最初用古代数学家们的日常教学。后来发展为人人喜欢的数学文字游戏。在九宫格之后又衍生出便于携带的滑板类游戏——重排九宫。

⑧ 古诗《绝句》内容是什么

绝句
杜甫 〔唐代〕
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
译文
两只黄鹂在翠绿的柳树间鸣叫，一行白鹭直冲向蔚蓝的天空。
坐在窗前可以看见西岭千年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。
这首《绝句》是诗人住在成都浣花溪草堂时写的，描写了草堂周围明媚秀丽的春天景色。
诗歌以一幅富有生机的自然美景切入，给人营造出一种清新轻松的情调氛围。前两句，诗人以不同的角度对这副美景进行了细微的刻画。翠是新绿，是初春时节万物复苏，萌发生机时的颜色。“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼，鸟儿成双成对，构成了一幅具有喜庆气息的生机勃勃的画面。而黄鹂居柳上而鸣，这是在静中寓动的生机，下句则以更明显的动势写大自然的生气，白鹭在这个清新的天际中飞翔，这不仅是一种自由自在的舒适，还有一种向上的奋发。再者，首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远，使诗人所能看到的、所能感受到的生机充盈着整个环境，这样就再从另一角度显出早春生机之盛。
第三句“窗含西岭千秋雪”，写诗人凭窗远眺，因早春空气清新，晴天丽日，所以能看见西岭雪山。上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受，此句“窗”与“雪”间着一“含” 字，表现出积雪初融之际湿气润泽了冬冻过的窗棂，这更能写出诗人对那种带着湿气的早春生机的感受。而“西岭”，正是诗人看到窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西岭，想到西岭山上的长久积雪，以西岭上的千秋积雪代替窗上的残雪，这就使所表达的意境更为广远。另外，诗人从少年时就怀有报国的志向，在历经数十年的重重阻扼之后终于有重展的机会，多年战乱得以平定，这与诗人看到窗前的融雪而想到西岭，并以岭上千年雪代窗上残雪，进而给诗人以顽雪消融之感正好相联系。
末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情。一说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。用一个“泊”字，有其深意，杜甫多年来飘泊不定，没有着落，虽然他心中始终还有那么一点希冀，但那种希冀，已经大大消减了。“泊”字，正好写出了诗人这种处于希望与失望之间的复杂心情。而“万里”则暗示了目的达到的远难，这与第三句中的“千秋”并列，一从时间上，一从空间上，同写出那种达到目的之难。三国孙权自古就被不少士人誉为明主，作者借东吴代指孙权，暗示了杜甫对当朝皇帝的希望。而以“泊”、“万里”、“东吴船”合而为一句，正是为了写出那个“难”字。
全诗看起来一句一景，是四幅独立的图景，但诗人的内在情感使其内容一以贯之，以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，构成一个统一的意境。一开始表现出草堂的春色，诗人的情绪是陶然的，而随着视线的游移、景物的转换，江船的出现，便触动了他的乡情。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤。

⑨ 旧的繁体字有几种写法

旧的繁体字有两种写法，如下图所示：

一、旧的释义

1、过去的；过时的（跟“新”相对）。

2、因经过长时间或经过使用而变色或变形的（跟“新”相对）。

3、姓。

二、说文解字

旧，旧畱也。从萑臼声。鸺，旧或从鸟休声。

译文：旧，保留旧的。字形采用“萑”作边旁，采用“臼”作声旁。鸺，有的“旧”采用“鸟”作边旁，用“休”作声旁。

三、组词

念旧、仍旧、陈旧、依旧、怀旧等。

⑩ 哪里有书法赏析啊最好是书法作品（图片）加文字赏析

我给你提供一篇吧：

《祭侄稿》全称《祭侄季明文稿》，三大行书书法帖之一，也是中华十大传世名帖之一。书于唐乾元元年（公元七百五十八年）。麻纸本，行书纵28．2厘米横75．5厘米，二十三行，每行十一二字不等，共二百三十四字。铃有“赵氏子昴氏”、“大雅”、“鲜于”、“枢”、“鲜于枢伯几父”、“鲜于”等印。曾经宋宣和内府、元张晏、鲜于枢、明吴廷、清徐乾学、王鸿绪、清内府等收藏，现藏台北故宫博物院。

《祭侄稿》是颜真卿为祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明所作。唐天宝十四年（775），安禄山谋反，平原太守颜真卿联络其从兄常山太守颜杲卿起兵讨伐叛军。次年正月，叛军史思明部攻陷常山，颜杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，颜氏一门被害30余口。唐肃宗乾元元年（公元七五八年），颜真卿命人到河北寻访季明的首骨携归，挥泪写下这篇留芳千古的祭文。

《祭侄稿》作为一篇祭文，作者书写时的心绪可想而知，整幅卷面并不清爽，干净，笔迹急促，匆忙，涂抹，删补时时可见。纵观全篇，悲愤慷慨之气浮于纸端，开始时作者尚能驾驭住自己的感情，写得大小匀称，浓纤得体，至“贼臣不救，孤城围逼”再也抑制不住百感交集的愤激，像火山迸发，狂涛倾泻，字形时大时小，行距忽宽忽窄，用墨或燥或润，笔锋有藏有露，至“呜呼哀哉”，节奏达到了高潮，随情挥洒，任笔涂抹，苍凉悲壮，跃然纸上。起首的凝重，篇末的忘情，无不是作者心情自然流露。

此帖本是稿本，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，所以使此幅字写得神采飞动，起伏跌宕。《祭侄稿》辉耀千古的价值就在于以真挚情感主运笔墨，不计工拙，无拘无束，纵笔豪放，一气呵成，血泪与笔墨交融，激情共浩气喷薄。《祭侄稿》是颜真聊最精彩的行书，被称为“天下第二行书”。元鲜于枢跋语谓：“《祭侄季明文稿》，天下行书第二、”元陈深日：“《祭侄季明文稿》，纵笔浩放，一泻千里；时出遒劲，杂以流丽：或若篆籀，或若镌刻，其妙解处，殆若天造岂非当时注思为文，而于字画无意于工，而反极工耶?”

《祭侄稿》作为颜书着名的“三稿（另二稿《争坐位稿》，《告伯父文稿》）之一，曾收入宋、明、清诸代从刻本中，历代效仿者不绝，褒赞不断。