白衣服禪意圖片

❶ 瑜伽穿什麼衣服合適

在日常生活中，瑜伽是很常見的一種健身運動，很多人都會經常練瑜伽，尤其是女性朋友們。那麼冬天練瑜伽穿什麼衣服好呢？

一般情況下，練瑜伽是冬季比較熱門的一個運動，它是室內運動，不用考慮天氣因素。但是，冬天比較冷，練瑜伽穿什麼衣服好呢？下面讓我們具體來看看吧！

冬天練瑜伽穿什麼

如果冬天是在有暖氣的室內練瑜伽，可以選擇質地柔軟，吸濕性好的莫代爾纖維質量的保暖服，或是棉質的衣服。

如果是練高溫瑜伽的話，穿薄的瑜伽服就可以了。

如果是在不太暖和的地方練瑜伽，就最好穿加厚的毛料或是棉質練習服，一定要做好保暖措施。

冬天練瑜伽選擇什麼面料的衣物

貼身和彈性好的面料

練瑜伽穿的衣服最好選擇貼身並且有彈性的衣物，冬天尤其要注意，因為如果練功服過於寬松的話，容易導致寒氣襲身，導致著涼感冒，對身體健康不利。

吸濕排汗的面料

練瑜伽的時候容易出汗，所以練功服應該選擇吸濕排汗效果好的衣物，冬天練瑜伽尤其要注意及時吸汗排汗，因為冬天天氣寒冷，練瑜伽的時候，如果衣物的吸汗效果不好，身上殘留了汗液，到室外受了冷風刺激，就容易著涼感冒。

冬天練瑜伽不要穿什麼衣服

不要穿短褲

有的女性喜歡穿短褲練瑜伽，冬天也不例外，但是建議這個時候就最好不要穿短褲了，因為畢竟冬天氣溫比較低，穿太少的話，腿部的汗水不能及時被吸收，更容易著涼感冒。

不要穿全棉質的內衣褲

雖然說全棉質的內衣褲有很好的透氣性和吸汗性，但是由於是貼身衣物，一旦濕透了，一時半刻幹不了，粘在身上也是很不舒服的，所以在練瑜伽的時候，最好還是選擇一款排汗性能好的內衣褲。

不要穿寬松衣物

有的瑜伽褲設計成了低腰款式，會讓肚臍裸露在外，其實這樣是很不好的，肚臍受涼的話更容易導致感冒。

雖說瑜伽服要以舒適自然為主，但是不要穿的過於寬松，這樣的話做動作的時候衣服鬆鬆垮垮，容易下滑，導致肩膀，腹部，腿部裸露在外，導致受涼。

冬天練瑜伽穿衣服要注意什麼

1.冬天練瑜伽雖然要注意保暖防寒，但是也不宜穿的太多太厚，畢竟練瑜伽的時候要做一些伸展的動作，一旦穿太厚，活動起來就不方便了;而且如果衣物太緊的話，容易影響呼吸，在練習的時候變得吃力。

2.練習瑜伽的時候，要做一些伸展型的動作，如果穿的過於寬松，衣服缺乏彈性，就會感覺束手束腳，影響練習。

❷ 民族風服飾品牌有哪些

裂帛，這個牌子的民族風衣服挺好看的，大方得體的休閑的都有，不過就是貴了點，淘寶也有很多賣仿的，還可以
民族是一個歷史范疇，有其發生、發展、和消亡的過程，其中人們留下來的民族作品就是那時候的歷史見證，是沉澱下來的瑰寶，所以「民族風」這個承載中國民族文化的品牌營運而生，下面我們來看看民族風服飾品牌有哪些。

民族風服飾品牌有哪些

1、裂帛

中國知名獨立設計品牌，成立於2006年，由一群有非凡創造力的設計師和有趣的年青人嘯聚而成，不問身份，差異共存，堅持裂帛有所為有所不為等獨立、鮮明的立場。如今裂帛已成為中國最具規模的獨立設計品牌服裝集團之一，遠銷海外多個國家與城市，為世界潮流和國際時裝界輸出著來自東方的多元文化價值與美好體驗。

2、江南布衣

江南布衣以其獨有的都市田園風格，贏得眾多女性的青睞。風格浪漫、豐富、自然，色系與色彩沉穩雅緻而不盲從流行，但始終時尚：材質多用不同肌理、風格的純天然面料，枝葉花草成為標志性的裝飾紋樣，全情演繹與自然相融的理念；款式設計強調單品之間豐富、隨意的可搭配性，為穿著群體提供了專業的服飾搭配概念的同時，更為她們留下服飾搭配的再創空間。

3、阿卡

創立於2005年，秉承著「夢想會喜歡FreeYouDream」的設計理念享譽互聯網，作品結合「阿卡隨心手藝」的創作風格，以不斷追求完美的精神，把「自由、隨性、追逐夢想」的品牌理念，傾注到設計、製作中，推崇中式風的簡潔、禪意。

4、miidii謎底

中國十佳設計師品牌，創意是時尚的生命，故事是服飾的靈魂！秉持「讓時尚與自然輕松地融為一體」的初衷，堅持懷抱理念，利用獨特剪裁工藝，讓細節更精緻。謎底，以服飾演繹心靈，設計師以心靈觸發故事，讓服飾有了靈性。

5、MO&Co.

MO&Co.服飾於2004年誕生，一直以來以旗幟鮮明的創新理念、獨特個性的設計與裁剪迅速成為了備受矚目的主流時尚品牌。MO&Co.（摩安珂）服飾擅長以天然的材質、內斂的裁剪和獨特的細節演繹型格又略帶女人味的摩登法式風格。

6、歐柏蘭奴

歐柏蘭奴品牌整體形象：高雅、浪漫的新古典主義，產品同類色搭配，過渡自然、層次感強、配飾精美、突出整體和諧度；注重貨品陳列、富有濃郁特色，表現女性化裝飾物，工藝巧妙、有價值感。歐柏蘭奴面料：以棉、麻、絲、毛天然面料為主。

7、漁牌

漁牌女裝是深圳衣典服飾設計有限公司旗下品牌。深圳市衣典服飾設計有限公司成立於1997年，「衣典」含義就是要做「中國服裝界設計品牌的典範」。在中國服裝行業群雄並起的年代，堅持自己一貫的風格特點，樹立起與眾不同的品牌特色，奠定了「漁」在中國原創時裝品牌的優勢地位。

8、唐婕

唐婕用大自然最純粹、最奢華、最美麗的語言及情感，演繹出獨特的中式古典浪漫風情，蘊含著濃郁的中國古典文化情結。設計師以中國傳統的綉文化精粹為基調，萃取「黑、赤、青、白、黃」五種國色，結合國際流行趨勢的元素與色彩。

9、華藝嘉年

華藝嘉年：完美結合中國傳統服裝的精緻和現代時尚女裝的大氣，兼具傳統與時尚特質與美感，表現出全新的獨具特色的中式時尚女裝品牌風格品牌根據中國女性的身材特徵與氣質特點，融入大眾生活著裝習慣，創造出活力、愉悅、得體的品牌風貌。

10、木棉道

木棉道是由台灣木棉道與安徽德寶紡織科技有限公司聯手推出來的中式改良民族品牌。以民族特色及手工描繪、蠟繪、手綉工藝打造「天然、環保」「綠色」的高檔女裝，高貴典雅大方得體的表現，深得消費者認同，新銳畫家劉梅子認可，並成為木棉道品牌代言人。

❸ 日本的服裝的特點

日本現代服裝以其獨特的東方魅力，將傳統文化與現代精神相結合，在極短的時間里取得世界服裝設計中的重要席位，逐漸形成了個性靈動的時尚風格，並以這種風格與西方時尚抗衡，完成孤獨東方文化的時尚遠征。日本和中國都屬於東方，兩者間有歷史淵源且地緣相近，這使得兩者之間在藝術文化上有一定程度的相同。由此，借鑒或學習日本服裝設計，對中國服裝業的發展具有較為積極的意義。日本服裝設計為本文的主要研究對象。主要探究了日本明治時期至近現代數百年來服裝的變遷與發展，通過運用文獻分析法等研究方法，探求日本服裝變遷發展的重要啟示，並將之應用於我國服裝產業中。
本文共分為五個部分，第一部分主要對日本明治時代至近現代百年來服裝的色彩感覺變遷，從基底色彩、色彩嗜好轉變、色彩特徵變化進行了探討。第二部分對日本服裝的變遷，從明治時代、大正時代、昭和時代、平成時代、近現代進行研究。第三部分分析了日本服裝從明治時代至近現代的服裝變遷規律。第四部分，對於日本服裝在影視劇中的應用進行探討。第五部分闡述了日本明治時期至近現代數百年服裝變遷對當代中國服裝行業的啟示。
經濟全球化進程不斷推進，致使各地服裝產業的聯系越加緊密，但其中絕大多數的利益都由發達國家獲取。我國目前仍屬於發展中國家，作為新興大國，仍面臨著較為復雜的國際形勢，在服裝行業中表現為，從生產製造中獲取低廉利潤向設計研發獲取高額利潤的嚴峻轉變過程。
日本與中國曾同為封建主義農業國，但在開展明治維新（十九世紀下半葉）之後，日本利用極短的時間便占據世界列強的一個席位，就算在第二次世界大戰中敗了，其經濟也並未崩盤，反而以極快的速度恢復，並成為了那個時代的第二經濟體。從總體上看，社會因素、文化因素、經濟因素、政治因素等為影響日本服裝變遷的主要影響因素。而近現代服裝變化則主要由社會轉型和西方思想的影響引起。日本從明治時期至近現代數百年間，歷經明治維新、關東大地震、第二次世界大戰等重大歷史事件，並在這個過程中，逐漸演變出極具特色的日本服裝設計體系。這種具有特色將西方服裝精神和自身傳統服裝文化相結合的體系，是日本服裝於二十世紀七八十年代出現在世界服裝中心，並迸發出奪目光彩的原因。現代化進程和全球化趨勢的推進致使我國服裝產業也發生著巨大的變化，因此我國服裝業應汲取日本服裝近明治時期至近現代數百年來的經驗，進行借鑒和研究，在對自身傳統文化進行保護的同時，對其他國家服飾設計優點加以吸收。
一、日本明治時代至近現代百年服裝色彩感覺變遷
（一）色彩嗜好轉變
日本的生活環境、宗教、自然、風土等因素影響著日本人生來就有的色彩感覺、嗜好。從古至今，各個時代人們色彩嗜好的轉變就與時代、時間的變遷所導致的生活環境的影響有關。
在黑色、白色、黃色、赤色、青色、紫色這六種顏色之中，紫色代表著最高的地位，由於其顏色鮮艷，具有優雅的品格，因此備受尊敬，還被稱為是最高道德冠的顏色[5]。此外，黃色在以前也象徵著「高貴」。在現代生活中，黃色和紫色都受到了人們的廣泛喜愛，只是由於生活環境的不同，使用的方面也有不同。黃色由於可視度高，與黑色組合時具有較強的對比度，因此被組合起來應用的方面大多與「警戒」相關，如施工現場，馬路交通、各類工廠以及學校。黃色置於黑暗中較為醒目，時常被應用在兒童雨傘、兒童書包以及小學生上下學時佩戴的帽子上。而紫色可以通過紅色和青色的調色得到，紅色通常代表著「生命力」，青色則表示「安靜沉穩」。因此，紫色也代表著「高貴且謙和」。
「綠色是青色的一部分。」這種說法在日本是較為常見的，在日本人看來相比綠色，青色更為重要些。但在現代服裝設計中，綠色的應用也十分廣泛。相比現代日本人的環保觀念，古代日本人則更注重對自然順應的態度。因此即便在現在，也經常能夠看到人們穿著綠色的服裝。近幾十年，由於經濟的快速發展，環境污染、破壞的事件時有發生，造成不良影響，也讓日本人意識到了自然與人的關系，因此引起了一場綠色風潮，在這場綠色風潮中，甚至有人將1984年的年色定為綠色[6]。
（二）色彩特徵變化
1.從單一色到混合色
單一的純色是日本人從古代至現代在服裝設計中主要運用的色彩。但隨著生活環境、自然、風土等因素的變化，日本人色彩感覺也並不僅僅局限在單一的純色，逐漸演變出混合色。日本具有代表性的色彩為藍色，除去單一的純色，混合色品類極多。主要包括藏藍色、紫藍色、天藍色、蔚藍色、淺藍色、帶點綠色的淺藍色、淡藍色、鈷色、靛藍色等。由此，可發現從單一純色轉向混合淺色調是日本人色彩感覺特徵的一大變化。
2.從厚重色到輕薄色
在二十世紀三十年代，日本陸軍軍服的顏色為帶有青色的茶褐色，這種顏色有時也被叫做是土黃色，土黃色與塵土有關，帶著從塵土開始的寓意。但在明治時期這兩種顏色不被認為是相同的，戰爭之中，戰士們都穿著著這種較為厚重的色彩，但在戰爭失敗後，日本士兵服裝由厚重色轉換為輕薄色，以彩色為基調，「避免摩擦、注重人際關系」日本人的這一思想和彩色色調的意味相一致，有利於緩解沉重的氛圍，因此時至今日，日本人仍對彩色色調情有獨鍾。
3.民族色彩
民族色彩表示的是該民族具有象徵意義的色彩，藍白相間的協調色是日本的民族色彩，它起源於江戶時代，最早表示平民，與當時染織業的發展具有一定程度上的關系。但日本的這種民族色彩並不具有獨特性其他區域也有喜歡白色和藍色相間的民族，如中國大理的白族。泰國、非洲各族以及中國的壯族和傣族則是喜愛藍色的民族。民族色彩通常代表著國家的精神面貌，具有一定程度的獨特性，但日本的民族色彩「藍白相間的協調色」並不具有特定性，其民族色彩是否真實存在仍存疑。
二、日本明治時代至近現代百年服裝變遷

（一）明治時代
明治天皇開展明治維新得以從德川幕府手中奪取大權。明治維新，是一個全面西化現代化改革運動，與此同時，它還具有著資本主義的性質。由於明治維新，日本與其他國家的商貿往來逐漸頻繁，引進許多新鮮的衣料，致使紡織和服的材料變得多元化，製作和服絲綢這類材料的產量也大幅提升。布料的染色技術隨著工業技術的發展得到一定程度上的進步，使和服的色彩更加斑斕，紋理更具有多樣性。在此期間，日本與其他國家的交流也愈加密切。不少和西洋人交流多的日本人也開始穿著洋服。但洋服價格昂貴，平民負擔不起，因此平民們大多穿著和服。但在這個時期，受到洋服的影響，傳統服飾美的觀點有所改變，日本出現兩種不同的服飾，為了把西洋的洋服和日本傳統服飾分隔開來，著物改稱為和服。在明治維新時期，統治階級力求全面西化，頒布了政令，要求教員、警察穿著洋服，軍隊的軍服也改換為洋服，士兵必須穿著洋服，至此洋服慢慢取代了傳統服飾和服在人民中的地位。由軍服演變的男學生制服也脫胎於洋服，男性服裝西化較為迅速，女性服裝西化則緩慢的多。女學生通常身穿加長百褶裙或是箭翎花紋的和服，後背繫上緞帶，梳著西式發型，穿綁帶鞋子，這在當時是一種潮流。上流女性在鹿鳴館時期通常學習西洋婦女的樣子，拿著扇子或是陽傘，穿著洋裙，說話也仿著西洋婦女的模樣來。在這個時期開始出現可綁繩且色彩多樣的細絛帶和服外褂成為了常裝，刺綉領口開始流行，領口上配花色也成為一大特點，平民和上流社會貴族的穿著樣式開始相同[8-10]。
圖一：明治中期裁判官服飾（1.帽子 2.上衣 3.褲子 4.靴）

（二）大正時代
在大正時代洋服取代和服成為流行的服式。男性女性服裝都呈現西化特質，女學生的制服由行燈袴變成了水手服，這種改變即為傳統制服加以西化後得到的。洋服取代和服的一個重要時間節點為關東大地震（1923年）。由於關東大地震的發生，糧食稀缺，社會動盪，導致燒殺搶掠時有發生。由於和服的剪裁特點及穿著緊身影響活動，因此賊人將身穿和服的女性作為搶劫的目標。東京婦女為了躲避搶劫，開始穿著洋裝，並於第二年開展了服裝西洋化的運動，致使洋裝成為婦女的日常穿著，並逐漸取代了和服。與此同時，西服在男性間開始流行，紫色、鮭色等暈色的華麗外套、外褂在女性中流行。
圖2:大正時代的女學生服裝（1.發型：馬尾 2.緞帶 3.小袖 4.帶 5.袴 6.靴）
（三）昭和時代
昭和前期第二次世界大戰開始，日本國內混亂，和服的發展，開始進入另一個發展時期。在這個時期，服裝以實用性為主，這也為洋服日後取代和服成為日常穿著的服飾奠定了基礎。在第二次世界大戰之後，實用的洋服變得便宜，於是越來越多的人開始穿著，而穿著繁瑣的和服價格攀升，使得其不再作為日常服飾進行穿著。1965-1975新款羊毛和服面世，引起和服新一輪的流行，但在那之後和服色彩呈現變淡的趨勢，和服服裝業開始走下坡路，不少製作設計和服的店面開始關閉，企業倒閉，只有少數予以留存
圖3:昭和時代前期京都普通家庭已婚婦女
（四）平成時代
由上述可知，和服已不再是日本人的日常服飾。平成時代和昭和時代一樣，和服也不是日常生活中的主要穿著服飾。但在這個時期，和服開始成為參加一些重要場合、活動的服飾，並開始成為流行潮流。也就是在平成時代，和服開始被定義為重要場合、傳統節日中要穿著的服飾，相比男性女性穿著的更多。現在祭典及日常場合通常會穿著浴衣，這是由於其具有涼快輕便的特質。
（五）近現代
中東戰爭於二十世紀七十年代打響，此時物價油價都有了大幅度攀升。日本服裝產業迎來了不少阿拉伯人顧客。由此，女士服裝中開始出現新的樣式，即帶有東方異國情調的寬松服裝。日本設計師設計的這種新樣式，與西方傳統的窄衣不同，採用了直線剪裁，這是一種東方剪裁方式。這種新樣式剪裁成的衣服，具有寬松肥大，並不強調人體曲線、合身的特點。與當時石油沖擊大背景下的反體制、反傳統思潮相輝映。這種寬松的服裝，對世人來說是一種新的選擇，擺脫禁錮迎接自由。由此這類新樣式服裝成為了潮流，並帶動西洋服飾文化，朝著與東方文化相結合的方向前進，往大眾、多樣、國際化的趨勢發展。自此之後，日本服裝產業由被動學習轉為主動進取，標志著日本服裝業開始走向國際舞台，其服裝設計中的能量逐漸迸發開來，並取得巨大影響。小莜順子、、高田賢三、森英惠等才華超眾的設計師與國際接軌，才華得以展現。在此期間，三本耀司、山本寬齋、三宅一生等用設計師名諱作為店名的專賣店和服裝店開始出現，日本服裝產業也就在這個時候開始立足於世界服裝之林。
對於其他國家的服飾文化，日本服裝業向來採取較為開放、開明的態度，他們接納其他國家的服飾文化，但並不意味著摒棄本國的傳統文化。他們的設計不但具有前衛、大膽的特點，還結合了本民族的文化特性，注意留存本國珍稀文化這種特質讓日本服裝更具有獨特性。八十年代，日本設計師更是將這種特質帶去了巴黎，讓整個法國為之震撼。層疊式、纏裹、披搭服裝都是他們創造設計出的既符合國際潮流又具有東方文化特點的特色服裝，這類服裝一經面世便受到了全球范圍內的關注，不光是在東方，更是在西方掀起了欣賞東方文化的浪潮。也正是在這個時期，日本服裝慢慢形成自身設計風格，進入成熟期。色澤明麗柔和、款式考究雅緻、面料上乘高檔、適合各類體型尺碼齊全、製作精良縫制工藝高超等特點，讓日本服裝業很快占據其國際地位，贏得國內外市場，主要是高檔成衣的市場。在這之後，日本服裝流行趨勢及相關動態開始變得愈加重要，且在一定程度上影響世界潮流。1985年秋之後，東京和紐約、倫敦、米蘭、巴黎稱為世界五大時裝之都，東京時裝發表會每年兩次，引領世界服裝的流行趨勢。
三、日本明治時代至近現代百年服裝變遷規律
（一）西式服裝文化自上而下滲透
日本傳統服裝的形態自十九世紀確定至今再無大的演變。十九世紀之前，中國唐代的服飾是日本服裝設計的主要仿照對象，在模仿的過程中汲取設計優勢，應用到服裝設計中，與本國文化相結合，最終確定日本傳統服飾的形態。明治維新的開始，在日本社會包括服裝在內的各個方面播下了現代化的種子，由此日本服裝業才可在短短幾十年，效仿西方服飾設計特點，並將其與自身傳統文化相結合，在世界潮流中占據一席之地。
日本上流社會主要以天皇為核心，天皇率先垂範了西式服裝，自此整個上流社會中的貴族也接納了西式服裝，並自上而下進行滲透。在這個時期，西式服裝文化在日本的發展規律即自上而下的滲透。縱觀歷史場合，日本女性始終處於附屬地位，女性著裝也更注重裝飾性，不注重實用性。相比日本男裝的快速西化，日本女裝西化的步伐較為緩慢。推動日本女裝西化發展的主要有兩個歷史事件，分別為東京百貨大樓火災以及關東大地震，這兩個歷史事件都在1932年發生，凸顯出日本女裝注重裝飾性而不注重實用性的缺點。在這之後，日本傳統女裝慢慢不再作為日常服裝進行穿著。
（二）由民間手工作坊向現代服裝產業過渡
明治維新實行義務教育、文明開化以及中殖產興業等舉措促使日本服裝業產生流變。使得日本服裝業由手工作坊向現代化服裝產業進行轉化。由於西式服裝輻射范圍加大，20世紀20年代後期，西式服裝學校開始逐漸被建設，短短二十年便有不少學校擁有頂尖的教育教學水平，這些擁有頂尖教育教學水平的西式服裝學校促進了日本二戰戰敗後日本女裝的發展。具備頂級專業化教育水平的西式服裝學校和西式服裝學校所培養的設計師，是日本現代服裝產業騰飛進步的基石，也正因此，日本才能躋身於世界時裝之都中。
（三）從追趕世界潮流至引領世界潮流
強烈的時尚脈搏及鮮明的傳統服裝特色是日本二十世紀七十年代至今表現處的特點。自二十世紀七十年代後，日本服裝設計抓緊時尚潮流脈搏，以獨特的東方魅力，找准世界流行趨勢，從追趕潮流，變為引領潮流，成為世界時裝中獨一無二的風景。在川久保玲、山本耀司、高田賢三、三宅一生這些具有突出成績的日本服裝設計師中，人生哲學與東方審美始終是他們設計作品的基礎。將人生哲學與東方審美作為基石，把新材料、先進技術以及西方新潮思想融入其中，再添加設計師自身對於服裝設計的意圖和個性，讓服裝設計達成完美融合，即東方新意與西方文化的有機結合，最終形成既新穎又大膽的設計風格。日本服裝設計得以不斷進步，還與教育機構，特別是服裝教育機構的普及有關，如：服裝相關雜志、報刊、教學書籍豐富。此外還與社會穩定，工商業基礎實力雄厚，經濟穩定發展，服裝技術教育制度有關。
四、日本明治時代至近現代百年服裝在影視劇中的運用
（一）《藝伎回憶錄》
《藝妓回憶錄》中的服裝款式是由柯琳·阿特伍德在日本昭和時代及大正時代服裝的基礎上進行設計的。柯琳·阿特伍德是美國著名劇裝設計師，《藝妓回憶錄》中設計的服裝超過兩百套，影片中也正是利用變化的服裝來體現東瀛文化的神秘雅緻以及含蓄。「實穗」「初桃」「小百合」為《藝妓回憶錄》中的主要角色，服裝設計的不同也可表現人物的性格特質的差別。「實穗」由楊紫瓊扮演，這是一位城府極深具有極高地位的藝妓。她的性格相對溫和，《藝妓回憶錄》中服飾通常採用冷色調進行設計，多為藍、綠、灰這類色彩。「實穗」的頭飾及服裝上的紋樣相比其他角色也更為素雅低調，由服飾特點展現人物特點、沉靜穩重帶有禪意。「初桃」由鞏俐飾演，是與「實穗」地位相當的頭牌藝妓，她的性格潑辣，刁蠻，因此體現在服裝上就是服飾紋樣、色彩都較為誇張，甚至手袖的長度也比其他角色更長些，如此方能顯現出她獨特的性格特質和頭牌的地位。「小百合」由章子怡飾演，她是一位剛入行的姑娘，因此服飾多採用明度高的顏色，如淡紫、淡藍等，此外為顯示其年齡特點，還會在服裝上綉制菊花、櫻花來塑造人物形象，頭飾也採用櫻花。

圖4:左為劇中「小百合」服飾，中為「實穗」服飾，右為「初桃」服飾
（二）《血疑》

《血疑》是一部體現日本中產階級之間親情的連續劇，於1984年第一次在我國播放。在這部電視劇中，男女主角的服裝款式眾多且新穎，光是女主角幸子的格子襯衫就有三四種，更別說其他各類服裝了。春夏秋冬四季的服裝都囊括在其中，款式包括睡衣、日常休閑服、運動裝、學生制服等等。如圖5所示。劇中的服裝樣式與服裝風格豐富多彩，幸子和光良夫人的服裝青春、休閑，男主人公光夫服裝款式不多，但具有典型代表性，如圖6所示。大島茂（圖7）的服裝主要以體現穩重、成熟的人物特點為主。大島里慧（圖8）的服裝與其人物形象相符，追求潮流時尚，相較其他角色更為新奇流行。光良夫人（如圖9）的服裝也貼合其人物形象，呈現時髦、奢華的特點。《血疑》中人物角色著裝多變且較為靈活，主要與人物角色心理轉變及社會角色轉變有關，當心理發展改變，角色身穿服飾也產生相應的變化，當社會角色發展改變，人物所穿服飾也具有相符的改變。
圖5:《血疑》劇中女主角幸子主要服裝樣式
圖6:《血疑》劇中光夫主要服裝樣式
圖7:《血疑》劇中大島茂主要服裝樣式
圖8:《血疑》劇中大島里惠主要服裝樣式
圖9:《血疑》劇中光良夫人主要服裝樣式
「幸子衫」是日本上世紀七八十年代的校服款式，在當時曾引起一陣潮流風尚，源於蒂尤尼克衫，可解釋為全裙長的短洋裝。之後則逐漸轉化為各類組合的褲子和上衣，如圖10所示，這種服裝款式叫做「水手裝」，是十八世紀末於海軍學校引入的，這類服裝款式在引入後不久便成為了流行，逐漸在孩童中成為潮流，女孩通常採用相同風格的裙子來搭配水手裝。
圖10:「幸子衫」樣式
五、日本明治時代至近現代百年服裝變遷對當代中國服裝行業的啟示
隨著我國經濟的快速發展，經濟總量已超過日本，但目前在服裝產業的發展上仍存在較大差距[11]。目前，日本服裝產業在全球占據前列，具有極強的競爭力，我國服裝產業想要追趕，就必須摒棄貼牌進行服裝簡單加工，進入服裝設計與品牌建設領域。我國服裝業面臨的問題，主要是如何達成服裝的創意化設計，脫離大規模勞動密集產出的服裝模式。
結合日本服裝業的成功經驗，可以發覺，對西方的借鑒和模仿並不能帶領日本服裝實現在世界領域上的成功。日本服裝設計的成功與人生哲學、東方審美息息相關，正是以人生哲學、東方審美為核心，幫助其打破西方傳統服裝模式的桎梏，將西方先進技術與東方美學特點以及新型材料進行融合，並加之設計師個人的個性特點，從而讓服裝最終呈現別具一格的叛逆、新奇的特質。在此期間，才華橫溢的日本設計師起到了極大的作用，而日本數百年的服裝變遷也為這些頂級設計師的誕生給予了養分與土壤。異質化競爭是服裝產業的核型競爭力。異質化競爭顧名思義即為異於其他的競爭優勢，這種競爭優勢就是創新。只有創新能夠實現工藝、結構、造型等方面的突破，形成服裝的獨特風格，最終在國際服裝產業中占據一席之地，日本服裝產業的成功也是因為他們具有異質化[12-15]。
深刻性、豐富性、獨有性是傳統服飾文化的主要特性，這種特性也讓其成為我國服裝產業異質化發展的靈感源泉，一方面具有文化特點，另一方面則是難以被模仿。深入分析，我國服裝業如若想要實現進一步的發展，就應當深刻挖掘傳統民族服飾藝術與傳統文化中的藝術內涵，將其與其他各國服裝設計經驗相結合，形成具有我國特色的服裝設計風格，從而使我國服裝產業實現蓬勃發展。
本文對日本明治時代至近現代數百年服裝色彩感覺變遷、服裝變遷及服裝變遷規律進行了研究探討，得出日本服裝行業之所以在短短的時間內崛起，是因為日本在保護傳統服裝文化的基礎上進行創新。創新是異質化競爭的核心，我國服裝產業想要在世界激烈競爭中立足，出現國際化的服裝品牌，被世界所認可，就需要尊重中華民族的傳統文化，凸顯屬於中華民族的創造力。致力於傳統工藝的傳承，利用傳統文化的延續來塑造新的內涵，將傳統與當代流行相結合，融合其他各國先進美學理念，再造出符合時下穿著及審美的服裝設計。

❹ 有哪些穿搭是佛系穿搭

近兩年「佛系」風格越發流行，不過在超超印象里最深刻的還是馮提莫那首《佛系少女》，到底怎麼樣才稱之為佛系女孩？也許從這6個穿搭特點，你就會發現原來你也是一枚佛系少女。

一、穿搭比較隨意，舒適為主

有沒有發現自己出門不再刻意打扮，穿衣風格也不刻意去學習高雅氣質女，也不屑扮嫩裝蘿莉。在佛系女孩眼裡，穿著緊身衣緊身裙簡直就是一種煎熬，她們反而更加喜歡寬松大套的衣服，反正怎麼舒服怎麼穿。

二、穿搭比較偏向極簡風

雖然佛系女孩穿搭比較隨意，但是她們也有風格代表，那就是極簡風。極簡風的風格一般以簡單款的T恤和襯衣為主，可以是一條寬松的休閑運動褲，搭配一件純色T恤，不需要過多的裝飾，看起來越簡潔大氣越符合佛系女孩的氣質。也可以是一條老舊感的磨毛直筒牛仔褲，搭配一件簡單款的襯衣，隨性自然，絲毫沒有做作的姿態。

三、喜歡自然色棉質連衣裙

佛系女孩很喜歡自然色系衣服，這和她們的性格一樣自然不拘泥。而棉麻質地的素色連衣裙也是她們很喜歡的款，看起來有些時代的復古風情，還有一些軟軟綿綿的好質感，所以很多佛系女孩們會很喜歡這種有些禪意的連衣裙，穿起來素雅清新，脫俗而有一種佛系魅力。

四、喜歡同色調穿搭

很多時候，佛系女孩都喜歡兩個相近的顏色或者同色調作為首選搭配。不太喜歡太過招搖的鮮艷色以及跳躍的配色，其中駝色，米色，灰色，藍灰色等中性偏冷色調是更多佛系女孩的選擇。其中比較有特點的佛系穿搭非袁詠儀莫屬，她的衣服一般都是以簡單款為主，顏色一般也都比較簡單，但看似簡單平凡的色系卻更能體現高級感。

五、喜歡精緻綉花和印花圖案

佛系女孩對穿搭雖然是隨性大方的態度，但是並不代表隨便。她們會喜歡一點點精緻的綉花和印花圖案，無論是作為勾勒鑲邊還是衣服某一處的小花點綴，會帶來一種簡約而不平庸的風格。

六、喜歡各種舒適平底鞋

如果說高跟鞋是展現一個女人的魅力所在，那麼一雙舒適的平底鞋則是佛系女孩的標配。她們都喜歡皮質柔軟的鞋面和舒適鞋底，無論走到哪裡都不會受腳痛腳累的困擾。我想這也是為什麼佛系女孩都不矯情的原因，盡可能的愛自己多一點，對自己的腳也好一點。

如果你的穿搭方式有了以上這6個特點，那就說明你也是一枚佛系女孩。其實總的來說，佛系女孩喜歡隨性自由，在穿搭上不會被別人眼光所影響，而是盡可能的讓自己穿著舒服。不刻意模仿，不矯揉造作，佛系女孩就是這么率真！

❺ 上了年紀的女人穿什麼色調的衣服會顯得高級有格調，顯白又減齡呢

上了年紀的女人在日常生活中就可以選擇穿白色的衣服，或者可以選擇穿米黃色的衣服，還可以選擇穿藕粉色的衣服，穿在身上之後就會顯得皮膚特別白。

❻ 中國古代冬季嚴寒，在棉花還未引種時，古人用什麼衣物來禦寒

中國歷史上有過四個寒冷期，期間的氣候及其寒冷，如果說早期的三個寒冷期距今非常遙遠，因而當代人缺乏具體感受，那麼最後一個寒冷期就在明清之際，到1900年方才結束，當代的許多老年人兒時都聽祖輩講述過那時的寒冷。

如今華東地區很少降雪，可是清朝時，大雪經常連降多日。順治十年(年)，地處南方的湖南永州連降大雪40多天「民凍死無算」;康熙九年(1670年)大雪竟然連下60天，水流湍急的黃河龍門段都被凍結，淮河更是冰凍兩個多月。當時的地方誌對嚴寒多有記載，如：湖北大冶等地，「凍餓死者甚眾」;河南開封一帶，「井冰，道路多凍死者」;江西南昌等地，「行人多凍死」;安徽懷寧等地，「凍綏死者甚眾」;江蘇盱眙等地，「民多凍死，鳥獸入室呼食」;山東臨沂等地，「人多凍死」，威海「行人死者無算，屋內亦有凍死者」。

再早一些的明朝，景泰四年(1453年)冬，全國普降大雪，有些地區連下一個多月，蘇州港口封凍，太湖斷航，「人畜凍死萬計」，其實在明初的1329年，就出現過「太湖結冰厚達數尺，橘盡凍死」奇寒天氣。

弘治六年(1493年)，淮河流域降大雪，從當年九月降至次年二月方止。洞庭湖變成「冰陸」，車馬通行。

如果說在唐朝，紙被還是貧寒人士的專屬寒衣，那麼宋朝就不是了。宋朝官員的俸祿是非常豐厚的，他們日常生活十分安逸富足。蘇東坡是個清官，可他做密州太守時，過的是「左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡」的奢華日子，紙被能入他的法眼，想必也是不俗之物。從劉子翚的詩中，也可見宋代紙的原料採集和製作工藝是比較復雜的，應該價格不菲，非一般百姓能所能承擔得起。

❼ 舞韻瑜伽穿什麼樣的衣服

練習瑜伽的時候，前期經過大量的熱身，身體出了大量的汗，瑜伽衣服的布料不吸汗、通氣的話，熱氣會聚集在身體周圍，這對身體是極為不利的。可以選擇棉麻混合，裡面有加一些萊卡等彈性好的材質都是不錯的選擇，切記不要選擇化纖類的面料哦。
瑜伽服是貼身衣物，所以我們必須選擇健康環保的品牌。目前，市場上有許多小品牌含有硫化氫和甲醛等有毒物質。這些物質隨著毛孔的放鬆而進入體內。從長遠來看，它們會對身體造成很大傷害，那麼試著選擇一些可靠的大品牌是一個不錯的選擇。

❽ 我在抖音上買的衣服，微信支付，沒發貨該怎麼辦

親，你應該有她微信號吧？給她發信息聯系她，問什麼時候發貨？如果超出了時間還是不發，那就把聊天記錄、轉賬記錄截屏下來，去找警察叔叔，不是說有問題都找警察叔叔嘛！就算退不了錢，備個案也好，以後被欺騙的人多了就嚴重了，她也就跑不了了。

❾ 出遊時，穿什麼衣服才能拍出美美的照片

首先你應該是個女生吧、、、男生的話是不會在乎這種問題的。嘿嘿。
如果你個子比較修長推薦穿波西米亞風的碎花長裙，非常非常漂亮，並且適合古鎮這種味道。
如果是矮胖型的話。。。o(╯□╰)o。。。 那 穿個牛仔中褲 帆布鞋 白T+烏鎮的藍印花布方巾 也很贊的。
另送烏鎮攻略一份：
先坐火車到杭州，然後坐公交車去杭州九堡客運中心，杭州九堡客運中心有車直達到烏鎮的 平均40分鍾一班車 車票28元 1個多小時就到烏鎮了
烏鎮是一個古鎮，玩的地方不是很多，但是風景很美。
那裡有矛盾的故居和典型的江南古建築。房子很舊，小橋很多，小河很長，江南美女也不少...
烏鎮東柵門票是100 西柵白天是120 西柵晚上是80 聯票是150
我感覺東柵比較小 這100元的門票不是很值得 西柵很大 也很漂亮
看完兩邊覺得東柵西柵都長得一樣...全是一樣的房子...
所以如果你們想經濟實惠一點就只去看西柵的夜景好了 還便宜 只要80
景點都在東柵和西柵景區里，買了大門票就不用景點票了...
現在東柵不能逃票了，有保安嚴控著，抓到會警告罰款的。東柵早上有清場就是為了防止遊客夜宿那邊，或者是遊客在未開門前偷偷進入。而西柵不可能有類似情況。
個人覺得雖然西柵屬於後期旅遊局改造，但干凈好玩。東柵則有些陳舊亂七八糟的，花一個上午或中下午把那裡的景區都游覽一遍就好了。
也即是說路線的話就是白天玩下東柵 晚上去看西柵