創意手繪衣服圖片

❶ 適合在衣服上畫的圖案

1. 西瓜糖果圖案

西瓜是標配，水彩手繪的線條柔和，滿滿的夏日元氣，彩色棒棒糖俏皮可愛，搭配白色基礎T恤真的非常夏天。

3. 鏤空花朵

手繪的花朵清新別致，比大片濃墨重彩的花朵好看不少，花朵的位置無論是居中還是在衣擺下方都各有魅力，簡約不落俗套。

4. 水彩插畫

長頸鹿圖案充滿濃濃的童真色彩，溫馨美好，偏偏起舞的小女孩靈動可愛，就像童話故事裡的場景，喜歡夢幻圖案的小可愛可以參考下喔。

5.漸變水彩圖案

水墨色彩細膩，層層暈染出漸變的視覺效果，文藝又個性，清新一夏。

❷ 手繪T恤設計圖怎麼畫呢

呃，紙上不用畫的A3上吧。先在紙上打個草稿，定個差不多的色調和顏色就行了。然後用鉛筆淡淡的在衣服上打個草稿，厲害的話這步也省了~

顏料的話我用過2種，1種是專門的紡織顏料，到專門的文具店裡就有買；1種就是丙烯顏料。第一種顏色較少，不過畫在衣服上比較薄，透氣；第二種顏色較多，不過較厚，上色的時候要注意的。

如果不是很拿手的話的，推薦你個好方法：

找一張可愛點，只有線條的圖來畫，用金色的丙烯沾上金色的粉末。畫的時候注意粉末的量，效果很不錯~上張圖給你，僅供參考~

❸ 服裝設計圖該怎麼畫

服裝設計入門教程—手繪效果圖該怎麼畫

透明效果圖的繪制：做好繪制的准備，臨摹一張作品首先去找到原圖。把應有的工具准備好（0.5的自動鉛筆，A4紙張，橡皮擦，勾線筆，上色工具彩鉛或者馬克筆）

根據面料肌理的變化通過線條上色的時候繪制出效果，順著褶皺的繪制先加深再過度到亮色，加深畫面的效果把立體感加強，不斷加深和塑造，刻畫細節的部分，把圖案和字母的漸變效果刻畫出來，整體的畫面效果就完成了

❹ 手繪古代女子的衣服是怎樣畫的

工具/原料：鉛筆、畫紙、水彩筆。

1、先勾入圓形，表示女子的頭部，額尖要畫的突出一些，上側則是發帶。

❺ 怎麼畫簡單的服裝設計圖

服裝設計的手繪主要分效果圖和製版圖，

像簡單的效果圖樓主需要注意一下幾點

人體比例、人體動態、面料表現、和一些馬克筆的上色技巧。

首先要做的就是先去臨摹，在這里我推給你基本書，你可以按照裡面的作品進行臨摹

《美國時裝畫技法》

《小禮服立體裁剪》

《服裝紙樣設計原理與應用 女裝編》 劉瑞璞 邵新艷 編著

《完全繪本》 胡曉東 編著 湖北美術出版社

如果想更多了解關於服裝設計的考研訊息可以網路 北京服裝學院考研天地 新浪博客

❻ 手繪衣服的繪畫小竅門及常見的問題

手繪衣服的繪畫小竅門及常見的問題

手繪，對於這個時代的設計師而言，已經是很奢侈的技能。下面我給大家介紹手繪衣服的繪畫小竅門及常見的問題，歡迎閱讀!

手繪衣服的繪畫小竅門及常見的問題

衣服手繪繪畫小竅門：

一、描線條時要根據圖案線條的粗細和上顏色面積的大小而選擇使用大中小號毛筆或油畫筆。

二、繪畫時，要在衣服中間放置一塊紙板隔開，一面顏料滲透至衣服背面。

三、在塗漸變層顏色的時候，若顏色未乾時，不能塗另一種顏色。要等顏色干後再塗第二種顏色。這種做法是防止顏色反滲。但如果您需要的是這種反滲效果就趁濕上色。

四、繪畫時，感覺顏料較稠，請在顏料里加入適量的清水再塗色。

五、無論簡單或復雜的圖案，我們都建議先用鉛筆在衣服上打好草圖，這樣可以避免出錯，給您帶來損失。

衣服手繪過程中常遇見的.五大問題：

一、圖案上的顏色不均勻，是因為下筆時輕時重，或者顏料太稠，建議您下筆時保持力度一致。

二、線條時粗時細，是勾線時力度沒有掌握好，在勾線時力度要保持一致。線條時斷時續，是因顏料太干，請加適量清水調和後使用。

三、繪畫圖案干後手感硬，一是因為顏料太稠，要加水調和。二是在同一個地方重復多次過量塗顏料，注意在同一地方塗顏料時請不要超過三層。

四、繪畫圖案的線條滲水走位，是顏料加水太多的原因，或者是筆清洗後沒有擦乾水分，或者是衣服是潮濕的。

五、畫錯線條或塗錯顏色時，不能急於用水擦拭，也不能馬上拿水洗滌。等到顏料干後先用白色顏料覆蓋，等到白色顏料干後再補塗上正確的線條。

❼ 學習服裝手繪，會有什麼用途

一，設計概念的表述

服裝效果圖是用於表現服裝設計概念的概略性，以畫畫的技巧，一般切實在服裝的外觀構造上，是服裝設計者在製作環節中對設計概念的外在表現。它是服裝設計者捕獲寫作設計靈感的合理方式。

服裝效果圖作為全部服裝藝術創意的一個構成部分，是以設計概念到制裁全過程的公路橋梁，是設計者表述用意的主要全過程。

設計效果圖是所有設計方案過程中的第一步，這就需要人們可以在較短的時間內，盡可能用准確無誤的透視，簡約，清楚的線框，技術專業的原材料注釋，根據手上的`畫筆工具表現出去。因而，針對每一個設計者而言，掌握手繪畫服裝效果圖是十分必要的。

不但如此，服裝裝修效果圖還根據別的美術繪畫方式基本上面的，有區分於其它畫種的圖畫方式，它模擬模擬角色衣著後的服裝造型設計，色彩表現，設計風格精準定位，材料肌理效果這些。

因而，手繪效果圖應以美術繪畫基礎知識為根據，應用美術繪畫的基本上觀查方式所觀測到的品牌形象，色彩等要素，讓設計效果圖與現實中的服裝品牌形象符合起來，使圖像中表現的角色衣著後具備具體衣著所展現出來的形，色，這是一個從了解到勾畫到記憶力到重現的全過程。因而，把握手繪效果圖手法，可以鍛練技術專業的觀測水平和美術繪畫語言表達能力，進而塑造優良的藝術修養和審美能力。

❽ 古風手繪衣服100種畫法是什麼

以整體的古風人物為例：

1、首先先依照比例依次畫出頭部、頸部、肩膀和手臂、然後再畫出發型、衣物以及手中扇子的線條。

❾ 如何製作一份優秀的服裝設計作品集

對於設計類專業來說，作品集是申請的核心。國外大多數院校都是通過學生提交的作品集，今天我們就先來看看服裝設計專業作品集怎麼弄？希望能夠幫助到服裝設計留學生。

服裝設計現在是很熱門的留學專業，行業當中經常看到的時尚買手、服裝設計師、裁剪類設計師以及打版設計師都是屬於其中一個門類。國外的服裝設計發展的非常好，且發展空間也很大。

服裝設計作品集製作中，本科生和研究生差別是很大的。對於本科生作品集的要求大多是希望看到學生的想法以及創意點，但是對於研究生來說，不僅僅是想法，更多關注的是如何把控後面的設計過程以及成衣的製作和搭配。下面就來詳細看一下服裝設計作品集的製作過程。

服裝設計專業作品集怎麼弄？

1.想法與調研

想法：前期的想法也就是所謂的靈感，來源生活或者自己的想法。有了前期的想法和靈感，確定了idea後，就需要做調研，找一些元素和圖片，要讓考官看出學生是做過詳細的考察的。

手繪與技法這一部分是很重要的，設計中都需要有大量的創意手繪。技法上最主要的是拼貼。藝術學生經常會看一些藝術類的雜志，雜志上會有很多的模特和元素，可以通過一些剪輯之後將模特的形成和衣服的形成做一定的轉化，這樣整體的拼貼感就會很好。除了剪輯雜志以外，手工立體的剪裁都可以用於拼貼。

調研：調研是這幾個環節中最重要的。服裝設計中的調研可以分為細節、面料和顏色。

細節：就是學生需要解釋每一步做的過程是如何握的。

面料：當有了細節後，需要選擇布料。做一些小樣的調研，例如領結和袖口這類，只有做了小樣，才可以證明這服裝是實際可以給人穿的。

顏色：顏色的挑選取決於學生想要怎麼呈現。完整的作品集是需要有幾套衣服的，每個主題都需要有不同的衣服，且顏色要適合對應的主題。

2.成衣製作

隨著學校申請的人數越來越多，要求也越來越高，即使本科階段也開始要求成衣的製作了，申請一些頂尖學校的服裝設計，建議有兩三套成衣。

研究生每個主題都需要一件成衣。成衣設計和剪裁都需要學生自己去完成。

3.美工排版

這是最後一步，完成成衣後，對成衣進行效果圖的拍攝。作品集的文字、圖片以及排版都是需要嘗試和研究進行最合理的呈現。

服裝設計專業推薦院校

法國

艾斯莫德國際學院——ESMOD International

義大利

馬蘭歐尼設計學院——ISTITUTOMARANGONI

米蘭時裝學院——Milan Fashion Campus

美國

帕森設計學院--Parsons School of Design

紐約時裝設計學院——Fashion Institute Of Technology

羅得島設計學院——Rhode Island School of Design

薩凡納藝術設計學院——Savannah College of Art and Design

加州藝術學院(舊金山)——California College of the Arts

舊金山藝術大學——Academy of Art University

英國

中央聖馬丁藝術與設計學院——Central Saint Martins College of Art and Design

英國皇家藝術學院——Royal College of Art

倫敦時裝學院——London College of Fashion

服裝設計專業作品集怎麼弄？以上就是相關內容的介紹，學生想服裝設計留學深造，比較合適的國家有美國、英國、法國、義大利等國家， 世界上最出名的四大服裝設計學校分別是來自美國的帕森斯、英國的聖馬丁、義大利的馬蘭歐尼以及法國的艾斯莫德。

❿ 誰有為服裝設計准備的人體模特圖，急！！手繪的 可以直接把衣服畫在上面的，謝謝

你好，我自己畫的。

截圖給你的，旁邊有一個小紅鞋，ps去掉直接給模特加衣服就行。。。

希望能幫到你。。