男生的头怎么画动漫图片

⑴ 动漫人物正脸 脸型怎么画。。。应该说给我一张图先从哪画起

一、先轻轻地画一个圆作为头的位置和大小，再在中间画一个十字用于确定脸型的朝向和五官的大概位置。

⑵ 动漫男生头发怎么画

动漫男生头发画法如下：

1、起线稿，打一个草稿后，给每组头发画出明确的造型，线稿尽量画的线条连贯，复杂线稿可以分层进行绘制，发型的设计要多找参考图进行参考。

2、填底色(使用铅笔笔刷)，注意填底色时颜色的选取不要太纯和太黑，上色图层统一在线稿下面同时用铅笔上好固有色。

动漫男生发型画法！发型对于一个人的形象来说有着决定性的作用，很多脸型或者五官有缺点的人，都可以通过一个发型来修饰和弥补，所以有句老话说：想要检验一个人是不是真的帅，就让他去剃光头。这句话，足以证明发型的重要性。

⑶ 动漫人物怎么画男生帅气简单

动漫人物画男生帅气步骤如下：

第一步：面部：

俗话说，完事开头难，在绘制角色的时候，我们同样也是要从“头”开始。而男性角色的绘制其实也是有一定小技巧的，整体面部的轮廓也都较为锐利，所以线条可以是硬朗的，由于男性的骨骼较大，所以从侧面来看的话，能够很明显的看到下颌骨的位置。

同时五官的话，男性的眼睛位置通常都比较高，脖子、眉毛都比较粗，鼻子是非常硬挺的，这些都是可以直接用直线去勾勒的。大家在绘制的时候，注重这几个地方，就能够很好的将角色的性别特征表现而出！

第五步：身体：

动漫男生的头身比，一般是七头身或者是八头身，会显得角色更加的高大与帅气。在绘制身体的时候，我们就可以先从标准人物的头身比例来进行练习，在熟练掌握绘制技巧后再进行个性化的延展，也能更好的突出角色的个性。

与女性角色不通过的是，男性角色的骨骼和肌肉都比较大，特别是脖子和肩膀，胸部的肌肉，这些都是可以体现出男性特点的一些重要特征。所以如果想要更加体现出男性特征的情况下，可以将脖子或者手腕加粗，或者强调胸部以及腹肌来加大与女性之间的差异。

⑷ 动漫怎么画男生帅气

一、首先我们可以在网上搜索动漫男生的图片或者照片，进行临摹绘制。

二、如果不要求逼真，只是要求画简笔画的话，可以参考以下步骤进行：

1、如图，先画出脸部的轮廓，如果想要画的动漫男生帅气一点，那就把下巴画的尖锐一点，喜欢可爱一点，就画的圆一点，接着画出头发和耳朵的轮廓。

⑸ 男生侧脸怎么画

绘画过程：

1、画动漫人物的头部最不可缺少的就是要画一个圆，然后把这个圆分为两等份。

2、因为要划分区域，所以在画的时候要根据需要的要求来，沿着虚线画四份，上下都占四份之一，中间占一等份，画法看着图片来分。

7、下面就是要画人物的发型了，这也是画人物非常难的一部分，画友们在画的时候要从头顶向下四周发散这画出来。

8、画好之后大概就是这个样子了，要在脸部画出颧骨，显出立体感。

9、最后来看一下画好前后的对比图吧，跟着上面的步骤画还是很简单的。

⑹ 如何画动漫人物

如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候，建议最好的方法是从临摹开始。
各种绘画大家的作品都可以用来临摹，尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法，以及对人物表情、肢体动作作的描绘。
这是非常有用且有效的训练手段。毕竟所谓的“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，临摹多了，某些固定的、常用的表情动作以及角度，都会得心应手很多。

其次就是要多描摹真实照片。毕竟所谓的生动，就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。
真的动作是怎么样的，真的眼神是什么样的，那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。


而如果是想要画写实主义的漫画人物，比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品，那么照着照片画是非常有必要的。
因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。
而这其中，人体比例是重中之重。如果比例不对，细节上再怎么出色，也是一个失败的作品。
当然，如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物，请自动忽略这一条。
（但其实这种漫画人物也是要用到比例的，只不过不是那么重要罢了）

人体比例实在是非常的重要（我好像已经强调过了？）。如果你对此没有什么信心的话，建议还是从基础学起。
多看一些正规美术教材，至少要看两个部分，一、透视原理，二、人体比例。
这两者是所有好的作品的基础，是根本，是土壤，是骨骼，是红烧肉里面的肉，是钱包里的钱。

其实这两个东西学起来也不是很难，一个小时，或者更短，你就能全部理解了。
但是，关键在于熟练地运用，以及毫无差错地绘制出来。
这个就没有别的办法可想了，只有多看，多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧？人家都这么练了，咱们也不是天才，自然就要更努力。
——当然，如果不是想做那种超级大师的话，也不必天天去练画鸡蛋。
——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。

人体是自然界最复杂的机械结构。抱歉，忘了这句话是谁说的了。
但是很有道理。人所能做出的动作，几乎达到了无法计算的数量。所以在熟悉了人体比例之后，就要开始锻炼画人物的动作。
一般来说，脸部的动作不是很多，当然，金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。
所以主要需要锻炼的是全身的动作。
这个也是需要多观察和多练习。观察走路是什么样子的，走路时候打电话又是什么样子的，
走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的……
（其实把以上的这句描述能准确地画出来，就是一幅很有情趣的漫画了）
当然，一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的，但是我们的大脑可以想象。
把一些基本动作都熟练了之后，也就能组合出各种复杂的动作来。

至于脸部的表情，可以多照镜子，多自己摆摆姿势和各种表情。
当然，请单独练习。不然一会儿摆出冷傲的表情，一会儿又摆出谄媚的表情，你的室友会慌的。
镜子也不仅仅用在脸部表情上，如果镜子够大的话，很多你想要画的动作，你都可以先自己摆出来看看，
了解一下手臂会是怎么样的一个角度，腰部怎么样扭才会自然，裤腿上的皱褶又是怎么样的。
这在于新手来说是非常有用的，毕竟照着画和想着画，难度完全差好几个等级。

另外要提到的重要一点，就是手的绘制。
手是一个非常复杂，也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。
而且每个分叉上还要分为三个小段……
而虽然手在画面上的位置很小，但却很重要，如果手绘制得僵硬，甚至不合理，人物怎么也生动不起来了。
一般来说，我的经验是，练习的时候就自己画自己的手。
正好能看见，而且还有两个，是最好的模特了，还不耽误另一只手来画画。
我在练习的时候，曾经画过自己各种姿势的手。额……都是左手……
这种练习非常有效，你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的，关节如何变化，阴影如何铺盖，等等。
而这练习最大的好处是可以随时随地做。只要你有纸笔和一张桌子。
等到左手练好了，右手其实就会无师自通。实在不行的话，还可以借用镜子的帮助，镜子里左手就变成右手了。

然后是衣服。衣服这种东西是很过分的，因为有样式和材质的问题。
建议新手先画简单的衣服，这个的好处是不必考虑式样的问题，材质也是单一的。
作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达，以及衣服基本的褶皱怎样绘制。

有了这个基础，等到都熟练了，就可以进阶到两个不同的发展方向，一是不同材质的衣服，二是不同式样的衣服。
我选择的首先发展方向是不同材质。
于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫（有漆皮衬衫吗？）……
因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的，光影效果也不同，所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。
就好像皮质的衣服褶皱很多，但是跨度不大却比较长，也很光滑，高光和阴影对比都很重。
而纯棉衬衫的褶皱就大，而且长，但是不光滑，界线很清晰。
而丝绸衬衫则整体褶皱很淡，起伏很柔顺，除非是手肘大角度弯过来，皱纹有，却细小，而且也以圆润居多……
这种么，也是多看多体会就能发现区别了。

至于式样的话，建议多看时尚杂质，看看当今潮流的同时，也能给人物以多种的搭配，使得人物更加丰满。
这一方向的关键是，在多种搭配之下，如何保证人物比例的不失调。
以前有很多大师级的前辈们，是这样画的：
先画人物的基本比例定位，然后骨骼肌肉，最后搞定一个裸体的人物。随后再给人物穿衣服……
这个太狠了，大多数现在的作者是做不到这样的。
所以，要给穿了紧身大翻领毛衣，外穿一件长大衣，戴一条格子围巾，一条及膝一步裙，半高跟小皮靴的，一个女生人物，做到人体比例不变，衣服又显得搭调，
还是比较困难的……

最后么——当然是不同材质的不同款式衣服了。
没什么好讲的，两个方向搭配起来就好了。
同时还包括一些配件，比如耳环、项链、帽子、皮带、手镯、包包什么的。
人物要生动，这些东西必不可少。古典风格的作品，还要加一把剑，几张符箓什么的。
不然一个人物光板地站在那里，太死板了，都不知道他要干嘛。
但是一旦这人物拿上一个包包，就好像逛街了。
而换上一把匕首，就又变成一个杀手了。

以上这也是下面要说的环节的一部分。这个环节就是细节。
细节非常重要（听上去好像没有不重要的东西？-_-0）。
细节会是一张作品里画龙点睛的地方。
有很多很多的细节需要作者去注意。比如配饰，比如衣服的花纹，比如脸上的痣，比如路上做背景的树和行人，比如手里的道具，比如配戏的动物，等等。
这个过程很繁琐，有时候会比画主体人物还要费时间。但这却是很值得的。
慢工出细活，这里的细，就是指细节。而有了细节，这个“活”就显得细腻了，也就生动了。
这没什么好说的，就是耐心，花时间。黑白的还好点，如果是彩色稿，CG之类的，光女生的首饰就能画到你晕厥。
做好心理准备吧……

不过要提醒的一点是，细节是为主题服务的，千万不能为了表现细节而表现细节，喧宾夺主是最大的忌讳。
而且细节的东西也不是单纯的堆砌，什么都加上去，只能是一锅大杂烩，画面乱了不说，还白费那么多功夫。
这一点上没有什么好讲的，只是个经验问题，要靠自己摸索了。

最后，就是场景和构图。
这其实是应该最先讲的，但我把它放到了最后，这是我的习惯而已，你可以按照自己喜好来。
但是要提醒一下，就是场景和构图不一定是最早画的，但一定是最早构思的。
构图上，有几个特定的套路，这个查一下资料就知道了，比如最常用的三角构图，焦点构图，梯形构图，平行构图等等。
看你要表现的主题，来选择最合适的构图种类。然后来摆人物的姿势动作，以契合这种构图方式。
这是一种大局观的把握，并没有什么死板的定式，我所说的那些构图种类也是一个统称而已，
就好像说“开小轿车”，却是并没有规定你要开宝马，还是开奥拓。
还是一句话：多看，多练。

至于场景，这个可以先设定好，大致是一个什么场景，但未必要先画出来。
毕竟现在有种东西叫PS，我一直是画好人物之后，最后再在背景层上加场景的。
场景这东西里面，重要的就是透视关系了。除非你是搞人设，背后就放一块白板都没关系。

而色彩方面，属于进阶范畴了，又可以说出一大篇东西来。
懒了，有机会再写吧。
而我所要提醒的是，不要试图一开始就画采稿。
打好基础，才能造楼。
新手的话，画好黑白线稿才是一切的根基，重中之重啊。
当然，如果楼主其实是进阶高手，在考虑“怎样才能生动地表现出一个男人在发现自己的爱人是杀父仇人的女儿时的眼神”之类的问题，
那么请华丽地鄙视我吧，就当我刚才什么都没说……

其实，如何画动漫人物这个问题，答案就在你们自己的心理..

完成稿

⑺ 漫画帅哥怎么画教程

画漫画帅哥教程步骤和方法

1.我们需要先勾勒出头部的形状，像往常一样画一个头，画一个更长的脸和稍微尖一点的下巴比较符合动漫中的男生的脸。

⑻ 如何画动漫人物

第一，确定人物身体比例

再画卡通人物形象之前，我们脑海中一定现有一个大概的形象，那就是这个任务是胖是瘦还有就是身体比例。当我们画真实的人物时，我们都知道身高是按照六到七个头米来画的，但是画卡通人物，就没有这种要求了，我们可以根据自己的想象把卡通人物设计在比例是三或者四个头高就行，当然，同样可以根据你的想象灵活运用。

第四，简单补全卡通人物四肢及手足

给躯干填上四肢，人物臂膀和腿部均先用直线代替，而手足用小圆代替。这样一个全身的卡通人物的轮廓就出来了。

⑼ 动漫人物图片怎么画

1画火柴人。头部画一个大圆，关节处画小圆，手脚处画小三角形。用线连接这些小部件，形成一个身体框架。
2画头部和躯干。给人物添上女性特征，比如胸部。记住人物的腰要细，胯稍微宽一些。
3画四肢。
4画一些细节部分，比如头发，衣服。
5给人物上色。
不要把腿画的太长，一定要画上短裤或者裙子盖上至少一半的腿。
如果把角色完全画成光头，会看上去很奇怪，因为他们应该是可爱的造型。如果要画老人的话，一定要至少添加几簌头发。

一、轻轻地画一个圆，再在圆上加一个十字，如图所示。

二、在圆的边边上修出人物脸型轮廓，如图所示。

三、画出人物脖子、衣领和肩膀，如图所示。

四、画出蝴蝶节，如图所示。

五、轻轻地勾勒出人物上衣结构，如图所示。

六、轻轻地勾勒出百褶半身裙，如图所示。

七、轻轻地勾勒出人物双腿轮廓，如图所示。

八、勾勒出袜子和鞋子，如图所示。

九、画出少女的五官，如图所示。

十、轻轻地勾勒出人物的长发，如图所示。

十一、画出双手即可，如图所示。