宋词手抄报图片大全简单漂亮

1. 谁知道有关唐诗宋词元曲的手抄报设计（图）。急急急！！！！！！

校园手抄报是学校活动的一个老项目，能够直接涉及到读写。可是它也存在着一定的弊端，比如：有的同学虽然有较丰富的课外书籍，可是写字能力却很差，自己办出来的手抄报字迹潦草，常常招来同学们的取笑，读写积极性大大减弱；而有的同学写字能力很强，但由于家庭条件的制约，自己的阅读空间却很小，想抄却没得抄，形成一种自卑心理。针对以上种种情况，我设计了一种模仿编辑部的“投稿式”手抄报，促使同学之间分工合作，共同提高。

一、班内设编辑部

首先在班内建立一个编辑部，形成手抄报的领导核心，这就需要老师慧眼识英才，主编、副主编、版面设计、美术编辑，都需要量体裁衣，让学生充分发挥特长。通过同学们的民主协商，大家一致同意把手抄报分为四大版块：校园新闻（或国内新闻）、少年博览、学习园地、尖尖角擂台。“校园新闻”可以由学生撰写校内有价值的新人新事，也可以摘抄小学生应该了解的国内新闻；“少年博览”主要是小学生可以接受的科技知识或世界各地的风土人情；“学习园地”是学生课内知识的延伸，任何与目前所学知识有关的内容均可纳入；“尖尖角擂台”是大家习作比武的空间，学生写出自己最满意的作文投稿，编辑部选出最好的一篇登出，该作者就会荣登本期“擂主”宝座，其他同学也可就“擂主”的作品发表自己的见解，有价值的也会登上“擂台”的评论区。除此之外，还设有“幽默乐园”，登载一些雅俗共赏的漫画，让精于“丹青之道”的同学一展身手，还有报缝、“上周评论”等机动性栏目，使内容更趋于丰富。

二、大家都是小记者

班内手抄报一定要面向全体，力争提高全体学生的读写能力。所以，在组建好编辑部的同时，我努力做好全班学生的组织发动工作，协助编辑部向全班征稿，使全班同学都成为小记者，积极进行课外阅读。

各个版面的“编辑”都认真建好自己的“信箱”，并在“信箱”上写了新颖的广告词。同学们的读写兴趣被调动起来了，小记者们踊跃投稿，小编辑们有条不紊地编写，作品被印出好几份，班内传阅。同学们读着自己的劳动成果，既增长了知识，又锻炼了各方面能力。

一位同学在一篇作文中写道：“我是班里的一名小记者了，你羡慕我吗？可是我还有一个小小的梦想，那就是也想成为一名编辑，做一个更成功的人。”没想到当编辑的欲望在这个小同学的心中竟是这么强烈。从这篇作文中，我看到了学生的自主、自强，我为他们有这样的想法而高兴。为满足所有同学的愿望，我采取了进一步的改革。

三、重组编委，小鬼当家

在学生的读写能力有了很大提高的基础上，我采取了第三步措施，那就是重组编委。原来编辑部的小编辑部有了很强的编写能力，对各方面的工作也都很熟悉。于是，我把重组编委的权力给了他们，让他们每个人都作为主编组织自己的编辑小组。这样班内就形成了六个编辑小组，全班40多名同学各司其职，不是编辑，就是特邀记者，每个人都有了成功感、自豪感，各小组内的体制由学生自己设定，有的小组还制定了规则，组内每人每天练写一篇，根据作品选拔编辑，其余的人组稿。各个编辑小组都有了自己的名字：海燕、美人鱼、超人等等，小组之间还展开了竞争，优胜组的大名醒目地写在报上。学生的潜能被充分地挖掘出来了，不仅有了预定的收获，而旦有了学生自己的创新，不仅提高了学生读写能力，而且增强了学生的合作意识，班内形成了团结、协作、创新的良好氛围。

2. 唐诗宋词手抄报

宋词
宋词
宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类

婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女词人：李清照等

豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等

宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。

词的初期极尽艳丽浮华,流行于市井酒肆之间,像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永,郁郁不得志,一生就流连于歌坊青楼之间,给歌妓们写写词,所谓"凡有井水饮处,必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相(他的名字我不太记得了，好像叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道,宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起,构成了宋朝的享乐主义,虚华的文化.

一个朝代，一个国家，若强盛,那么它在文与质两方面是并重的,这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧,我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动,也不能去打仗,这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后,天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情,去造反了,如果一个国家"文风"越盛,那么做实事的人就越少,这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以 "唐"命名呢?唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美,透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄,而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风,一个国家的文化若是推动这个国家的发展的,那么它就是强势的,有生命力的,

在进化论和历史上，从来就没有“如果”和“假设”，只有残酷的现实，宋朝被野蛮民族灭掉，这就是结果，而士大夫群体人格的堕落，从这个帮闲享乐的社会就开始出现征兆了。

词牌名的来历

渔歌子：又名《渔父》。唐教坊曲名，词调由张志和创制。

潇湘神：又名《潇湘曲》。唐代潇湘地带祭祀湘妃的神曲。

长相思：调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”，原唐教坊曲名。

望江南：本名《谢秋娘》，李德裕为亡妓谢秋娘作，因白居易词中有“能不忆江南”，而改名《忆江南》，又名《梦江南》《望江南》《江南好》等。

谒金门：原唐教坊曲名，敦煌曲辞有“得谒金门朝帝廷”句，疑为此词调本意。

苍梧谣：通称《十六字令》。

如梦令：后唐庄宗李存勖创制，因词中有“如梦，如梦”而定名。

青玉案：调名出自汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。

八声甘州：依唐边塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韵，故名八声。

念奴娇：念奴，唐天宝年间着名歌妓，曲名本此。

天仙子：原唐教坊曲名，本名《万斯年》，因皇甫松词有《懊恼天仙应有以》句而改名。

水调歌头：唐大曲有《水调歌》，是隋炀帝开凿汴河时所作，此调是截取其开头一段另制的新曲。

菩萨蛮：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。据记载，唐宣宗时，女蛮国入贡，其人高髻金冠，璎珞被体，故称菩萨蛮队，乐工因作《菩萨蛮曲》。

钗头凤：取无名氏《撷芳词》“可怜孤似钗头凤”为调名。

西江月：调名取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。

临江仙：原唐教坊曲名，最初是咏湘灵的。

南歌子：原唐教坊曲名，取自张衡《南都赋》“坐南歌兮起郑舞”。

一剪梅：因周邦彦词“一剪梅花万样娇”而定名。

水龙吟：调名取自李白诗句“笛奏水龙吟”。

沁园春：沁园本为汉代沁水公主园林，唐诗人用以代称公主园。

蝶恋花：原唐教坊曲名，取自梁简文帝诗句“翻阶峡蝶恋花情”，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”。

破阵子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破阵乐》

词牌浅释

词都有词牌。例如满江红，西江月等等。所谓词牌，就是词的格式的名称，清代万树的《词规》中共收一千一百八十多个，实际上词牌比这个数字还要多。

词牌的来历，大约有下面三种：

一、本来是乐曲名称。词的前身是配曲的歌，如菩萨蛮，相传是唐代宣宗时，女蛮国进贡，她们高髻金冠，一身璎珞(;身上佩带的珠宝)，形如菩萨，于是，时人有作菩萨蛮一曲咏之的，以后就成为词牌。西江月、沁园春等也是如此。

二、取词中几个字做词牌的。如忆江南，即因白居易的“江南好……能不忆江南”而来。而念奴娇亦名大江东去，即因苏东坡的“大江东去”句而来。

三、原来是词的题目。如渔歌子是咏渔家生活的，浪淘沙是咏大浪淘沙的，更漏子是咏夜的。凡是词牌下注明“本意”的，那词牌也就是题目了。

大多数词牌不是词的本意，而只是一种词谱的代号，词题和词牌不发生关系。一般人填词要另立题目或在下面注引小字以言其所咏之志。

宋词的发展共分为三个阶段。第一个阶段，晏殊、张贤、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡；第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面；第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。这三个阶段在时间上非截然分开,而是互相交错在一起的;就其发展演变的实际情况看，继承与创新也不是相互脱节的。

晏殊与欧阳修生当承平之世，二人喜爱南唐冯延巳词,而又无有冯延巳的经历与感慨,其所作词，或“风流蕴藉”、“温润秀洁”而多带“富贵气”，或“疏隽”、“深婉”而兼有“鄙亵之语”，与西蜀“花间”并有许多共通之处。晏殊的《珠玉词》以及欧阳修的《近体乐府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想内容上，未曾突破传统题材，在艺术形式上，也未见新的创造。在北宋词发展的第一个阶段中，晏殊、欧阳修的创作，主要在于继承;张先、晏几道的创作,则已稍露宋人特色。

张先、晏几道二人，在承袭“余绪”的同时，已出现“革新”的苗头。张先歌词创作，宛转典丽，思想内容虽未曾突破“花间”范围，但他创制了若干慢词,在艺术形式上,为词体的变革作了准备。晏几道的创作,在艺术形式上,虽仍为“花间”式的令词小曲，但其“寓以诗人句法，清壮顿挫，能动摇人心”（黄庭坚《小山集序》），在思想内容上为宋词的革新开了先例，不可视之为“追逼花间”（陈振孙《直斋书录解题》卷二十一）而已。宋词发展至张先、晏几道，真正完成了由唐入宋的过渡。

然而,在这一过渡阶段中,宋词的变革已经开始。其中，第一位变革者就是柳永。柳永比晏殊大4岁,比欧阳修大12岁,三人同属于北宋前期的歌词作家。但是,柳永的影响却不限于北宋前期，而波及于整个北宋词坛。柳永所走的道路与晏、欧完全不同。晏、欧是政界、文坛的显要人物，柳永却是个“失意无聊，流连坊曲”的落拓文人。但正因如此，柳永有机会深入社会下层，他的创作广泛地接触了社会人生，除了男女恋情，还反映了都市生活的某些侧面，在一定程度上体现了一部分城市下层人民的生活和思想情感。而且，他还善于吸取民间歌词的养分，采摘民间曲调入词，大量创作慢词，有效地扩大了词的体制。因此，柳永的创作获得了广泛的社会基础，对宋词的发展起了奠基的作用。北宋中后期,苏轼登上词坛,为北宋词的发展打开了新的局面。苏轼把词当作“诗之裔”(《祭张子野文》)，在柳永开拓疆界、扩大体制的基础上，进一步加以“变革”。《东坡乐府》中出现了〔沁园春〕“孤馆灯青”、〔江城子〕“老夫聊发少年狂”、〔水调歌头〕“明月几时有”以及〔念奴娇〕“大江东去”等一类篇章，为北宋词坛增添异彩。词至苏轼，“无意不可入，无事不可言”（刘熙载《艺概》卷四），已成一种独立的抒情诗体；在欧、晏时，词的创作已不仅仅为了应歌，为妓女立言,而且可以直接用以言情、述志。苏轼的出现,促进了北宋词朝着多极方向发展。一方面，柳永的影响极为深远，北宋慢词创作，自苏轼、秦观继起之后，更加兴盛；另一方面，苏轼同时及稍后，若干追随者学其作词，虽各有所得,却不拘一格,各自朝着不同的方向发展。柳、苏的“变革”及其相互竞争的结果，使得北宋词坛出现了多种风格竞相发展的繁荣局面。发展变革阶段中的北宋词，并非所谓“婉约”“豪放”两种风格、两种流派所能概括。在这一阶段中，除了柳永、苏轼的“变革”，秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，也为北宋词的发展起了一定的推进作用。秦观出于苏轼门下，他“自辟蹊径，卓然名家”（况周颐《蕙风词话》卷二）。他的词“俊逸精妙”（王灼《碧鸡漫志》卷二），与苏轼并不相近。赵令畤为苏轼门客，学苏轼作词，亦未得其真髓。但是，秦观所作〔调笑令〕10首（并诗），歌咏历史上许多美女的故事，赵令畤的商调〔蝶恋花〕12首，将张生、崔莺莺的故事谱入歌词，构成了大曲的雏形，不仅为后世戏剧之滥觞，而且也为多种风格的北宋词增加了品种。此外，贺铸的歌词，“高绝一世，盛丽如游金、张之堂,而妖冶如揽嫱、施之祛,幽洁如屈、宋，悲壮如苏、李”（张耒《贺方回乐府序》），这同样也为发展中的北宋词增添了姿态。

北宋后期，周邦彦兼采众家之所长，进行了一系列集大成的工作，促进词体的成熟。在歌词创作的思想内容上，周邦彦“以旁搜远绍之才，寄情长短句”（刘肃《片玉集》序），增强了词的“体质”；在艺术表现手法上，周邦彦“多用唐人语檃括入律”（《直斋书录解题》卷二十一），并注重词调的整理与规范化，为词的创作提供了典型。

南宋词体的蜕变南渡后，歌词创作出现了新的情况。一方面,江左偏安,出现了经济、文化的“繁荣”局面，社会上唱词之风仍然盛行，为歌词创作提供了有利的社会环境；另一方面，社会历史的大变革，由北宋而南宋，政治上的动荡必然波及词坛与歌坛，对词体的发展演变产生一定的影响。南宋时期的歌词作家，在各自不同的创作道路上，以各自不同的态度与方法进行创作，为宋词的继续发展及蜕变，发挥了各自不同的作用。南渡作家李清照与向子諲，由北而南，他们的创作是歌词由北宋向南宋发展的过渡。

李清照亲身经历了由北而南的社会变革，她的生活遭遇、思想情感发生了巨大变化,歌词的内容、情调,乃至色彩、音响，都随之发生了变化，由明丽清新变为低徊惆怅、深哀入骨,但是,词的“本色”未变，她的创作为南渡作家如何以旧形式表现新内容，树立了榜样。向子諲于“靖康之变”前，过着闲适的和平生活，所作词多为“花间”“尊前”的娱乐品，是地地道道的酒边词；“靖康之变”后，他被卷入急剧变化的社会生活旋涡当中，其所作词，内容、风格都与前不同。向子諲将“江南新词”排列于前，而退江北所作于后，称之为“江北旧词”，这是有其用心的。向子諲的创作，同样为大变革中的歌词创作提示了门径。

南渡以后歌词作家，诸如陆游、辛弃疾、陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁以及姜夔、史达祖、吴文英、张炎等人，在李清照、向子諲的基础上，继承、发扬了前代作家的艺术创作经验，为词体继续发展起了推进的作用，同时，在“工”与“变”的过程中，他们的创作也在一定程度上加速了词体的蜕变。

辛弃疾生当衰世,“负管、乐之才,不能尽展其用”，他将自己无处发泄的“一腔忠愤”及其“抑郁无聊之气”寄之于词。不但在词中抒写抗金、恢复的大题材、大感慨，而且在词中歌咏自然风光，赞颂农家生活，多方面地反映了当时的社会风貌。在艺术创造上，辛弃疾经过多种探讨与尝试，形成了自己的特色。辛弃疾的创作体现了南宋词的最高成就。但是，辛弃疾的某些作品，表现形式上“大声鞺鞳，小声铿鍧”（刘克庄《辛稼轩集序》，似十分狂放；某些作品着力太重处也不免剑拔弩张，这对于词体的蜕变也产生了一定的作用。

3. 走进宋词手抄报资料

【1】总说宋词

宋词是一种新体诗歌，宋代盛行的一种汉族文学体裁，标志宋代文学的最高成就。宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。宋词是中国古代汉族文学皇冠上光辉夺目的明珠，在古代汉族文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。

【2】细说宋词

宋词兼有文学与音乐两方面的特点。每首词都有一个调名，叫做“词牌名”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）。

宋词远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。直到今天，它仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。

宋词也叫词，着名的关于宋词的书有：《宋词三百首》等等。

宋词的代表人物主要有苏轼（豪放派）、柳永（婉约派）、陆游、李清照，人们说的“苏辛”指的是苏轼和辛弃疾。

【3】代表人物

苏轼

北宋文学家，对词的发展有突出贡献。扩展了词的内容，着重表达豪放的思想感情，描绘雄浑壮观的景物，对后世影响很大。

辛弃疾

南宋爱国词人，辛弃疾艺术风格多样，以豪放为主，曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。现存词600多首，其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。

李清照

易安居士，形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》

【4】代表作品

水调歌头

作者：苏轼

明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

钗头凤

作者:陆游

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄。

一怀愁绪，几年离索。

错！错！错！

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。

桃花落。闲池阁。

山盟虽在，锦书难托。

莫！莫！莫！

青玉案(元夕)

作者：辛弃疾

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路，

凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

众里寻他千网络，

蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

【5】基础知识之宋词的分类

按长短规模分

词大致可分小令(58字以内）、中调(59一90字以内)和长调（91字以上，最长的词达240字)。一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

按音乐性质分

词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。

按拍节分

常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。

创作风格划分

大致可以分为婉约派和豪放派。

词牌来源划分

关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：

⑴本来是乐曲的名称。例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。这些都是来自汉族民间的曲调。

⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断秦楼月” ，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。

⑶本来就是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，也就不再另拟题目了。

【5】图片素材

看到一些很美的古风画，如果你绘画能力不错可以借鉴。

宋词很美，你可以多加几首。希望帮得到你。

4. 古诗手抄报，要好看的！！

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荷花梅花兰花竹子图……

山水写意画

7. 谁帮我做份有关唐诗宋词的手抄报

文章

记得有一首歌曲这样唱道：“最爱说的话啊，永远是中国话，字正腔圆，落地有声，说话最算话；最爱写的字，是先生教的方块字，横平竖直，堂堂正正，做人要像它……”
每次唱起她，我的心中豪情万丈；每次哼起她，我的胸怀无比广阔！
我骄傲！为那字正腔圆，落地有声，说话最算话的“中国话”！
我自豪，为那横平竖直，堂堂正正，做人要像它的“方块字”！
我骄傲！从“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”到“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复还，君不见高堂明月悲白发，朝如青丝暮成雪。”从“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好俅。”到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。”独特的四声，音乐般的声调，让中华民族的历史就在这声声传诵中流传千古，生生不息！
我自豪！楚辞汉赋，唐诗宋词，真草隶篆，年家风流!孔子写《春秋》用的是它，屈原赋《离骚》写的也是它，司马迁作《史记》，一刀一刀刻在竹简上的，仍然是它!从《泰山石刻》《石鼓文》到《曹全碑》，从《兰亭序》到《颜勤礼碑》。浩浩荡荡的中华文明就在这“铁钩银划”般的线条上展示其非凡的生命力！
小时候，妈妈告诉我，
母语就是我从刚出生时还不会说话到后来的咿呀学语，
就是再到后来大了，在周围的环境熏陶下才慢慢地发出了自己的声音：“妈妈，抱抱……”
后来上学了，老师告诉我，
母语就是小学课本里的看图说话
是我的母语是儿时镀满月光的摇篮
是祖国版图最南端曾母暗沙的屏
是珠穆郎玛地球最高离太阳最近的地方
是遨游太空发出的问候
是奥运升旗奏响的国歌
是每天新闻联播的准确时间
是每次放飞白鸽的我的共和国的生日
现在我会自己读书了，我明白了：
我的母语是热血一般的黄河的波涛
是群星一般的祖先的谜
是春蚕口中吐出的丝绸古道
是春鸟舌尖跳动的民歌中国
是丁香凝结的雨巷
是傲雪绽放的红梅
是浓的化不开的乡愁啊
是划开天幕的雷电、奏响黎明的号角 ！
这是一种怎样美丽的语言啊！它承载了那么多的悲欢离合，演绎了那么多的动人故事，哺育了那么多的中华儿女，造就了那么多的英雄豪杰!
还象那首歌曲中唱的那样“走遍天涯心不改，永远爱中华！”
我爱母语，我爱中华！
这首动人的厚重之歌一定能代代传唱，越唱越响亮，越唱越辉煌！

一说爱国，人们往往想起中国的那句名言“天下兴亡，匹夫有责”。这句话固然好，但同学们常有这样的误解，“天下兴亡”，似乎爱国应该发生在建功立业时，应该发生在抵御外敌时；“匹夫有责”，既然人人都有责任，那就不是我一个人的责任。事实如何呢？我们来看看我们的邻邦：当1994年第十二届亚运会在日本广岛结束的时候，六万人的会场上竟没有一张废纸。全世界的报纸都登文惊叹："可敬，可怕的日本民族！"没有一张纸，日本人以其高素质向全世界发布他的爱国宣言。因此我更欣赏这么一句话：“热爱祖国，我的责任”

其实爱国就在我们身上，提高自己的素质，就是爱国。作为中华民族的一员，个人的素质就是民族的素质，提高了自己的素质就提高了民族的素质，每个人让自己的素质提高一点，这就是最平凡最简单的爱国。如果每个人都把提高素质作为自己应尽的责任，那么中华民族何愁不是一个强大的民族，一个令外人敬畏的民族？
也许有人说我不知道怎样提高自己的素质，那么我想，从现在开始，我们应该学着爱自己的学校，爱自己的班级。如果你不想让自己班级看起来邋遢，就应维护教室的整洁；如果你不想让自己的校园显的肮脏，就不该随处乱扔垃圾。古人云：“一屋不扫何以扫天下？”如果我们连校园都不爱护又如何去爱国？爱国不是口号，而是行动。
然而，有的同学总喜欢忽略自己身边的小事，认为无关紧要或与我无关。他们习惯了随心所欲的穿着，对班干部和监督员的提醒充耳不闻；习惯了上操时拖拖拉拉，对操场上广播操的音乐置之不理；习惯了午休时打球或者吵闹，把自习的纪律抛之脑后；习惯了为自己考虑的太多太多，而为他人考虑的太少太少；而正是这些习惯，让人变得麻木，也正因为这种麻木，让自己的形象一落千丈。如果到2008年，奥运会在中国举行时，当着所有外国来宾的面，我们插队，不守时，随地吐痰，乱闯红灯，然后面对别人的质问时说：“我们这儿，就这样，习惯了。”那外国人将怎样看中国人？怎样看中国？
日本人的爱国精神我们早有耳闻，他们的爱国行为仍令我们钦佩。面对他们，我们更应挺起脊梁，完成时代赋予我们的使命。让我们从小事做起，从爱校爱班做起，从提高自己的素质做起，真正把爱国当作自己的责任。
任何一个行为都可以爱国。大家都知道以色列与阿拉伯的战争。阿拉伯和以色列打仗打得正热闹的时候，世界正举行选美比赛，那年以色列小组正好当选“世界小组”。许多电影界的人士都围着她：“小姐签约吧，将来你可以发大财了”，“签约后你名利双收，你何必回国呢，你的国家正在打仗，那么一个小国，随时会被吃掉的！”“你回去多可怕！你现在又有钱，又有名，留在美国吧！”这姑娘却在电视上发表谈话：世界小姐不是我个人想选，我只是让你们知道，以色列是一个优秀的民族，所以我出来竞选。我想让人们知道：地球上有以色列这个国家，所以我要出来竞选。我今天被选上了，就完成我的任务，我也告诉世界：以色列是个优秀的民族，因为我是世界上最漂亮的女人，同时还告诉世界：以色列这个国家正艰苦奋战，希望全世界的人民同情我们，支持我们！支持我们国家的独立！现在我的国家正在打仗，要钱何用？我们以色列亡国两千年，因为我们文化不亡，所以我们还能建国。今天我要回去，为祖国而战，要钱何用？－－她发表完这番谈话，第二天就坐飞机回国了。这个消息发表后，全世界的人对以色列刮目相看！哇，以色列人真了不起啊！于是，以色列的军队，军心大振，他们象疯了一样，把阿拉伯的军队打得干干净净！这就是历史上最伟大的七日战争！七天打完！这就是因为一个女孩子的一句话。

——节选自台湾某学校校长高震东在中国国内的讲

好句

捧起一把泥土，我说，这是我的祖国；掬起一朵浪花，我说，这是我的祖国；翻开发黄的《四库全书》，我说，这是我的祖国；弹一曲悠扬的《高山流水》，我说，这是我的祖国！

啊，祖国！我是在圆明园里，认识了您的屈辱、您的悲愤；我是在八达岭上，认识了您的磅礴、您的巍峨；我是在大漠草原，认识了您的宽广、您的辽阔；我是在驿道古渡，认识了您的悠久，您的坎坷。

面对荆棘林莽、重峦叠嶂、泥淖沼泽，有无数忠贞的儿女，不怕洒尽热血，抛却头颅，尸裹马革！直到51年前那个金秋十月，一面鲜艳的五星红旗，一位巨人的宣言，使一个古老民族傲然屹立，纵情欢乐。

啊！祖国，我的祖国！你是大树，我是树叶，一片叶子便是一片春色；祖国！您是土壤，我是禾苗，输出您全部血液为了我的收获；祖国！您是长江，我是小河，我愿用涓涓细流壮您浩荡的行色；祖国！您是太阳，我是云朵，终生守护您的辉煌、您的灿烂、您的圣洁；祖国！今天，我们又一次庆祝您的生日，看到您新的振兴、新的开拓！

古老的文明，镌刻在残矛断戟上，勇敢与忠贞、高风与亮节浸沉在历史的每一页，而这一切，早已成为融在我心中恒的情结。苦，为了您！甜，为了您；生，为了您；死，为了您！您的忧虑便是我们的忧虑，您的欢乐便是我们的欢乐！

啊！祖国！我的祖国！您是希望，您是信念，您是我们一切拼搏、进取的依托。

党的十五大的胜利召开，揭开历史崭新的一页。祖国，您在新世纪太阳的照耀下，一定会更加欣欣向荣，生机勃勃！

8. 古诗手抄报

有关于古诗的手抄报作品，中小学生古诗手抄报图片，古诗诗词手抄报大全，古诗手抄报图片大全。古诗是我国独有的传统文化，讲究诗韵，又称之为古体诗。

诗在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值,探索了它们的作者、时代及源流,并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵<玉台新咏>又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”,无名氏者为“古诗”。
因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而<古诗十九首>便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。
古体诗，别称古风，《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为“风”。
唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。
近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)，讲求严格的格律。唐代形成的律诗和绝句的通称，句数、字数和平仄、用韵等都有比较严格的规定。
<古诗十九首>，组诗名，最早见于<文选>，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些亡失主名的无言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。
<古诗十九首>是乐府古诗文人化的显着标志，它在五言诗的发展上有重要地位，就古代诗歌发展的实际情况而言，它被称为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。 《之一 行行重行行》
行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。
道路阻且长，会面安可知。胡马依北风，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。
……
《之五 西北有高楼》
西北有高楼，上与浮云齐。交疏结绮窗，阿阁三重阶。
上有弦歌声，音响一何悲！谁能为此曲，无乃杞梁妻。
清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。
不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
《行路难》-----李白
金樽美酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将行太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在。
《兵车行》----杜甫
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足阑道哭，哭声直上干云霄。
道傍过者问行人，行人但云点行频。
或从十五北防河，便至四十西营田。
去时里正与裹头，归来头白还戍边。
边亭流血成海水，武皇开边意未已。
君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。
纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。
况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。
长者虽有问，役夫敢申恨。
且如今年冬，未休关西卒。
县官急索租，租税从何出。
信知生男恶，反是生女好。
生女犹是嫁比邻，生男埋没随百草。
君不见青海头，古来白骨无人收。
新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
近体诗
《月下独酌》----李白
古诗花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
《春夜喜雨》----杜甫
好雨知时节，

9. 我爱古诗词手抄报

古诗词可谓是中华五千年民族文化中最灿烂的瑰宝，唐诗、宋词、元曲……在我的脑海中烙下了深深的印象。走进古诗词，熊梓豪同学制作的《我爱古诗词》非常漂亮，赵艺程同学制作的《轻叩诗歌的大门》也不赖哦，一起欣赏一下吧!