全身速写图片绘画简单

① 如何画好油画半身像和全身像写生

1.动作设置

人物的动作设置是构成半身像写生作业的重要内容之一。由于这种作业已基本上具备了人们社会生活的若干特征，如何设计出一种感觉非常自然而又符合模特个性特征并可持久的动作，同时还要避免给人似曾相识之感，显然不是一种容易的事情。

手的表现在人物半身像的设计中也是一个重要的内容。由于手的运动复杂丰富，人们一直把它视为一种表达内心世界的身体语言和第二张脸，因而对于手的动作的设计决不可随便。在处理手的动态时应充分注意手与手腕的运动关系，即便是被长袖遮盖的手，我们也应从相应的衣纹变化中感觉出手的造型和运动的美感。

头、颈、肩、胸、腰、腹的大的比例和运动组合关系必须正确。其中任何一个地方出现偏差都会使整个运动的美感受到影响，从而使整个画面显得不自然。

2.服饰选择

服饰（包括道具）在半身像作业中起着重要的烘托主体的作用。不同性别和个性的人物形象需要施以符合其特征的不同色彩和质地的服饰，并与环境形成有机的组合，从而为这幅半身像写生作业提供良好的创意基础。

3.起稿上色

半身人像写生的第一步骤仍然是起稿和上大颜色。起稿同样也是用那几种单色，要将重点放到解决人体的基本运动和比例关系上，对其余各种细节都须暂时忽略不计。

上大颜色时应着重解决主体物——人的肤色与服饰、环境之间的对立统一关系。虽然头与手都是人的皮肤的颜色，但细看二者之间的差距实际上是很大的。因为手上的毛细血管甚多，又因长期下垂经常处于充血状态，这就是我们常常感到手上的颜色有一种很深的紫红色的缘故。处理其他部分的关系时也应如此，在明确地区分开不同类型颜色的同时，也要敏锐地区别开彼此十分接近的近似色。

在画半身人像时，更要强调作画的计划性和步骤性。在解决好大的色调后可以从头部开始进行绘制，要自始至终地注意画面上的详略比重。在一般情况下，如果头部的刻画达到十分的话，那么手当为八分，其他如衣饰等取个五、六分就行了。

画手时不要专从一根根的手指缝画起，要将整个手的运动理解为几个转折的体面，然后在此基础上画出指头来。

衣纹的表现必须体现出人体的运动及形体的转折关系。要着重强调哪些地方是与人体紧贴在一起的，哪些地方又处于悬空状态。

在上大体色时切忌过早去表现物体的质感，过早地陷入对质感的表现会削弱体积在造型中的意义。

4.深入刻画

由于在一幅带手（可能甚至带有某种环境和情节）的油画半身像上各种造型因素已构成了一个有机的整体，因而在刻画细节时切忌孤军深入，而必须按照一定的比例层层推进。

与一幅单纯的人物头像练习相比，半身像中对头部细节的刻画的详尽程度显然已经大为降低，在这种作业中我们更强调画面的整体效果的呼应。这时头、颈、肩的运动，更具某种造型上的意义。我们不应当将所谓的深入刻画仅仅看作是对画面细节的无限罗列。不断地调整画面上的点、线、面组合和处理好画面上的不同肌理，都应被看作是深入刻画的重要内容。

深入刻画的手法也需要进行多种尝试。用笔、用刀、用手都可造成完全不同的感觉，在用直接画法作画的同时施以局部的透明罩染，也可以使画面产生某种特殊的效果．

在深入刻画的过程中，应当逐步画上起初上大体色时被省略的那些细节。如老人脸上的皱纹、某种精致的佩饰、织物上的花纹，以增强画面上丰富的层次。

由于半身像练习所具备的信息含量，我们在进行深入刻画时，除了同样花大力气去解决画面上所表现的客观对象自然属性的种种造型因素外，我们还应努力表现出对象所传达给我们的内在特征。

5.整体调整

经过若干步骤完成的油画半身像练习同样也存在着许多彼此冲突的细节罗列，大胆地削减其一切不必要的部分使主体更加鲜明突出，从而得到一种富于表现力的艺术效果。

示例图：

② 人物全身像速写的画法

画速写要先画眼睛，眼睛的大小决定了头的大小，头的大小决定了整个速写人物的大小。眼睛的位置决定构图。先画离你较近的那只眼睛，然后画两个眼窝，再画另一只眼睛，一点一点找着画。

画速写时最重要的是比例关系和结构关系。

坐着的人5个头长，上身画三个半。（从头顶到臀部以下）

站着的人7个头长，但一般画六个到六个半头长就可以，看起来更舒服一截胳膊是一个头长。（从腋下算起）

人物关节的地方一定要好好画。（例如手肘处和膝盖处）

速写是一个长期积累的过程，不可能一下就画得很好，最重要的是多画多练习。

建议多研究一些形体，多画写生，也可以临一些好的速写。

③ 轻松学会速写——植物篇

终于要来一次干货分享了，对于没有基础的同学来说只需要照着练习，效果就会不错啦！

这次分享的重点是植物，为什么呢？因为植物是最普遍也最常见的绘画题材，不管画什么类型的画装点一些植物总是不会出错的。而单纯的画好植物效果也很出彩，所以速写的第一个内容，就是学习植物了。

速写是绘画的基础，画好速写对任何类型的绘画都会很有帮助，因为速写主要练习的是线条和造型，也是任何绘画种类不可或缺的。速写需要的绘画工具也很简单，素描纸和针管笔就可以了。

喜欢画手账的同学也能在手账本里画速写，可以让画面整体显得整洁有序。下面的图都是我在手账本上画的。

接下来进入正题。

先介绍几种简单的树型：

1、这一类是最常见的，一些基本的灌木丛都可以使用这类画法。

需要提醒大家的是，画速写的过程中尽量少使用不确定的线条，尽量做到画面的线条结实有力度，否则会让画面显得凌乱。

绘画的顺序是先用铅笔画出线稿，确定枝干的位置和树叶大致的范围即可。树叶部分用曲折的折线圈出，再用三角形表达出散落的树叶，让画面更生动。细节部位根据画面需求自行添加。

2、这一类只需改变上图树叶的画法即可，也是比较好处理和把握的。

3、棕榈树。观察过棕榈树的同学应该知道种类植物的大致形态，树叶的处理方式和上图类似。

接下来分享给大家我画盆栽植物速写的步骤。

1、这张速写和上面第一类植物类似，处理方式也相同。

先画出线稿，树干部位需要仔细处理，画清楚细节和遮挡关系，树叶的部分只需大致圈出，但是不要用圆滑的弧线，而要使用曲折的弧线。

先勾勒出大致的轮廓。花盆和下半部分树干我已经处理好了，树叶的部分不要使用弧线而要用有力的折线。

可以看到现在的树因为没有处理树叶看上去还有些挫，哈哈哈，但这都不是事儿。

除了顶端大片的树叶基本都完成了。可以看到在处理树叶的时候我多用曲折的折线，和三角形。

画面完成。可以用线条的疏密来表现树叶的明暗关系，尽量不要留下大面积的空白。外围适当添加三角形和短折线，让树叶部分看上去更生动。

2、接下来再分享一个速写过程，这种植物叫什么其实我也不知道，大家看图就够了，嘿嘿嘿。

第一步也是先画出线稿。与上一张不同的是，这一张的叶片需要耐心刻画，以防止在用针管笔画的过程中，画着画着不明白遮挡关系和叶片的走向了（说的就是我，亲身经历啊）。

如果线稿完成度高的画，只需用针管笔勾勒一下，并适当添加细节就可以了。在绘画的过程中也是要尽量使用实在的线条。

给花盆添加阴影，给叶片添加纹路，画面就完成了。

随意上了点色。

第三部分，分享给大家两种树形。

1、有没有很眼熟，是的，没错，还是它。把它当做树干长了的灌木1号就可以了。

确定了光源在左上方，适当的用排线扫出阴影的面积，就能让树叶更有立体感。

2、松树。画松树的枝叶我基本走豪放派路线，只需先确定好树形和针叶的走向，扫出叶片即可。

最后，补充两种植物，滴水观音和荷花。这类速写的重点在于把握好不同植物的形态特征，然后用流畅的线条勾勒出来。

这次的分享先到这里，以后我会继续补充，欢迎大家和我交流~~