屏山桥边色彩临摹图片简单

1. 美国海明威的《桥边的老人》 的简介

一个戴钢丝边眼镜的老人坐在路旁，衣服上尽是尘土。河
上搭着一座浮桥，大车、卡车、男人、女人和孩子们在涌过
桥去。骡车从桥边蹒跚地爬上陡坡，一些士兵扳着轮辐在帮
着推车。卡车嘎嘎地驶上斜坡就开远了，把一切抛在后面，而
农夫们还在齐到脚踝的尘土中踯躅着。但那个老人却坐在那
里，一动也不动。他太累，走不动了。
我的任务是过桥去侦察对岸的桥头堡，查明敌人究竟推
进到了什么地点。完成任务后，我又从桥上回到原处。这时
车辆已经不多了，行人也稀稀落落，可是那个老人还在原处。
"你从哪儿来？"我问他。
"从圣卡洛斯来，"他说着，露出笑容。
那是他的故乡，提到它，老人便高兴起来，微笑了。
"那时我在看管动物，"他对我解释。
"噢，"我说，并没有完全听懂。
"唔，"他又说，"你知道，我待在那儿照料动物。我是最
后一个离开圣卡洛斯的。"
他看上去既不象牧羊的，也不象管牛的。我瞧着他满是
灰尘的黑衣服、尽是尘土的灰色面孔，以及那副钢丝边眼镜，
问道，"什么动物？"
"各种各样，"他摇着头说，"唉，只得把它们抛下了。"
我凝视着浮桥，眺望充满非洲色彩的埃布罗河①三角洲
地区，寻思究竟要过多久才能看到敌人，同时一直倾听着，期
待第一阵响声，它将是一个信号，表示那神秘莫测的遭遇战
即将爆发，而老人始终坐在那里。
"什么动物？"我又问道。
"一共三种，"他说，"两只山羊，一只猫，还有四对鸽子。"
"你只得抛下它们了？"我问。
"是啊。怕那些大炮呀。那个上尉叫我走，他说炮火不饶
人哪。"
"你没家？"我问，边注视着浮桥的另一头，那儿最后几
辆大车正匆忙地驶下河边的斜坡。
"没家，"老人说，"只有刚才讲过的那些动物。猫，当然
不要紧。猫会照顾自己的，可是，另外几只东西怎么办呢？我
简直不敢想。"
"你的政治态度怎样？"我问。
"政治跟我不相干，"他说，"我七十六岁了。我已经走了
十二公里，我想我现在再也走不动了。"
"这儿可不是久留之地，"我说，"如果你勉强还走得动，

①埃布罗河：西班牙境内最长的一条河。

那边通向托尔托萨①的岔路上有卡车。"
"我要待一会，然后再走，"他说，"卡车往哪儿开？"
"巴塞罗那，"我告诉他。②
"那边我没有熟人，"他说，"不过我非常感谢你。再次非
常感谢你。"
他疲惫不堪地茫然瞅着我，过了一会又开口，为了要别
人分担他的忧虑，"猫是不要紧的，我拿得稳。不用为它担心。
可是，另外几只呢，你说它们会怎么样？"
"噢，它们大概挨得过的。"
"你这样想吗？"
"当然，"我边说边注视着远处的河岸，那里已经看不见
大车了。
"可是在炮火下它们怎么办呢？人家叫我走，就是因为要
开炮了。"
"鸽笼没锁上吧？"我问。
"没有。"
"那它们会飞出去的。"
"嗯，当然会飞。可是山羊呢？唉，不想也罢，"他说。
"要是你歇够了，我得走了，"我催他。"站起来，走走看。"
"谢谢你，"他说着撑起来，摇晃了几步，向后一仰，终
于又在路旁的尘土中坐了下去。
"那时我在照看动物，"他木然地说，可不再是对着我讲

①托尔托萨：西班牙塔拉戈纳省城市。
②巴塞罗那：西班牙最大的港市。

了。
"我只是在照看动物。"
对他毫无办法。那天是复活节的礼拜天，法西斯正在向
埃布罗挺进。可是天色阴沉，乌云密布，法西斯飞机没能起
飞。这一点，再加上猫会照顾自己，或许就是这位老人仅有
的幸运吧。

宗 白译

2. 谁能提供一些简单的色彩静物图片组合给我，急急急！！！

买本 素描 静物就可以了、
先临摹一张素描然后大致了解了 画面的黑白关系 以后。 再换张纸填颜色、

至于颜色看自己喜欢、 多琢磨。
想不出颜色去 看看国美的考卷。

抓住 冷暖对比。 纯度对比 明暗对比
再打完型后找到适合的颜色
关键是 突出 响亮 这个词

大色填完后 就慢慢丰富 画面。

有问题再问

3. 海明威<桥边的老人>赏析

该篇作品的主题是揭示战争的残忍、罪恶。然而作者在构思取材上，却非常巧妙和独特，它不是以战火纷飞，血腥残酷的战争实景来表现该主题，而是以在战争即将到来前，一个相对平静的环境下，一个孤身老人当人们竞相逃命时的内心世界，冷静而逼真地揭示出了战争的残忍、罪恶。

人物形象和艺术手法上作者十分讲究。

本片作者主要描写了两个人物，一个是主人公——桥边的老人；一个是线索人物——我。

作品开篇通过“戴钢丝边眼睛”、“尘土”、“浮桥”已经忙着逃命的车辆、人群的各种动作以简单的白描手法为我们勾勒出一幅战争来临前忙乱的极赋写实效果的画面，又佐以后文对于“撑起来，摇晃了几步，向后一仰，终于又在路边的尘土中坐了下去”等动作的描写，剔透地写出生活现实，烘托出了在人们竞相逃命之际，一个朴实憨厚善良的老人形象。通过其好似不断在重复着同样内容的质朴语言，表现出一个既不懂政治又不懂战争，一个简简单单的饲养员，一个最普通的人在战争是的心态，这与包括“我”在内的其他人面对战争的那种一心想着撤离的恐慌，形成鲜明的对比。这时的老人就好像一名即将坐化的老僧，表现不出一丝对死亡的畏惧，然而并非他不恐惧死亡，而是他根本不知道战争的来临，死亡的即将到来，将主题表现的淋漓尽致。

另外周围环境的细致描写，如尘土、浮桥等，不仅交待清战争的气氛，而且更凸现出老人的那种独自无知却快乐的孤胆，使得形象更加典型化。

在小说的情节安排上，作者通过将撤离人群的逐渐稀少、远去，战争越来越近的紧张感与老人从始至终的缓慢平和的语调，与战争毫不相干的谈话内容冲突着，把小说一步步推向高潮。然人不禁为老人的安慰担忧，也更深刻的感受到主题。

在这篇小说中，作者采用了小说特有的典型生动的选材构思，然而在语言表达上却采用了新闻专长的短小精悍的描写叙述，将小说与新闻的特点完美融合在一起，这篇小说给人的整体感觉是简洁、朴实、明快，同时又不乏深度，海明威不愧为着名小说家和记者.

4. 在桥边的作者简介

亨利希·伯尔(1917～1985)德国作家。主要作品有小说《正点到达》、《女士和众生相》、《丧失了名誉的卡塔琳娜》等。1972年被授予诺贝尔文学奖,“这些作品兼具有对时代广阔的透视和塑造人物的细腻技巧,并有助于德国文学的振兴。”
窒息的灵魂因爱情而苏醒
从1917年出生到1985年逝世，伯尔68岁的生命岁月中，却经历了两次世界大战的“洗礼”，或许，他之所以能在德国乃至世界的文学殿堂上占据一个不可或缺的席位，正是源于他那不平凡而又略带悲剧色彩的经历。从这个意义上来讲，伯尔的身上，写满了先于他成名的海明威的影子。海明威和伯尔都是具有传奇色彩的作家，之所以这样说，都是因为二人拜战争所赐，战争让他们无比的痛苦，但战争也同样为他们的作品提供了真实而丰富的素材，代价很高，但却让他们二人为各自国家的文学做出了巨大的贡献。
写以上这些，只是想为评论《在桥边》做一个铺垫，因为当生活中缺乏了阳光，取而代之的是战争阴霾的时候，一个人的灵魂往往会间歇性地窒息：海明威因无法忍受战争为他带来的身体和心理的双重创伤，用一把手枪了结束自己的生命；伯尔童年的记忆中那战败归来的德国士兵让他对战争深恶痛绝，虽然他没有步海明威的后尘，但他的创作主要取材于第二次世界大战，旨在探索战争给德国及其民族带来的种种灾难。作品基调灰暗、抑郁，主要人物形象大多是士兵。
伯尔因为战争而格外地低沉，因为战争而变得麻木，因为无奈而倍显消沉……..
伯尔的灵魂在这种阴霾的日子里近乎窒息了，直到有一天，桥头上走来了一位美丽的姑娘，唤起了他对美好爱情的憧憬，也使得他麻木的心因为爱情而得以苏醒。必须承认，《在桥边》中的“我”并不是作者本人；也必须承认，《在桥边》中的“我”就是作者本人的影子。
在这篇如讲故事一样的小说里，伯尔却通过简单的故事情节，让我们感受到文字以外的深意：通过 “我”故意少计算一个人的微妙心理，我们可以解读出作品所传达的审美意向都是冷漠、压抑与困惑的，主人公是“寻找灵魂的现代人”。
伯尔的《在桥边》舍弃了传统小说惯用采取的第三人称全知观察视角来叙述故事，采用了第一人称叙述视点，这样使得文章中的故事情节具有真实感和亲切感的价值。“我”的差事就是坐在桥边数过往的人群，虽然“我”的计算不是很准确，但“我”依然可以把别人的幸福掌握在我的手中：有时故意少数一个人；当“我”发起怜悯来时，就送给他们几个；当我恼火时，当我没有烟抽时，我只给一个平均数，或更低的数字；精神愉快时，我就用五位数字来表示我的慷慨。这是对“我”心理的一种描写，通过这一描写，文章“揭示了人物的心理世界，揭示了人物复杂变态的深层心理世界。”
很明显，“我”在“掌握”别人幸福的同时，何尝不是行尸走肉般地活着？没有追求，机械地做着一台数数机器，“我”是别人的工具，比那些被“我”掌控着幸福的人更加可怜，不是吗？我的思维已经僵化，在枯燥的数数中灵魂一天天地窒息了！
那位美丽的姑娘来了，她轻盈地走过桥时，我的心随之舞动，内心深处，“我”似乎寻找到那个有着真情实感的自己，原来她就是“我”一直在寻找的生命的原动力。“我”爱她，这点是毋庸置疑的，她走来时，“我”没有把她计算在内，因为“我一辈子也不会把这样漂亮的女孩子转换到未来完成式中去；我这个心爱的小姑娘不应该被乘、被除、变成空洞的百分比。”她是属于“我”一个人，此时此刻，一切都不重要，丢掉工作也在所不惜，好久没有这样真实地活着，当那个美丽的姑娘走过桥头时，“我”窒息已久的灵魂因为“我”对爱情的憧憬而顿时苏醒了。
平淡的故事情节里，《在桥边》依然能触及到“我”灵魂深处的东西，其实，《在桥边》何尝没有触及到整个人类内心深处那一潭死水一样的人性？或许，这就是伟大的伯尔伟大之处，总能在看似平淡的笔调里，触及到社会生活的本质！
或许，别人所谓的“常读常新”，一部分原因就在于此吧！
对波尔小说的评价：
1、伯尔的小说创作，从1947至1951年，主要取材于第二次世界大战······它们揭露和批判法西斯侵略战争，以被迫充当炮灰的普通德国士兵的遭遇，反映了德国人民的苦难。这些作品的基调灰暗、抑郁，把战争渲染成一场抽象的人与命运的搏斗，结果是人的毁灭。他认为“战争是无聊的”，它象“伤寒病”一样是一种可怕的自然现象。但这些作品在一定程度上启发德国人民认识战争的灾难，其中小说<<流浪人，你若到斯巴……>>对战争的原因有所揭露，含义深刻。
(选自<<中国大网络全书·外国文学·伯尔·H>>)
2、伯尔的小说创作遵循现实主义的文学传统，真实地反映了西德战后发展各阶段的重要现象。在艺术上他广泛吸收20世纪以来现代小说的许多新手法，如内心独白、蒙太奇、象征、怪诞的联想等等，60年代以后，又强调小说事件的客观真实性和新闻纪实手法。他一生还创作了大量杂文、随笔和广播剧，并翻译外国作品。
(选自<<外国名作家大词典>>，漓江出版社，1989)
3、关于伯尔作品的评论
伯尔的一生都在与人类的缺点进行斗争,他声讨战争,批评国家与社会,也批评大众传媒和教会.在他身上体现了正气和德意志精神,正因为这一点,他被称为德国的良心。······如果把伯尔和二战以后德国的文化思潮和我国文革后诸多形态放在一起相比照，不难看出有一番文化意趣蕴含其中，这应当是我们今天重新大量伯尔时所不应忽视的。
(选自<<人不是为了被管辖而存在>>,<<读书>>1998年第3期)

5. 有没有人有好看的动漫图片啊（时候临摹的，色彩漂亮些）

画师：藤原

6. 初学者学习平面设计分几个阶段

第一阶段，美术预科篇

很多小白同学经常会问，我不会画画能够学习平面规划吗?没有美术根底能够学习平面规划吗?这个问很好回答，学习平面规划不需要成为画家，不需要画出很精美的画作，这些是搞艺术人干的活，我们只需要了解物体的 透视联系，光影联系，就足够了。所以学规划之前，能够适当练习下绘画，也便是素描手绘这块，这个关于后期的平面规划有一个帮助。

第二阶段，软件东西篇

PS——图画位图图片处理+展现效果图制造(首要处理以像素所构成的数字图画，使用期众多的编修与绘图东西，能够有效地进行图片编辑工作，批量的图片处理、合成美化图片、品牌根底规划、品牌线上线下各种商用宣扬物料规划等)。

AI——首要用于出书、多媒体和在线图画的工业规范矢量插画的软件，用于印刷出书、海报书本排版、专业插画、多媒体图画处理与互联网页面的制造等，也能够为线稿提供较高的精度和操控，适合字体规划、图形规划、产品包装的规划、画册、书本、杂志的排版、插画规划等。

CDR——首要用于一个是矢量图及页面规划，一个用于图画编辑，用它来做名片、卡片、海报、杂志排版等。

ID——首要用于杂志排版为主，用途跟CDR类似，但兼容性较好。

C4D——首要用于电商规划、网页规划、UI界面规划、网页规划、平面规划、淘宝天猫美工、视觉规划、产品建模、三维规划、广告规划等岗位。

第三阶段，规划要求篇

这个有内容就有点多了，由于是成为规划师的必经之路。平面规划必学习4大核心内容：颜色搭配、排版技巧、字体规划、元素选择，还有便是要把握平面构成、网格体系、版式类型，与客户沟通学，消费心理学，了解规划程序，后期印刷工艺等。

第四阶段，出着作篇

前面几个阶段把，软件学会了、把理论知识也搞懂了，规划思维构思想法提升起来了，就能够前期大量的描摹着作，学习他人规划着作为啥这样规划，后期渐渐自己出原创着作。能够经过以下几个网站来赏识描摹着作。

关于初学者学习平面设计分几个阶段，环球青藤小编今天就和您暂时分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图海报设计中,几何元素运用技巧有哪些像处理方面比较感兴趣，希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。