㈠ 给我一幅用水彩笔画的风景画(要简单的,是画的,不要照片)
不论是风景素描还是静物素描都要注意以下几点:一:取景,选景时可用一个跟画纸比例相当的距形框来取景,简单的方式就是用手脂组成距形框来取景,构图时注意所要表达的主体在画纸上不要太偏(左、右、上、下)二:形体结构,大的形体结构要准,这是素描最基本也是最重要的地方。例如画一幅有建筑的风景,首先绘出建筑的形体,透视要准,按照由主到次由大到小的顺序画三:明暗调子,明暗是素描的灵魂,分黑、白、灰三大调子,例如风景画里由远到近是由亮到暗的原则四:虚实,例如风景画由近到远、由主到次都是由实到虚来画,近处的画的具体写实点,远处的画的要括些虚一点五:线条,例如风景画,近景笔处细且重,远景笔处粗且轻
㈡ 适合新手的水彩风景画有哪些
需要工具:画笔、水彩颜料、画纸
1、用曲线在纸上大概勾勒出草畔和山,如下图所示:
㈢ 初学水彩画(二)—水彩风景
自从2018年9月1日第一次上水彩课开始,至今已经接近六个月了。每周一节课,中间除去病休和出国的日子,总共上了17次课啦!
课程以画花卉为主,然后就是风景。其实美女小老师还问过想不想画动物?我看了几幅动物水彩画之后,总也没有感觉,于是就放弃了,想来也许以后会有画我们家猫咪豆包的愿望吧!我想这也是成年人学习的特点,以个人兴趣为出发点,而不像学生时代那样,学校课程设置是固定的,跟有兴趣与否毫无关系。
这是第一幅水彩风景画,搞得手忙脚乱。第一次知道了画水彩风景速度要快,因为要趁着水湿大面积晕染,速度慢了纸就干了,就会留下水痕。而且,风景画关注的是画面的意境,如果一开始就过分纠结于细节,就会顾此失彼。水彩的覆盖性能差,不能多次描绘,所以必须力求在一两遍之内完成,还不适宜大面积的涂改。
这是第二幅,图中的落日都没能留出圆圆的轮廓呢!
这是第一次画船。除了天空、云彩、大海,“船”也是风景画中经常出现的景物之一。
这是课后自己按照老师发的图片又画了一幅船。想画出船的立体感貌似也很不容易呀!
这一幅是“宫墙”,属于应景之作,因为快过年了,用红色的背景表达喜庆的节日气氛。只是我们初学者调色总是不够大胆,色彩运用上总也达不到艳丽的效果。
这是春节放假过后的第一堂课,为了表现冬季皑皑白雪覆盖在树枝上的景象,大量使用了留白液,效果不好的地方又用白墨水补救了一下。
还是画船,这一张是课后重新画的。因为上课时是老师在我的画上亲自演示和修改的,严格说来不算是自己的画作,所以课后一定要再重画一张。
这一幅是临摹的印度水彩画家Amit kapoor的作品,运用的色彩比较丰富,看来调色还是需要长期练习哦!
水彩风景画那种水色交融、透明清新、流畅自如的艺术风格令人迷醉,给人以独特的美感和艺术享受,不知自己的画什么时候也能有此意境呢?