❶ 求简单的素描画(水果)要图
素描水果画如下:
素描画水果属于静态素描。静物素描是以静物为对象的素描绘画。多以物品为主。用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型。在素描练习中是基础,有着重要的意义。
素描是单用线条描写、不加彩色的绘画。人类历史上最早出现的绘画形式,也是最古老的艺术语言。15世纪文艺复兴时期,人们才发现了其独特的表现魅力。
在这一时期,意大利画家马萨丘、达·芬奇等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理,为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据,逐步完善了素描。从此,素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。
(1)画白描简单图片扩展阅读:
素描的分类:
一、素描从目的和功能上说;一般可分为创作素描和习作素描两大类。
二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
三、素描从绘画传统的角度说,素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。
四、素描从作画时间概念上说,素描可分为长期素描、速写、默写等。
五、 素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。
❷ 白描图片及手法特点
无论是哪个国家,绘画的艺术都是一直伴随着人们的生活的,不管是西方的油画,还是中国的国画,都是历史悠久,而且陪伴大家至今。绘画也是现代社会教学不可缺少的一门艺术,它是一种文化的象征,因此,学习绘画是非常重要的。绘画有很多中,东西方的绘画技巧都不大相同,在中国画里面,有一种技艺是白描,它是被广泛使用的一种绘画技巧,所以一起来了解一下有关白描的介绍、白描图片、白描手法特点、描绘人物、描绘事物、描绘景物、以及白描梅花画谱基本绘画技巧的相关知识的相关知识。。
白描介绍
白描是中国画的一大特色,只使用单纯的黑色线条勾画出自己要塑造的形象,不增加任何的色彩修饰。白描一共分了两种手法,一个是单勾,另一个是复勾,这两种手法都是通过用墨的深浅来刻画事物的立体感,让画像更加的生动,只不过一个是一次成形,而另一个则需要再次勾勒。白描手法画出的作品多是虚实结合,朴素简单,不用丝毫的色彩等多种特点。白描图片和画像的基本方法是一样的,白描图片一样突出了白描的特色。
白描手法特点
白描的手法特点总体来说就是用最简单的线条、笔墨去勾勒所需要描绘的东西,突出描绘物的一些特点,但是根据描绘物的不同,在特点上也有着微妙的差异。
描绘人物
人物的描绘主要突出人物的主要个性,还有人物的一些特征,用白描描绘人物的特点就在于能突出人物的外貌特征,从而去进一步解释这个人物的个性、品质等方面。
描绘事物
对于物品的描绘,白描的主要特点就是简练,而且还能完整的勾画出它的特征,尽管看起来没有那么细腻,但是可以描绘的十分传神。
描绘景物
使用白描勾画的景色会生动一些,虽然可能缺乏了立体感,但是画面整体的生动之感是不会缺少的,而且描绘景物一般都会采用粗线条,这样会使它的效果特点更加突出。
白描梅花画谱基本绘画技巧
白描梅花画谱是白描梅花的一种绘画形式,而白描梅花通过运用笔墨的变化来表现梅花的质量感。以白描的画法教授大家如何画“梅”,供大家了解作画的步骤和几种表现方法。
一、白描梅花的基本技法
1.枝干
老干为多年生长,故多有盘结且树皮皲裂,所以一般用笔较为迟;
双勾不能只勾边线,要结合其结构,注意边线的穿插交合以表现出体积与质感:
如果以勾线与皴擦结合表现,则要注意皴法的用笔,虽为干皴,也要见笔见线:
枝条要相对挺拔,但也不能流滑,无论双勾还是皴勾结合,都要注意与老干的区别:树干的交叉,一般不宜平行,以不等边三角形分割为好,要注意其疏密变化及走势,既要有变化,又要有呼应:
枝条的前后关系也要交待清楚:
2.花朵
花瓣开放有先有后,这是自然规律。一幅画中,有花苞,有初放,有含苞欲放,还有盛开,既符合自然规律,也是丰富画面艺术效果的一种形式,当然可独取含苞待放,也可全画盛开花朵。
花朵的正侧向背,相互呼应对比,疏密对比,都是要通过经营布置以构成画面既有变化又和谐统一的关系。
3.点蕊、勾须
勾须用线应有力度,点蕊要见笔形:
4.章法
枝干要在一个总长势的前提下交叉变化,要注意枝干与花朵的疏密关系,注意画面的空白变化。
白描图片的出现,更好的为我们展示白描手法的神奇。通过简单的勾勒,就可以像讲故事来表达作者的感情。稀疏有序、深浅有质,一张图片里面蕴含了一个大师的情怀。从白描的图画中,可以看出一个个精彩的故事,只是简单的几笔,便画出了世间百态,形象生动的还原实物。不得不被中国文化所吸引,它确实美的让人着迷、沉醉其中,久久不能自拔。以上介绍的关于白描手法特点、描绘人物、描绘事物、描绘景物、以及白描梅花画谱基本绘画技巧的相关知识的介绍,希望能够帮到大家,祝大家生活愉快,想要了解更多知识的,可以关注我们土巴兔网站。
❸ 白描人物的白描人物绘画
中国白描绘画表现对象是以线为基础,而对象本身并没有线的存在,所以决定了中国画不是“再现”,而是“表现”为特长;这就决定了中国画必然从写实走向写意。在上下几千年的历史长河中,历代艺术家对于线描进行了艰辛的艺术劳动,创造了光辉灿烂的线描艺术,留下了无数的优秀白描作品,使之举世瞩目,在世界美术领域中独树一帜,并具有极高的审美价值,也是其它画种无法取代的。
中国人物画发展到东晋前后,卷轴画已经出现,标志着中国绘画开始成熟。目前我们所能见到最早的中国卷轴画《洛神赋图》、《女史箴图》,是东晋顾恺之传世摹本。这两幅画中所用的线描已由过去的粗拙简单发展到圆润挺秀的笔法,那种“青云浮空”、“流水行地”的紧劲连绵的线条已具风格化,被誉为“春蚕吐丝”。顾恺之在理论上提出了“意存笔先,画尽意在”、“迁想妙得”、“以形写神”。他的“传神”之说和与南朝宋宗炳提出的“畅神”之说,代表着当时的美学思想。可以说东晋的绘画和理论给隋庸、五代,两宋的绘画出现全面高峰,奠定了基础。唐代是中国线描人物画繁荣、鼎盛时期,在绘画题材方面倾向面对现实,佛教画也侧重世俗化,技法上意向求巧;这一时期人物画不仅大家辈出,线描人物技法也得到了全面的发展;阎立本溯源顾恺之而融进恢宏博大的气度,他在《历代帝王图》中,以刚劲而厚实的长线恰当而真实地刻画出一批封建帝王自持、骄矜、贪婪、淫威等个性特征的肖像画。
白描人物图片
作者任伯年
创作年代1860
规格28.3×29cm
❹ 简单素描画初学者步骤是什么
1、准备好素描纸、素描铅笔、橡皮擦,先构图确定所画的物体在画面的位置和大小,如下图所示:
❺ 谁给我来几张像这样比较简单的素描图,我最近在学画画。
❻ 一开始怎么画白描有什么最简单的东西描吗
先描植物吧,先从荷花,杜鹃等开始,这些花结构比较简单,各种长短,转折的线条组合都不缺少,可以锻炼各种笔法的应用,对形体把握好了后,然后画描复杂点的牡丹,绣球等等复杂的花,最后画人物